11 hlavních děl Van Gogha (s vysvětlením)

Vincent van Gogh (1853-1890) byl žánr postimpresionismu, přestože v životě prodal jediný obraz.

Považovány za jednoho ze dvou nejdůležitějších tvůrců západního výtvarného umění, jejich klasické látky viraram dávají malbě a faze část kolektivních obrazů. Zjistěte více o těchto pracích a dozvíte se více o biografii holandského malíře.

Hvězdná noc (1889)

Nejslavnější postava holandského malíře byla vychována, když byl Van Gogh přijat v roce 1889 do psychiatrické léčebny v Saint-Rémy-de-Provence.

Vincent mě požádal, abych se znovu přihlásil, Theo, hospitalizoval ho kvůli sérii psychotických útoků. To nebylo potvrzeno samo o sobě, což byl doença, který napadl nebo choval, víme, že trpí epilepsií, ale jak byly identifikovány jiné doenças não foram bem (vyskytly se suspeity bipolarity, nádor na mozku a deprese hluboký).

Výše uvedené plátno ilustruje vycházející slunce při pohledu z místnosti, ve které Van Gogh spal. Nebo práce představuje některé zvláštní prvky, jako je spirála céu, která tiskne noção de

hloubka pohybu. Navzdory chaotickému ceu nebo vesnici, která se na obraze objevuje, je to exteriér pacato e alheio ao turbilhão.

Další informace o nebo Quadro A Noite Estrelada, autor Vincent van Gogh.

Otočíte se (1889)

Považováno za jedno z prémiových děl nizozemského malíře, plátno, jehož protagonistou byla sklenice slunečnic s deseti verši.

Na obrázku vidíme převahu amarely a netradiční organizaci květinové kytice. V holandské malbě čteme zmatek, chaos, Znepokojující krása získaná při kroucení zvratů.

Tkanina byla saudação feita, přítel Paul Gauguin (1848-1903), který by šel nebo navštívil Arles, kde žil Vincent. Měli byste vidět obrázky, nebo francouzský malíř skončil chválením nizozemského kolegu nebo potvrzením, že vaše cesty byly krásnější než Monetova vitórias-régias.

Není square to assinatura není tak, jak to obvykle najdeme, ne na okraji látky. Em Otočíte se Křestní jméno malíře je vloženo do skla, uprostřed čtverce (ve spodní části). V dopise orrmãovi Theovi víme, že se rozhodl zavraždit Vincenta, protože lidé nebyli schopni vyslovit Van Gogha.

Jíst sladké brambory (1885)

Na látku Jíst sladké brambory Ilustruje čas udělat jantar, às sete da noite (označený žádným orientačním bodem ponteiro umístěného na zdi náměstí). Na stejné zdi místnosti, kde je nebo relógio také vidí náboženský obraz, nebo to nám dává více vodítek o této rodině.

Homenům a ženám, které pracují na zemi, kompostovali stůl. Protagonisty látky jsou tedy mãos (fortes, ossudas) a os rostos (unavení, namáhaní námahou). Van Gogh předstíral, že je maloval tak, jak byly, fazendo záznam domácího života.

Nebo že to není střed stolu - nebo jantar - são batatas (poškodit nebo mi nedat hadřík). Všechno nebo čtverec je malován jako obrázek pořízený ze země a obraz kontrastuje buď se světlým nebo tmavým pozadím (všimněte si, že světlo nejprve nerozsvítí referenční tabulku na zemi nebo pozadí zůstane tmavé).

Mnoho lidí považuje malbu za první dílo Van Gogha jako první a byla považována za umělce ainda morava com os pais. Říká se také, že plátno by bylo inspirováno dvěma díly Rembrandta, jednoho ze dvou hlavních holandských malířů.

Domácí amarela (1888)

O quadro acima, vyrůstající v září 1888, zobrazuje dům, kde v Paříži žil jeden nebo jeden malíř. Chovatel alugou um quarto na casa amarela em maio téhož roku, kdy maloval nebo quadro. Budova, ve které se rezidence nacházela, se nacházela na náměstí v blízkosti Arça Praça Lamartine v blízkosti Praça Lamartine.

Van Gogh morava doma pracuje s dalšími umělci na jakési kolónii, kde zažívá kolektivní zážitky pokaždé nebo ve svém vlastním pokoji.

