Nouvelle Vague: historie, charakteristika a filmy francouzské kinematografie

Nouvelle vágní Je to jedno z důležitých estetických hnutí v kině, které začalo na konci 50. let ve Francii.

Jednalo se o nový způsob myšlení nebo audiovizuální, zpochybňující mnoho prvků tradiční francouzské kinematografie a sledující svěžest a inovace jak způsobem, tak ne adresovaným obsahem. Assim, ona nakonec výrazně ovlivňuje audiovizuální produkci v různých částech světa, mimo jiné v Brazílii.

François Truffaut a Jean-Luc Godard jsou považováni za skvělé dessa vertente, ale není to možné filmařka Agnès Varda, která roky před uvedením hnutí na trh uvedla autorku kina na mesma linha do que viria depois.

Historie dává Nouvelle vágní

V 50. letech byl ve Francii založen významný časopis Cahiers du Kino, věnovaný filmové kritice. Publicação tinha em seu corpo nominovaných redaktorů, jako jsou Eric Rohmer, Jacques Rivette, Claude Chabrol, François Truffaut a Jean-Luc Godard.

Tito mladí kritici byli ve svých analýzách vždy velmi drsní, vydávali své produkce z dávných dob, standardizované a polokreativní.

Assim, André Bazin, dva zakladatelé časopisu, pro ně zahájil výzvu: produkovat své vlastní filmy. Toto je kontext, který vytvořil Claude Chabrol Nas drápy do svěráku (1958), považovaný v té době za rámec.

Od té doby vynucuje návrh na renovaci kina s využitím použitých produkcí a energetických cheiasů. Takový pohyb levou nebo nome nouvelle vágní, což ve francouzštině znamená „nova onda“.

Je důležité zdůraznit význam a editismus filmaře Agnès Vardy, který dříve, v roce 1954, produkoval La Pointe Courte, považovaný za předchůdce nouvelle vágní.

V roce 1959 vynikly další dva filmy a staly se ikonami hnutí, são eles ObtěžovánGodard e Nepochopili jste topodle Truffaut.

Charakteristika kina Nouvelle vágní

Valorizace „autorského kina“

Foram muitas jako novinky navržené esou „nova onda“. Umělci se zajímají o to, aby vytvořili autorské kino, ve kterém se budou otáčet směrem k fossem, ve skutečnosti ceněné, a také do atuação.

Foi nesse kontext, který vyjádřit “kino da autor"Byl jsem vychován.

Quebra da narativní linearita

Hm, dva prvky, které a nouvelle vágní Subverte é a linearidade. Nebylo třeba vyprávět příběh při respektování chronologického času dvou událostí, tímto způsobem se vzdaluje od narativní struktury.

Jean-Luz Godard kdysi prohlásil o isso:

Musí přijít příběh, meio a fim, ale není nutné jej nutně objednávat.

Valorizace externích prostředí

Externí umístění také pro mnoho použitých. V přirozeném světle a každodenním prostředí se stávají cennými, odlišnými od toho, co bylo feito até então, kde byly večeře zdaněny ve studiích a v kontrolovaných prostorech.

Tvůrci chtěli jako pozadí historických návrhů ukázat pulzující život ulic, kolemjdoucích a každodenní život.

Každodenní témata

Témata se týkala běžných otázek traziamu, každodenních obtíží a zdravých úvah o životě. Standardně bylo atuação velmi důležité, dokonce bylo vyvráceno nebo improvizováno a spontánně.

Často se také objevují další problémy, jako je láska a sexuální svoboda a poválečná pacifikace.

Inovação na maneira de filmar

Ne, co říkáte, respektuji technickou část, nouvelle vágní Experimentovali jste s jinými způsoby nastavení a pohybu kamery, kromě inovace nastavení večeří.

Ikonické filmy a filmaři da Nouvelle vágní

La Pointe Courte (1954), autorka Agnès Varda

Jednalo se o první film fotografky Agnès Varda (1928-2019). Misturando docuário e ficção, filmař ousou ve výrobě cheia zvláštních prvků, považovaných za předchůdce nouvelle vágní.

Pointe Courte je název rybářské vesnice ve Francii a byl místním doprovodem pro daňové účely. Agnès, který také Além de diretora také criou nebo roteiro do longa, chtěl registrovat nebo prostředí, seus personagens skutečné e suas nuance.

Fiktivní historie domu čelí také části zápletky a vytváří film, který překonává konvenční bariéry.

Nas drápy do svěráku (1958), Claude Chabrol

Nas drápy do svěráku (Le beau serge, nikoli původní název, což znamená „ó belo Serge“) je mnohými považován za první film, de facto, do movimento nouvelle vágní.

Autor filmu Claude Chabrol (1930–2010), první vydání režiséra, který pro časopis přidal kritiky filmu Cahiers du Kino.

Děj vypráví o mladém muži, který se vrací do svého rodného města hledat odpočinek, ale čeká jako jiná realita. Film o změnách, ke kterým v průběhu času dochází u lidí na našich místech.

Obtěžován (1959), Jean-Luc Godard

Vynikající film Jean-Luca Godarda (1930-) é Obtěžován, vyrobený v roce 1959. Nebo je režisérův první film považován za kinematografické dílo, což díky jeho inovaci způsobí velmi překvapivou stránku.

Montagem do longa má na tu dobu nemyslitelné zdroje, jako jsou střihy a tvarovky s čistě estetickým účelem.

Protagonista Atuação do casal je také neúplný a vystavuje příběh, který mísí romantiku a pronásledování, zdravé dialogy a agitaci v ulicích.

Nepochopili jste to (1959) François Truffaut

Produção de Estreia od Françoise Truffauta (1932-1984), Nepochopili jste to Také jsem vstoupil do seznamu ikonických filmů z nouvelle vágní. Získání nebo ocenění ředitele společnosti Melhor v Cannes a nomeação à Palma de Ouro.

O enredo se zabývá obtížným rodinným vztahem dospívajícího s jeho zemí, ukazuje nebo ator Jean-Pierre Léaud tlumočí ve věku 15 let garoto, které je vyloučeno z domova. Viz níže nebo přívěs do longa.

Náboženský (1966), Jacques Rivette

Jacques Rivette (1928-2016), který mě také viděl v časopise Cahiers du Kino, ne tolik úspěchu jako Godard a Truffaut.

Jedním ze šesti nejznámějších filmů je A náboženský, román adaptovaný od Diderota, který nečerpá experimentální příběh a rozbíjí společnost tabus da.

Práce způsobila skandál a byla cenzurována v jiných zemích. O několik let později jde režisér do práce v televizi.

Vliv dává Nouvelle bloudit

NA nouvelle vágní Opravdu se zmiňuje o strukturách v kinematografickém vesmíru a sleduje nového ducha a kreativní řešení ve způsobu vyprávění příběhů. Ve výchozím nastavení pije mnoho audiovizuálních umělců písmo „nova onda“.

Například žádná Brazílie nebo hnutí s názvem „Cinema Novo“ nebylo oběma šokováno nouvelle vágní kolik italských neo-realistických vlasů. Můžeme citovat Cacá Diegues a Glauber Rocha jako vynikající brazilské režisérky dessa vertente.

USA mají také velkou inspiraci ve francouzském proudu. Filmaři jako Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielrberg a Brian de Palma vás viděli jako referenci pro mnoho filmů.

Mohlo by vás také zajímat:

• Jean-Luc Godard e os seus 10 milionů filmů
• Moderní doba: slavný film Charlese Chaplina
• Film Studená válka, autor: Pawel Pawlikowski
• Film O sedmý selo