8 Karakteristika ved ROCOCÓ Art Outstanding

Det rokoko kunst blev udviklet til Frankrig i begyndelsen af ​​det 18. århundrede, der er en europæisk kunstnerisk bevægelse af overgang mellem barok og neoklassisk kunst. En stil, hvis hovedkarakteristika er smag for overdreven dekoration og for at samle glædelige og provokerende øjeblikke, når man ser bort fra barokkens drama for sjov og fornøjelse.

Navnet rokoko refererer således til en type dekoration lavet med skaller og sten i haver, og som blev meget populær i Frankrig og Italien i det 17. århundrede. En udsmykket dekoration, der bredte sig til maleri, arkitektur, skulptur og al den dekorative kunst. I denne lektion fra en PROFESOR tilbyder vi dig det vigtigste Karakteristika for rokokokunst så du kan skelne denne unikke stil.

Rokokoen havde sin oprindelse i Frankrig fra 1730 og blev født som en kunst i aristokratiets og bourgeoisiets tjeneste. Det opstod som en måde at fejre luksus, komfort og fest som en afspejling af disse sociale gruppers overdådige og useriøse livsstil. En reaktion på den tætte, kongelige stil i Versailles-slottet og

barok kunst som en lettere stil til udsmykning af paladser og boliger for adelsmænd og øvre borgerskab.

Tre årtier senere, omkring 1760, og konfronteret med kritik af Voltaire På grund af denne stils overfladiskhed begyndte rokokoen at falde og blev fra 1780 erstattet af en stram stil som den neoklassiske.

Imellem hovedkarakteristika ved rokokokunst skille sig ud:

• verdslig kunst. Som vi allerede har påpeget, er rokokokunst en verdslig kunst med intet andet formål end at udtrykke glæde, festivitas, fejre livet og at være udtryk for en social klasse, der søger en entusiastisk livsstil, hvor humor, erotik og en atmosfære useriøst.
• Aristokrat. Det er så kunst af visse eliter, der tilhører aristokratiet og bourgeoisiet og som søger at slappe af etikette og højtidelighed og tilføje humor og en vis fortræd.
• kærlighedstema. Et af hovedspørgsmålene er kærlighed og sentimentale temaer, med pastorale scener og galant, genskaber disse elites useriøse forlystelser. Nogle scener, der altid optræder med en sød eller drilsk tone.
• Historisk og religiøst tema. Et andet kendetegn ved rokokokunsten er, at historiske, mytologiske og religiøse temaer også behandles, men altid med meget mindre højtidelighed og uden lyst til at moralisere.
• Erotik. Der er smag for det erotik, herunder i værkerne nogle erotiske nøgenbilleder camoufleret som mytologiske figurer for at undgå kritik eller censur.
• Overdreven og detaljeret kunst. Al rokoko-dekorationen er detaljeret og overdreven, og pryder alle rum på en fantasifuld, raffineret og overdådig måde.
• Interesse for naturen. Rokokokunstnere er inspireret til disse dekorationer i orientalsk kunst, i naturen, især i flora og fauna.
• Neutrale toner. Både i boligindretningen og i maleriet blev der brugt pastelfarver og hvid, hvilket efterlod barokkens mørke og jordnære farver.
• Større tematisk frihed. Der er større frihed i forhold til temaer, uden at skulle bøje sig for absolutistisk eller kirkelig propaganda, kun glæde, elegance og fornøjelse søges.

Ud over disse karakteristika ved rokokokunst er det vigtigt, at du ved, hvad der blev udviklet først indenfor kunst og boligindretning for senere at gå over til maler- og arkitektur.

For at lære mere om rokokokunstens karakteristika vil vi analysere elementerne i hver af de kunstneriske discipliner. Inden for maleriet har vi således de mest iøjnefaldende karakteristika er følgende:

• er repræsenteret galante scener, fejringer og sammenkomster af aristokratiet.
• er introduceret talrige dekorative elementer som asymmetriske og bølgende linjer.
• Proportioner overholdes ikke.
• Udover overklassens liv bliver de også behandlet kærlighed og mytologiske temaer.
• Det handler om at få masser af lys i scener med lyse toner.