Candido Portinari: analyzováno 10 nejlepších prací

Candido Portinari (1903-1962) byl jedním ze dvou největších brazilských malířů všech věkových skupin.

Nebo umělec, modernista, získal řadu národních a mezinárodních ocenění a portrétů, jako žádný jiný, hodně z drsné brazilské reality, věčné obrazy, jak jsou přítomny v Důchodci a Válka a mír.

1. Důchodci (1944)

Nejslavnější plátno z Portinari zobrazuje chudou anonymní rodinu, kterou složil Oběti suchého počasí v severovýchodní Brazílii. O prio nome escolhido para o quadro - Důchodci - Zpráva o stavu a selhání anonymity rodiny, která zastupuje tolik dalších.

Postavy se ocitnou v bitvě a medvědi, zatemnění sluncem, frágeis, oběti vyprahlosti severovýchodu. Um dos meninos mais novos ukazuje roztažené břicho způsobené vermickými chlupy (nazývané také břicho vody).

V obraze použitých zvýrazněných vlasů (cinza, brown a preto) je pohřební klima. Nevidíme carcaças, pouštní krajinu, polo vegetaci, s urubem létajícím přes farmu, která, jak se zdá, čeká na smrt rodiny.

NEBO portrét bídy Namaloval ji Portinari v Petropolisu a eternalizuje ty, kteří žijí v subhumánních podmínkách a potřebují emigraci, aby přežili.

Plátno, které je vystaveno bez MASP, bylo namalováno olejem a měří 190 x 180 cm.

Pokud chcete hloubkovou analýzu nejslavnějšího díla Portinariho, doporučujeme Artigo Quadro Retirantes, autor: Candido Portinari.

2. Válka a mír (1955)

Em Válka a mír nebo malíř obličeje, použití geometrických tvarů a linií, přebírání osobních overpostů a povoanda jako látek s mnoha lidmi.

Čtením obrazu o míru a obrazu o válce může být feita pela expressão das personagens že pocházím nebo napůl (ve válce) svázaný nebo úleva (v míru). Tony použité ve dvou reprezentacích jsou také různé.

Ve válce se Portinari rozhodl inovovat a místo symbolizace nebo boje prostřednictvím reprezentace vojáci v bitvě, jak to bylo tradičně feito, escolheu vykresluje řadu obrazů, které dělají povo em omáčka.

V roce 1952 byl pověřen malířem. Obrovské dílo (každý panel je 14 metrů vysoký a 10 metrů dlouhý a váží více než 1 tunu) bylo přítomno od brazilské vlády pro ústředí OSN v Nova Iorque.

Válka a mír představují sem dúvida nebo melhorové dílo, které já fiz. Věnuji tě lidstvu.

Candido Portinari (1957)

Portinari má k dispozici prostor o rozloze 280 metrů čtverečních pro chov a zahájení nebo plánování projektu seniorů, který provádí 180 studií s návrhy a modely. 6. září 1957 byli caixoti s dílem oficiálně předáni OSN na slavnostním ceremoniálu.

Válka a mír Lze jej obdivovat v nepřítomnosti sídla OSN v Nova Iorque a měří 14 metrů na délku a 20 metrů na délku.

3. Nebo kávovar (1934)

Mezi nejčastější témata Portinari byli venkovští pracovníci s jejich každodenními činnostmi. A Nebo kávovar Jste nejvíce zasvěcená díla řady inscenací.

Opravte jako nebo malíř zdůrazňuje fyzické vlastnosti Síla pracovníka kávy prostřednictvím valorizace dvou členů - paže a nohy ukazují svalové kontury, ze kterých denně pracují v terénu.

Nebo anonymní protagonista je kávová opera vylíčená ne jeho místní práce s jeho ferramenta - enxada - na mão direita, protože dělá pauzu lavoura.

Roční inverze olharu pro nebo portrétisty, porémy nebo neznámého pracovníka při pohledu na krajinu. Za tělem vidíme, mimo jiné, kávovou plantáž.

Plátno malované v olejových nálezech chráněné ne MASP a tem 100 x 81 cm.

Chcete-li se o této práci dozvědět více, přečtěte si: Analyzovat Nebo kávovarautor: Candido Portinari

4. Mestiço (1934)

Mestiço Toto je krásný portrét anonymního homema v kufru. Pela jeho fyziognomie, vidíme, že výsledek dává směs dvou různých pov, které tvoří brazilskou společnost. O nome do quadro sublinha, aliás, essa hybrid nossa origem, ovoce různého původu (evropské, černé a indické).

Nebo mladí lidé, kteří nebyli identifikováni, pravděpodobně nejsou jejich místními pracovišti, na farmě sledujeme neobydlenou venkovskou krajinu s banánovými plantážemi. Nebo domácí obličej nebo malíř a následně divák. Jak jsou jeho feições datovány, stejně jako jeho impozantní držení těla, s překřížením rukou.

Portinari věnuje zvláštní pozornost nessa malování detailů, opravám, jaké mají svaly Otočil jsem se a jako by se měla věnovat pozornost stínu, nehrám se světlem a přidal jsem detaily jako vrásky na našich prstech více dní.

Mestiço Jedná se o olej na plátně o rozměrech 81 x 65 cm a lze ho vidět v Pinacoteca do Estado de São Paulo.

5. Nebo kávu (1935)

Portinari byl moderní a testemunhou nebo zlaté období kávy v Brazílii, mnoho z jejích tkanin registrovaných, tedy tento okamžik naší historie.

Além de fazer portréty jednotlivých pracovníků, nebo malíř criou composições jako acima, kolektivy, aranžující různé momenty výroby bez kávy.