Malíř cidade escolhida pelo byl 16 hodin od trem de paris, mimo jiné založeného da plátna, na přímé straně, Všimněte si - je přítomný tohoto prvku, který může představovat vaši možnost úniku (um viaduto jako nebo trem acima).

Domácí amarela é označené pelas jednotlivé tahy štětcem, látka vyrobená také z kontrastních vlasů mezi modrou oblohou nebo žlutou barvou domů. Obrázek je důležitý nejen v místnosti, kde žijí malíři, ale také v roce ve městě Quarteirão.

Nebo čtvrtý (1888)

Obraz je na tváři záznamu místnosti, který Van Gogh napsal v Arles. Na imagem vidíme podrobnosti o životě malíře Jak se pohybujete od dřeva a látek visících na stěnách.

Van Gogh ve své práci využil výrazných a kontrastních barev a prostřednictvím této práce vnímáme malířův každodenní život. Je zvědavé, že máme duas cadeiras a dois travesseiros, když je známo, že Vincent žil sozinho.

Není pochyb o tom, že ten obrázek byl pro danou osobu, Theo, neslýchaný, aby ho uklidnil, takže pochyboval, že Van Gogh je v pořádku.

Autoportrét s orelha řezem (1889)

A amputação da orelha direita foi um mlhavá epizoda v životě malíře, který se stále hojí, zůstává záhadná. Sotva víme, že ztráta orelhy byla přímým důsledkem násilné diskuse, kterou jsem v roce 1888 viděl jako přítele také malíře Paula Gauguina. Gauguin se přestěhoval do Van Goghova uměleckého sídla ne stejný rok, na pozvání přítele.

Nevíme, zda byl Van Gogh odříznut část epizody orelha direita num sebekultivace após teria nekontrolovaný jako přítel nebo byl Paulem během horké diskuse napaden jako navalha teve.

Informace, které jsou skutečně známy, jsou to, co by malíř ušetřil na orelha decepada a te-la-ia zobrazené pro prostitutku zvanou Rachel num bordel da região. Depois poté, co zjistil, že je bizarní, vešel Vincent teria do své ložnice, kde spal v krvavé posteli.

Terraço do café à noite (1888)

Nebo území, na které se látka vztahovala, bylo nalezeno na náměstí Place du Forum v Arles, městě, kam se Van Gogh přestěhoval, aby se věnoval malbě. Druhé záznamy, nebo malíř, se rozhodnou zvýšit kávovou krajinu po dokončení románku Guy Maupassanta.

Mezi nejpůsobivější vlastnosti tohoto plátna patří, že navzdory zobrazení noční krajiny Van Gogh nepoužil žádný inkoust, který by sotva cestoval fádněji. V dopise vyměněném jako irmão nebo malíř potvrdil:

Zde je noční malířský sem použitý preta inkoust, některé úžasné modré, fialové a zelené

Na plátně vidíme poprvé, že Van Gogh experimentoval s malbou nebo se svými postimpresionistickými hvězdami.

Obraz nebyl asimilován malířovými vlasy, nicméně nebyl stylem svého autorství díky stylu uvedenému v dopisech Van Gogha, kde odkazoval na plátno.

Pšeničné pole s corvos (1890)

Malováno těsně předtím, než Van Gogh zemřel (ne 29. července 1890), na plátně Pšeničné pole s corvos Byl jsem vychován 10. července 1890.

Até bem malé tempo je obviňováno, že tato éra nebo poslední malba umělce, mezitím vědci muzea malíře v Amsterdamu objeví pozdější obraz, Kořeny stromů, více než jamais chegou k dokončení.

Teoretické muitos leem na tela Pšeničné pole s corvos nebo prostředí deprese a solidao zažil nizozemský malíř, který dlouho trpěl životem s duševními poruchami.

Amendoeira v květu (1890)

Van Gogh byl velmi blízký nejmladšímu muži Theovi, který se nedávno oženil s Johannou. A Amendoeira v květu Byl namalován v roce 1890, kdy nebo kdy máte filho dům. Obraz byl darem, který nabízel dům Van Gogha atd. S dětskými vlasy, a měl viset na vrcholu berca. Johanna, ne tak moc, ten obrázek se mi natolik líbil, že jsem visel v místnosti.

Malovaná světlými jádry pastilky, tkanina představuje zvědavý úhel, jako by se jako divák nebo jako divák prodával arvore da editoeira snížením. Květinové kmeny to přesně představují myšlenka znovuzrození.

