7 berømte avantgarde-malerier

Det 20. århundrede var århundrede af de kunstneriske avantgarder, som et af de øjeblikke med det største antal stilarter og kunstneriske tendenser i kunsthistorien. På få årtier omfavnede en stor gruppe kunstnere fra hele verden derfor forskellige kunstneriske stilarter, da de dukkede op og opgav dem for andre nye strømninger.

I denne nye lektion fra unPROFESOR.com tilbyder vi dig et udvalg af berømte avantgarde-malerier der har påvirket mest i deres tid, og som fortsat forbløffer os over deres skønhed og den store indflydelse, som hele kunstverdenen har haft og stadig har.

Indeks

1. Karakteristika for avantgarde-malerier fra det 20. århundrede
2. Skriget af Eduard Munch (1893), et af de berømte avantgarde-malerier
3. Lucifer af Jackson Pollock (1947)
4. The Young Ladies of Avinyó Street af Pablo Picasso, 1907
5. Dansen, Henry Matisse (1910)
6. Det røde Eiffeltårn, af Robert Delaunay (1911)
7. Bevægelse af en korridor, af Umberto Boccioni
8. Hukommelsens vedholdenhed, Salvador Dalí, 1931

Det Avantgarde-maleri fra det 20. århundrede De viser meget originalitet, samt en uudtømmelig nysgerrighed for at undersøge nye materialer, former, temaer og begreber. Derudover er de værdsat to strømme, malerne, der valgte for figurativ og de afspejlede virkeligheden på en mere eller mindre pålidelig måde; mens andre vender sig fra det for at vælge hvad abstrakt.

De søgte også inspiration i kunsten på andre kontinenter, især primitiv kunst fra Afrika og Polynesienog asiatisk kunst, især japansk.

På den anden side vidste kunstnerne at fange de urolige tider, de måtte leve i deres værker. En verden i krise, hvor malere ikke kun ønsker at repræsentere virkeligheden, som den er, med genkendelige temaer, de også søger genoplive kunst og vise verden hans samvittighed, sin fortolkning af virkeligheden, provokere seeren og få ham til at reagere på verden omkring ham.

Blandt de vigtigste berømte avantgarde-malerier i det 20. århundrede skiller sig ud Skriget af Eduard Munch. Dette er en af mest betydningsfulde malerier af ekspressionisme. Den viser en tegning med bugtede linjer, vilkårlig og intens farve, figurer fulde af kvaler og undertrykte med en fuldstændig pessimistisk og dyster livsvision. Skriget af Munch er et virkelig ikonisk værk fra det 20. århundrede.

Det abstrakt ekspressionisme er en abstrakt bevægelse, der kommer fra New York School stoler på Jackson Pollock som en af ​​dens vigtigste repræsentanter.

I dette tilfælde observerer vi en af ​​Pollocks ikoniske teknikker, sprængningen eller dryp. En teknik, der består i at påføre maling uden pensel, kun kaste dåser og rør, hvor det vigtigste er skabelsesprocessen frem for det færdige arbejde.

Damerne på Avinyó street han er revolutionær proto-kubistisk maleri af Pablo Picasso Det var en reel ændring inden for kunstverdenen, da det var et totalt brud med realismen og med det, der blev etableret for at vise en nøgen med et sæt vinkler.

Arbejdet skandaliserede selv andre malere af tiden både for temaet, fem prostituerede og refleksionen over køn og død, samt for den klare indflydelse af kunst og afrikanske masker.

Henry Matisse (1869-1954), fauve, viser i dette maleri alle egenskaberne ved denne avantgarde-bevægelse. På grund af farvens vilkårlighed, stærk og intens, er tegningens linje tyk og foranderlig hvad angår farve. Der er heller ingen bekymring for lys eller dybde, det handler ikke om at reflektere eller efterligne virkeligheden.

Kompositionen er meget enkel, og bevægelsen går ud af rammen med meget stærke farvekontraster og en intens bevægelsesfølelse.

Dette maleri tilhører Orphism stream, indgår i en berømt serie malerier, hvor Eiffeltårnet smuldrer i flere fragmenter. Delaunay sidestiller forskellige perspektiver og forskellige synspunkter for at tilbyde os et anderledes og provokerende billede af det ikoniske parisiske tårn.

I denne ramme, Boccioni fanger dynamikken i det 20. århundrede. Det handler om at tilbyde følelsen af ​​bevægelse over ethvert andet aspekt af værket. Noget, som maleren tyer til for at farve og sidestille forskellige positioner af korridorens krop såvel som biografen, den kunst, hvori han er inspireret. Tilhører futurisme.

Vi afslutter denne anmeldelse af berømte avantgarde-malerier med at tale om et af de mest kendte værker af Dalí, afspejler i det menneskets bekymring for tiden og umuligheden af ​​at kunne kontrollere dets passage.

Dette er en af mest repræsentative værker af surrealisme, som er repræsentant for de berømte paranoiakritisk metode, betyder, at Dalí plejede at skabe, og hvorved psykotiske hallucinationer blev foranlediget til at udføre sine kreationer.

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Berømte avantgarde-malerier, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Historie.

• Albrecht, Hans Joachin (1981) "Skulptur i det 20. århundrede". Blume. Barcelona.
• Blok, Cor (1992) "Abstrakt kunsthistorie (1900-1960)". Stol. Madrid.
• Bürger, Peter (1987) "Theory of the avant-garde". Editions Peninsula, Barcelona
• Cirlot, L. (red.) (1995) Første kunstneriske fortrop. Tekster og dokumenter. Arbejde. Barcelona
• Micheli, Mario (1990) "Det kunstneriske fortrop i det 20. århundrede". Alliance. Madrid