Zde jsou více než dva pracovníci, kteří jsou nepřiměřeni ve srovnání se zbytkem těla, byl také záměrně malíř, který chtěl zdůrazněte questão da força da mão de obra braçal zapojený typ obchodu.

Na látku Nebo kávu Po vystavení na Mezinárodní výstavě moderního umění v Nova Iorque byla udělena mezinárodní cena (byla to první mezinárodní cena malíře).

O dílo je olej na plátně o rozměrech 130 krát 195 cm a je součástí sbírky Národního muzea výtvarných umění, nikoli Rio De Janeira.

6. Criança morta (1944)

S tématem a podobným stylem jako Důchodci, na látku Criança morta Byl namalován ne stejný rok jako nejslavnější dílo Candido Portinari.

Nessa složení nebo veřejnost také představil rodinu, která potřebuje tvář tváře, utrpení a sucho ne na severovýchod.

Vidíme centrum obrazu nebo mrtvolu člena rodiny, který přišel o život, pravděpodobně kvůli extrémním podmínkám, kterým bylo tělo submisivní. Vysoká kojenecká úmrtnost, kterou Portinari udržoval, byla v severní oblasti Brazílie po dlouhou dobu relativně častá.

Ne quadro Criança morta Všechno, co ztratit, a choram, více nebo dospělý, který běží nebo nemá tělo suché, dosáhne olhar tváří v tvář, svému tělesnému výrazu a naprostému zoufalství.

Criança morta Návštěvníci veřejného ochlupení nebo MASP mohou být obdivováni. Na plátně, malované olejovým inkoustem, položka 182 krát 190 cm.

7. První missa no Brasil (1948)

Candido Portinari vzal liberdade de fazer uma bezplatná interpretace první missy pouze v brazilštině A nebála se omezovat historické záznamy na to, co bylo první oslavou v zemi.

Událost Na su leitura desse nebo malíř escolheu zneužívající živá srdce pomocí geometrických linií. Když nejsem Uruguai, byl povlečen hadřík, který byl z politických důvodů vyhoštěn (Portinari byl komunista a byl pronásledován brazilskou vládou).

Malá provize byla uvedena do provozu v roce 1946 Thomazem Oscarem Pinto da Cunha Saavedra pro ústředí Banco Boavista (předsedající banka). Nebo náměstí, obrovské, by mělo být chráněno v mezipatře nemovitosti navržené Niemeyerem v centru Rio de Janeira.

V roce 2013, nebo dílo, které prošlo roky velké veřejnosti, mi byly koupeny vládní vlasy a prošel jsem si část sbírky Národního muzea výtvarných umění. Panel byl 2,71 m krát 5,01 ma byl vyroben olejovým inkoustem.

8. Paisagem com bananeiras (1927)

Se zcela odlišným jazykem a málo známým veřejným vlasem, Paisagem com bananeiras Nakonec se rozpadl, protože se esteticky distancoval od zbytku práce brazilského malíře.

Portinari pintou essa ainda no princippio da carreira fabric using jednoduché traços za účelem vykreslení typicky brazilské venkovské krajiny s banánovými stromy.

Chcete-li oživit svou tkaninu fez, použijte řadu omezenějších barev (přecházejících z modré do zelené a poté nebo do země), které se rozhodnou pro hladší a plochější kompozici.

Tkanina Na neanimovala bytosti - nem homens, nem animais - takže divákům zbývá v dohledu jen bukolická přírodní krajina prázdná.

Nebo olejomalba 27 x 22 cm na obličejové části soukromé sbírky.

9. Dance na roça (1923)

Dance na roça Pro práci malíře je to nesmírně důležité, protože to bylo první plátno s národním tématem. Byla vychována, když měl Portinari sotva 20 let a studovala na Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro.

Prosté a tmavé pozadí zvýrazňuje postavy - barevné tanečnice ve dvojicích a členy kapely.

Na obrázku najdeme typický populární tanec Campesinos z jeho města Brodósqui, nikoli z vnitřku São Paula. O vytvoření látky restou příběh, nalezený v korespondenci malíře:

„Když jsem začal malovat, cítil jsem, že udělám pár lidí a cheguei a fazer nebo„ baile na Roça “.“

Dílo, které Portinari tak vážil chegou, aby bylo zpochybněno v oficiální síni školy Belas Artes z roku 1924, protože nebylo slučitelné s estetikou svého tempa. Frustrovaný, nebo mladý, jsem se rozhodl odejít k jinému žánru malby, věnovanému více akademickým portrétům.

Nebo na smutek malíře na více než padesát let chyběla práce. Dance na roça Jedná se o olej na plátně s rozměry 97 x 134 cm a patří do soukromé sbírky.

10. Meninos uvolňující potrubí (1947)

Em Meninos uvolňující potrubí vidíme čtyři děti oslavovat svobodu, skákat de um passatempo tradiční nadčasová - vypouštěcí trubka.

V látce nevidíme expressões das crianças, ale u desátníka expressão stěží pozorujeme, že děti běží lehce s výhodou nebo pozdě odpoledne.

Hladká a nezaostřená krajina, je degradována suchými tunami, což dává přednost starším dětem s barvami, jako jsou jejich trubky.

Portinari má několik dalších obrázků se stejným názvem a podobnými obrázky a určitou fixaci při zobrazování skákajících dětí, druhých nebo malířů:

„Víte, proč namaloval tolik menino em gangorra e balanço? Pro botá-los no ar, feito anjos. “

Na látku Meninos uvolňující potrubí obličejová část soukromé sbírky vyrobená olejovým inkoustem o rozměrech 60 x 74 cm.

Pokud jste malíř, využijte také umění vědět nebo artigo Život a dílo Candido Portinari.