Picassos Guernica - Betydning

I 1937 Pablo Picasso, den bedste spanske kubistiske maler i det 20. århundrede, er bestilt af den republikanske regering til at male et maleri til Paris International Exhibition of 1938 med det eneste mål at henvise til en af ​​de mange katastrofer, der opstod under den spanske borgerkrig: det bombardement af den baskiske by Guernica, jævnet med den tyske luftfart (Legion Condor) efter ordre fra Francisco Franco. Dernæst i denne lektion fra en LÆRER vil vi diskutere betydning af Picassos Guernica, arbejde, som han ville hylde alle byens ofre med.

Indeks

1. Guernica - Historisk kontekst
2. Betydning af Pablo Picassos Guernica
3. Karakteranalyse
4. Analyse af dyr og genstande

At kende betydning af Picassos Guernica det er vigtigt, at vi placerer os historisk i en sammenhæng. Man kan sige, at bombning af byen Guernica den 26. april 1937 det var virkelig et eksperiment fra tyskernes side, som efter ordre fra Francisco Franco de testede bomberne for en anden af ​​historiens store kommende katastrofer: Anden Verdenskrig Verden.

Guernica, baskisk historisk og kulturel hovedstad, blev således totalt ødelagt med hundreder af dødsfald af denne grund, Picasso fik til opgave at skabe et værk hvormed man kan udtrykke smerten, lidelsen, volden og dødsfaldet af denne menneskehandel.

Den andalusiske maler accepterede denne kommission ved at udvikle et oliemaleri på mere end 7 meter langt, som i øjeblikket kan ses på displayet i Reina Sofía Museum of Madrid. Som et spørgsmål om interesse at sige, at dette var det eneste historiske maleri, som Pablo Picasso malede fra det 20. århundrede.

Vi begyndte at tale om betydningen af ​​Picassos Guernica og dvæle ved detaljerne i dette arbejde. Maleriet repræsenterer ikke selve begivenheden, men hvad Pablo Picasso ønskede at udtrykke med det var grusomheden og volden ved begivenheden gennem brug af billeder der giver anledning til en række fortolkninger, den mest kendte er den lavet af Anthony Blunt, en historiker af engelsk kunst, der analyserede hver eneste af de forskellige karakterer, dyr og genstande, der vises i billede.

Med dette arbejde lykkedes det Picasso at få folk til at have stor indflydelse på krigens rædslerog fremsatte en bøn mod fascistisk aggression, og han gjorde det på en meget ejendommelig måde ved at bruge få elementer, få farver, der er reduceret til grå, hvid og sort, uden nogen form for lettelse og med en stærk belastning udtryksfulde.

Med hensyn til lyset er det kunstigt, da hverken lyset, der kommer ind gennem vinduet eller lampens eller lysets af selve pæren producerer en rationel belysning, det er et lys præget af figurerne geometrisk.

Picasso er den kubistiske maler par excellence, og dette maleri falder inden for det, der er kendt som syntetisk kubisme karakteriseret ved at repræsentere de mest betydningsfulde aspekter, der forsøger at forene dem i et enkelt billede.

For at forstå betydningen af ​​Picassos Guernica er det vigtigt, at vi stopper ved noget af hovedpersoner som vi kan se i dette arbejde. De er som følger:

• Kvinden med det døde barn: placeret lige under tyren, det er et symbol på alle dem, der mistede deres kære i krigen, i dette tilfælde, en mor, der ser på himlen og med tårer i øjnene sørger over tabet af sit barn i hænderne og symboliserer smerten psykisk.
• Krigeren: er i bunden af ​​maleriet på gulvet med en af ​​dets fragmenterede milter, der holder en brudt sværd ved siden af ​​en rose, der kommer til at symbolisere den håbefulde følelse, der stadig fortsætter på trods af dette i krig.
• Kvinden med lampen: vises med tabt blik absorberet og advarer os om den følelse af tragedie, massakre, udryddelse ...
• Den lamme kvinde: på samme måde repræsenterer krigen brutaliteten og umenneskeligheden, en kvinde, der rykker frem blandt de døde ofre, der holder et af sine sårede ben.
• Kvinden i brand: i den højre del af scenen ser vi en kvinde, der klamrer med armene mod himlen, da hun er fanget i en brændende bygning, er det en måde at repræsentere fysisk smerte på.

Inden for dette maleri af Picasso finder vi også dyr, tegn, der har en stærk symbolsk ladning, og som vi vil analysere nedenfor:

• Tyren: placeret på venstre side af scenen, det repræsenterer brutaliteten, det mod, som det spanske folk blev udsat for i den spanske borgerkrig. Hvis vi ser nøje, er tyren den eneste, der retter sit blik mod offentligheden og ikke er forfærdet, siges det, at det er et selvportræt, som Picasso lavede af sig selv og overvejede denne katastrofe.
• Hest: kommer til at besætte den centrale del af scenen og er et af de dyr, der har skabt de største kontroverser fra historikernes side mht. til sin sande betydning, da det altid er blevet betragtet som en afspejling af de uskyldige ofre, der var en del af krigen, selvom Picasso i 1945 sagde, at han sammen med ham ønskede at henvise til det "frankistiske Spanien" fortolket af den hest, der fremstår som vanvittig og løb væk.
• Due: Knap synlig for seeren, da det er malet i samme farve som baggrunden på maleriet, det er kendetegnet ved en hvid stribe, der ligger mellem hesten og tyren. Det symboliserer den mistede fred.

Udover dyr, der er også en pære i denne ramme. Det er lige øverst på scenen under hestens hoved, og det ser ud for os som en "sol - pære." Det kommer til at repræsentere sociale fremskridt og videnskabelige og teknologiske fremskridt i tiden, fremskridt, der kunne være humanitær eller ej, som det var i dette tilfælde var bombetesten i byen Guernica, der forårsagede enorme ødelæggelser.

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Picassos Guernica - Betydning, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Historie.