Zajímavost: Nedostal jsem dítě, které se narodilo 31. ledna 1890, byl Vincent, na počest mého strýce malíře. Je jediným synovcem, který v roce 1973 ve spolupráci s nizozemskou vládou vytvořil nebo vytvořil Van Goghovo muzeum v Amsterdamu.

Cadeira de Van Gogh s vodní dýmkou (1888)

Cadeira de Van Gogh s vodní dýmkou Byl namalován v umělecké rezidenci, kde Van Gogh žil v Arles, a představuje poměrně jednoduchou cadeiru, vyrobenou ze dřeva, s rukama a pokrytou palha pousada na chão também singelo.

Plátno je kontrastem k čtverci, který nebo malíř také criou chamado Cadeira de Gauguin, což není Van Goghovo muzeum. Druhá malba v Nesse má působivější cadeiru, protože Gauguin byl považován za významného malíře té doby. O quadro da cadeira od Van Gogha fazia par com o quadro Cadeira de Gauguin, um by měl být vedle druhého (cadeira byla otočena za přímou a další za kostru včetně).

Plátno, na kterém Van Gogh namaloval svou vlastní cadeiru a to vše ve žlutých tónech a představuje vaše jednoduché osobnostiv Gauguinu má elegantnější atmosféru.

Na jeho assinatura (Vincent) je velmi neobvyklý prostor uprostřed quadro (část pozadí).

Nebo carteiro: Joseph Roulin (1888)

Dva melhorští přátelé malíře Van Gogha v Arles, kde je uměleckou rezidencí, nebo místní plakát Josepha Roulina.

Joseph trabalhava na estação dos Correios da Small Cidade e Van Gogh mnohokrát v místním roce zasílat látky a dopisy svému příteli Theovi. Po mnoho let jsme zjistili, že se objevil přítel - a to bylo plátno řady portrétů, které malíř vytvořil ze svého přítele a který dlouho věnoval své rodině, která žila v Arles.

Existuje asi 20 malovaných obrázků dopisu od jeho manželky Augustine a dvou tří filhos do casal (Armand, Camille a Marcelle).

V dopise zaslaném buď Theo testemunhamos irmão, nebo v době šlechtění konkrétní látky:

Nyní pracuji s jiným modelem, kartou s modrou uniformou, se zlatými detaily, velkým plnovousem a bez tváře, podobně jako Socrates.

Krátká biografie Vincenta van Gogha

Malíř se narodil 30. března 1853 v nizozemském městečku Zundert.

Ó pai, Theodorus van Gogh, byl kalvínským pastorem - Vincent by se také pokoušel sledovat nebo náboženskou cestu pai porém se sem successso.

Anna Carbentus pro mě byla žena v domácnosti a ztratila filho pro dítě jménem Vincent. Jako nové těhotenství jsem se rozhodl dát mi filho, který ztratil nové dítě, které se narodí. Shodou okolností se Vincent narodil ve stejný den nebo irmão, ne v roce následujícím.

Vincent zanechal školu ve věku 14 až 15 let a zahájil první podnikání ve společnosti svého strýce, který byl obchodníkem. Depois šel pracovat do Londýna a učil nedělní školu ve snaze být dravcem.

Zpět do Holandska, zkuste následovat teologii s velkými obtížemi. Nakonec se stal pastorem malé, velmi chudé komunity v Belgii. Po nějaké době, kdy jsem neúčtoval poplatek, jsem se rozhodl opustit komunitu a věnovat se umění integrálním způsobem.

Když cítím strašnou potřebu náboženství, odcházím malovat hvězdy.

Van Gogh byl po dlouhou dobu svého života podporován Theem, jehož jméno se více než kdy jindy stalo velkým přítelem a podporovatelem. Dopisy vyměněné mezi vámi dvěma nám poskytují vodítka o tom, jaký byl život malíře.

Nebo umělec, který by se stal dvěma hlavními než postimpresionismus, máte krátký život. Van Gogh zemřel ve věku 37 let (nespáchal sebevraždu) a vytvořil 900 obrazů - sotva prodal svůj život.

Conheça také

• Umělci Essenciais da Arte Moderna
• Nejslavnější obrazy na světě
• Frida Kahlo: život a hlavní díla
• Paul Gauguin: základní díla a biografie