Education, study and knowledge

Musikalsk homofoni: mening og eksempler

Musikalsk homofoni: mening og eksempler

Musik er en kunst og videnskab, der har udviklet sig siden mennesket fandt nysgerrigheden over at lege med lyd. Med sin udvikling har folk, der er påbegyndt denne rejse, brugt deres tid på at finde forhold, studere og lede efter nye måder at give mening eller udtryk for dette fænomen. Over tid er der fundet formler, der fungerer og er blevet en del af arven kulturel og viden om menneskeheden, metoder, som vi alle kan nyde og undre os.

I denne lektion fra en LÆRER vil vi tale om betydning og eksempler på ltil musikalsk homofoni og vi vil forklare denne teknik med oprindelse så langt tilbage som det antikke Grækenland, og som har efterladt en meget vigtig arv til musik.

Du vil måske også kunne lide: Hvad er den musikalske form og dens klassifikationer

Indeks

  1. Hvad er musikalsk homofoni: let mening
  2. Oprindelse og udvikling af homofoni
  3. Karakteristika og drift af homofoni
  4. Eksempler på musikalsk homofoni

Hvad er musikalsk homofoni: let mening.

Homofoni er en teknik brugt i musik hvor 2 eller flere noter

instagram story viewer
er placeret på en sådan måde, at de producerer en musikalsk struktur baseret på parallelle bevægelser, skabe akkorder. At kunne analysere homofoni såvel som andre teknikker såsom monofoni eller polyfoni, vi bruger det, vi kalder kontrapunkt, studiet af de forhold, der dannes mellem noterne.

Selve ordet homofoni, kommer fra græsk homo og telefoner, der oversættes til "lige lyde." At kaldes det er snarere ikke netop fordi tonerne skal være de samme, men fordi deres bevægelse er ens og skaber parallelle lyde. Dette og selve homofonien kaldes også, fordi tonernes bevægelser sker parallelt homorytmisk.

Musikalsk homofoni: mening og eksempler - Hvad er musikalsk homofoni: let mening

Oprindelse og udvikling af homofoni.

Homofoni stammer fra det antikke Grækenland, hvor musikken oprindeligt plejede at fortolke en enkelt melodi, men med flere stemmer, var det første skridt at distancere stemmerne med en oktav af forskel. Så har vi Middelalderen, hvor det vides, at de opstod homofoniske værker takket være et begrænset antal musikregistreringer. På trods af dette er det kendt, at monofoni fortsatte med at forekomme ofte takket være det faktum, at der er flere manuskripter skrevet med denne teknik.

Selvom der er en oversigt over homofoniske værker under renæssancen, skete dens største udvikling under Barokperiode, hvor teknikken til "Kontinuerlig basso" (kontinuerlig bas) var meget hyppig og understøttede ideen om lodret harmoni. Denne teknik var afgørende for at lægge grundlaget for homofoni og etablere rollerne for melodiske linjer, på det tidspunkt brugt i firedelte korarrangementer: sopran, alt, tenor og bas.

Fra det tidspunkt eksisterer homofoni som en aktuel musikteknik. I dag kan vi finde homofoni selv i populære musikgenrer, hvor der er en akkordprogression, hvor musikerne synger en hovedmelodi eller improviserer.

Karakteristika og drift af homofoni.

Det vigtigste kendetegn ved homofoni er parallel bevægelse af noterne, som normalt har samme varighed. På grund af dette skal vi fokusere fra det lodrette synspunkt, det vil sige i det harmoniske forhold mellem toner efter tonehøjde.

I en komposition til fire stemmer, Som dem vi nævnte før (sopran, alt, tenor og bas) afhænger rollen af ​​tonens højde, basen er den, der normalt giver akkordens rodnote, og den øverste tone er normalt den, der præsenterer akkordens melodi. sammensætning.

Resten af ​​noterne præsenterer en harmonisk understøttelse, der sammen indikerer hvert akkord, der sker afhængigt af dets forhold, når stykket skrider frem.

Musikalsk homofoni: mening og eksempler - Karakteristika og funktion af homofoni

Eksempler på musikalsk homofoni.

Disse er nogle spiller som du kan lytte til for at prøve at forstå begrebet og funktionen af ​​homofoni.

  • "Hvis I elsker mig" - Thomas Tllis (1549)
  • Koral af kantaten nr. 4 - Johan Sebastian Bach
  • Alles ist an Gottes Segen, Coral BWV 263 - Johan Sebastian Bach
  • Ave Verum Corpus - Wolgang Amadeus Mozart
  • Nocturnal Op.62 No.2 - Frederic Chopin
  • Graduation March "Pomp and Circumstance No.1" - Edward Elgar
  • Tyrkernes marts, Opera Carmen - Georges Bizet
  • Granada, nr. 1 i den spanske suite til guitar - Isaac Albeniz
  • Maple Leaf Rag - Scott Joplin
  • Underholderen - Scott Joplin
  • Åbningen af ​​Händels Messias - Georg Frederic Händel

Nu hvor du ved mere om dette emne, anbefaler vi, at du dedikerer dig til at lytte til flere værker med homofoni for at supplere din viden. Hvis du er endnu mere nysgerrig, kan du være interesseret i at lære om andre teknikker som f.eks polyfoni, hvoraf vi også har artikler.

Vi håber, at du nu har en bedre idé om emnet med denne artikel om musikalsk homofoni: mening og eksempler.

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Musikalsk homofoni: mening og eksempler, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Musikalsk sprog.

Forrige lektionTyper af musikalsk tekstur
SONATA-FORMENS STRUKTUR

SONATA-FORMENS STRUKTUR

Når du taler om klassisk og akademisk musik, har du helt sikkert nogensinde hørt ordene koncert, ...

Læs mere

Eksempler på musikalsk kontrapunkt

Eksempler på musikalsk kontrapunkt

Musik er en kunst, der har ledsaget menneskeheden i søgen efter udtryk og manipulation af lyd. Ta...

Læs mere

Oplev de forskellige TYPER af musical SCALE

Oplev de forskellige TYPER af musical SCALE

Billede: Skriv sangeDu vil konstant høre, at musik er tæt knyttet til matematik, og det er meget ...

Læs mere

instagram viewer