DIGITÁLNÍ nástroje: co to je, charakteristika a příklady

Hudba je umění, které lidstvo doprovází po dlouhou dobu, jak roste naše kreativita a vynalézavost věků se hudba také vyvinula mnoha způsoby, včetně způsobu, jakým ji zachycujeme a sdílíme.

Vzpomeňme si, že zpočátku byl jediný způsob, jak poslouchat hudbu přímo, když ji někdo interpretoval, protože neexistovaly artefakty potřebné k zachycení zvuku a jeho reprodukci. V průběhu času některé postavy vytvořily stroje s nepředstavitelnými schopnostmi, které nám poskytly nové možnosti a díky nim se hudba změnila spolu s blízkostí a dostupností, kterou k ní máme.

V tomto článku UČITELE se dozvíme digitální hudební nástroje, s krátkým úvodem do současných konceptů, operací a možností hudební produkce.

Index

1. Digitální hudba: nová éra
2. Digitální hudební nástroje: od analogových po digitální
3. Syntezátory: základ digitálních nástrojů
4. VST nástroje

První vynálezy k zachycení a reprodukci zvuku byly analogové, to znamená, že principem každého z těchto strojů bylo dokázat zachytit fyzikální jev zvuku (

S pokrokem v oblasti výpočetní techniky se nám podařilo převést všechny naše nápady do digitální interpretace. Když mluvíme o digitálních informacích, je nutné si uvědomit, že stroje digitálního jazyka pracují s kódy, jazykem založeným na číslech. Působivě všechno, co vidíme a používáme na počítačích a digitálních strojích (hudba, obrázky, aplikace atd.) je tvořen čísly, které jsou údaji o chování pro počítač. Tento systém nazýváme "Binární systém".

Nazývá se binární systém, protože je tvořen dvěma čísly: 1 a 0. Když máme osm sad binárních číslic, tak tomu říkáme "Byte". Odtud máme zbytek digitálních měření: bajt (B), megabajt (MB), gigabajt (GB), terabajt (TB) atd.

Obrázek: Prezentace

Je tedy důležité si uvědomit, že když mluvíme o digitálních informacích, výsledkem není přesně reprodukce toho, co chceme zachytit, ale informativní výklad. Například v hudbě víme, že umělci někdy chodí do studia, aby nahráli své hlasy a nástroje. Prostřednictvím mikrofonů, což je další artefakt, který nám pomáhá zachytit zvuk, je zachycena hudba jejich vystoupení. Až dosud je vše stále analogické.

Nyní, od tohoto okamžiku, je dnes běžné, že hudební nahrávky se přenášejí do počítače, kde bude uložen každý hudební záznam, který bude poté upraven, smíchán a připraven k distribuci. V tomto procesu je již zapotřebí převod z analogového na digitální, a to díky strojům a stejnému počítači, který tyto informace převede do binárního systému.

Celkem: hudebníci hrají hudbu, která je zachycena analogovým médiem, který je poté předán do počítače, aby se stal digitální informací, kterou budeme znovu reprodukovat a poslouchat jako hudbu.

V současné době máme k dispozici působivý počet vysoce přístupných zdrojů pro každého, kdo se zajímá o hudební produkci. V dřívějších dobách byla řada analogových artefaktů velmi velká, velmi drahá nebo velmi vzácná, takže vlastní produkce hudby byla obtížným úkolem. Dnes můžeme prozkoumat naši kreativitu pomocí vlastního počítače software, aplikace a zdroje docela cenově dostupné.

Syntezátory

V historii vynálezu je v hudbě další důležitý fenomén, a to je elektřina. Stejně jako v mnoha jiných oblastech se lidstvu podařilo vytvořit si přírodní zdroj, jak se mu líbilo. Stroj schopný přeměnit elektřinu na zvuk je "syntetizér" (Více informací naleznete v článku „Elektronické hudební nástroje“).

Syntezátor nám dal možnost vyrábět a vymýšlet nové zvuky, které nepocházejí od žádných analogový hudební nástroj a můžeme s nimi dokonce manipulovat, aby vypadali hodně jako a skutečný nástroj. Takhle elektronické hudební nástroje které dnes víme.

Obrázek: Prezentace

Syntezátory jsou dnes velmi důležitou součástí moderního hudebního doplňku, když vzhledem k tomu, že zvuky jsou vytvářeny „uměle“, není divné doufat, že nám neposkytují takový hudební vjem hledáme. Ještě jednou technologický pokrok Umožnili nám vymyslet způsob, jak se prostřednictvím počítačů přiblížit realitě zvuku a začali jsme používat technologii „VST“ o „Technologie Virtual Studio (z angličtiny, která znamená Virtual Studio Technology).

Většina nástrojů VST je založena na principu "Samplers", což je, když z nástroje odebereme sérii vzorků, abychom jej mohli digitálně reprodukovat na jiném médiu, například na klávesnici připojené k počítači. Proces vytváření vzorků z nástroje je vyčerpávající, protože vyžaduje záznam všech (nebo většina) noty nástroje včetně variací intenzity, s nimiž se na ně hraje. Přes toto úsilí je to díky tomu, že později prostřednictvím programování můžeme získat nástroje k skládat hudbu přes počítač. Ukázková kompilace jednoho nebo více specifických nástrojů se nazývá „knihovna“ VST. K dispozici jsou také doplňky pro zvukové efekty, které znovu vytvářejí skutečné prostory (pokud jde o reverb) nebo pro manipulaci se zvukem (mimo jiné kompresory, omezovače, ekvalizéry).

Díky knihovnám a komponentám VST můžeme vytvářet díla pro plný symfonický orchestr, přiblížit se k tvorbě pro violoncello, aniž byste věděli, jak na něj hrát, nebo zahrnout do našich hudebních děl exotické nástroje, které nemáme v dosahu. Jsou také nesmírně užitečné pro zkoumání toho, jak by kus mohl znít, než jej nahrajete skutečnými nástroji.

Mnozí věří, že skutečná a živá hudba nemá srovnání, a to navzdory tomu, jak moc můžeme přiblížit tvorbu hudby technologiím, zdrojům a lidskému teplu nikdy nemůže být vyměnit. I když to může být pravda, mnoho amatérů je díky digitálním hudebním nástrojům jako profesionálové mohou mít přístup k nástroji, který jim pomůže rozšířit obzory v kreativitě hudební.

Pokud jste si rádi přečetli tento článek od UČITELE a dozvěděli jste se o hudbě a hudebních nástrojích digitální, zveme vás, abyste zanechali komentář a pokračovali v prozkoumávání zbytku článků, ke kterým máme nabídnout ti.

Pokud si chcete přečíst více podobných článků Digitální hudební nástroje, doporučujeme zadat naši kategorii Hudební nástroje.