REMBRANDTs nattevagt

nattevagten Det er et af de mest fremragende værker, et autentisk mesterværk Rembrandt (1606-1669), en af ​​de store universelle genier af maleri, ud over at være den maksimale eksponent for Barok. En af de store skikkelser fra den hollandske barokskole, der giver os et hyppigt billede i Holland, men ikke så meget i resten de Europa: et kollektivt og realistisk portræt, hvor man forsøger at vise hver af hovedpersonerne med deres træk individuel.

I denne lektion fra en PROFESSOR tilbyder vi dig en kommentar og analyse afnattevagten af Rembrandt, et særligt værk, der demonstrerer Rembrandts ånd af frihed og innovation.

Indeks

1. Nattevagten: analyse af arbejdet
2. Nattevagten: Kommentar
3. Betydningen af ​​Nattevagten

nattevagten det er et dateret maleri i 1642 og at den har mål på 363 x 436 centimeter, med en vægt på omkring 170 kilo uden dens ramme. En olie på lærred fundet i Rijksmuseum i Amsterdam og er i øjeblikket ved at blive restaureret.

Det er en kollektivt portræt af selskabet af amsterdam borgervagt, selskab med kaptajn Frans Baning Cocq, en karakter, der er placeret i midten af ​​scenen. En type maleri, der er meget eftertragtet i Holland, og som tidligere blev finansieret af alle de mennesker, der gerne vil optræde på maleriet. Hver karakter er realistisk portrætteret.

Problem

Selvom denne type maleri ikke var ny, gjorde den det det er innovativt beskæftiger sig med et fælles tema som et urbant og borgerligt gruppeportræt i stil med malerier fra Europæisk billedtradition, det vil sige med den storladne og heroiske luft, som blev givet til malerier af monarker eller adelige. En traditionel katolsk og middelhavsstil, som hollænderne havde lagt til side, og som Rembrandt restituerer for et mere hverdagsagtigt tema.

Beskrivelse

Borgervagten dukker op ved dørene til et palads med søjler. Vagterne er placeret ved foden af ​​en trappe, lige før gruppens dannelse og deres forberedelse til at gå ud for at gøre runderne og placere sig under ordre fra deres chef. Scenen er ladet med en vis spænding og dramatik, noget sjældent i hollandsk maleri.

Virksomheden gør klar til at danne sig og tage ud for at holde øje med ordenen i byen. Udover arkebuserne optræder også tre løbende børn og en hund på maleriet.

Sammensætning

Rammens sammensætning er dynamisk og ret kompleks. De er ikke isolerede og integrerer alle en fælles aktion. Hver af karaktererne er klædt i elegant og udsmykket tøj. Selvom det ved første øjekast forekommer os, at værket har en vis lidelse, er sammensætningen meget omhyggelig og studeret. Rembrandt lægger således mere vægt på handling end til portrætter, idet han forsøger at fange øjeblikket på en spontan måde. Til dette etablerer maleren en række af diagonale og zigzag linjer som en måde at give dynamik og dybde.

Karaktererne er fordelt i fire fly dybt Kaptajnen og løjtnanten er placeret i centrum, mens resten af ​​mændene er organiseret i trekantede grupper. Nogle karakterer er synlige, mens andre forbliver i skyggen og viser kun deres hoveder.

Lys

Rembrandt sætter alt fokus på karaktererne at han har valgt, og efterlader resten af ​​scenen i en vis dysterhed. Lys bliver dermed et redskab til at balancere kompositionen og give en episk og lyrisk luft til hele scenen.

Farve

Selvom farve ikke er hovedpersonen i værket, er det det meget rig og med en stor variation af nuancer og kontraster. Baggrunden på maleriet er fyldt med grå og brune farver, selvom der også er klare farver, hvormed genstande som løjtnantens og kaptajnens dragter skiller sig ud. Gyldne og varme toner dominerer i maleriet, og de påføres med brede og dejagtige penselstrøg, også i kombination med andre mindre og finere.

Lad os uddybe vores kommentar nattevagten taler om dens historiske kontekst og kender bedre de personer, der er en del af maleriet.

Historie

I det syttende århundrede havde Holland nået en fremgang og bemærkelsesværdig rigdom, foruden at blive uafhængig. I denne situation og som en måde at fejre deres økonomiske og politiske boom på, blev de calvinistiske bourgeois kunder hos hollandske kunstnere. Nogle værker, der blev en del af udsmykningen af ​​borgerlige hjem. Nogle bestillingsværker, som i dette tilfælde kom fra Arquebusiers Corporation i Amsterdam for at dekorere den 'store sal' i militsens hovedkvarter. Det rum, det var beregnet til, er årsagen til værkets store dimensioner, da det Det er sædvanligt, at de var mindre, da de er designet til stuer eller rum i boliger borgerlige.

Ud over kaptajnen og løjtnanten optræder yderligere 18 medlemmer på maleriet. De betalte alle omkring 100 gylden hver for at optræde på maleriet, og officerernes honorar var noget højere. Rembrant samlede omkring 1.600 gylden, et betydeligt tal for tiden.

Maleriet tilhører Amsterdams byråd, da arquebusiers var en institution afhængig af det. Ordren skulle forberedes til indvielsesbanketten af ​​virksomhedens hovedkvarter, idet den var én af de forskellige begivenheder, der er organiseret for at mindes dronning Marie de' Medicis besøg i Amsterdam i 1638. Hun ankom i eksil efter ordre fra sin søn Ludvig XIII.

Til ikke ser veldefinerede fysiske træk, virksomhedsmedlemmer forsinket betalingen. Hvorom alting er, så fik maleriet indflydelse, og denne type maleri med bestillingsportrætter blev en trend.

Karakterer af nattevagten af Rembrandt

Blandt hovedpersonerne, der optræder afspejlet i nattevagten de finder hinanden:

• Pigen formodes at være malerens kone, Saskia van Uylenburgh (1612-1642), muse og fast model i sine malerier. Hun døde det år, han lavede maleriet. Hans død førte til, at Rembrandt led en dyb depression.
• Kaptajn Frans Banninck Cocq eller Banning Coq (1605–1655). Han er kaptajn for kompagniet og er placeret i midten af ​​maleriet og markerer de økser, der bestiller scenen.
• Løjtnant Willem van Ruytenburch eller van Ruytenburgh (1600-1657). Denne karakter var kort, og maleren formåede at fremhæve ham ved at bruge livlige toner i hans tøj.

Andre personer, der optræder på maleriet, er de femten andre medlemmer af militsen: Reinier Engelen, Jan Pietersen Bronchorst, Elbert Willemsen, Herman Jacobsen Wormskerck, Jan van der Heede, Jan Visscher Cornelissen, Claes van Cruijsbergen, Jan Ockersen, Jan Andriaensen Keijser, Walich Schellingwou, Jan Claesen Leijdeckers, Barent Harmansen Bolhamer, Rombout Kemp, Paulus Schoonhoven og Jacob Jorisz.

Maleriet fik et snit på venstre side, og de tre karakterer i scenen blev elimineret. Udseendet og alle de originale karakterer er kendt takket være kopier lavet før 1715.

nattevagten er en af ​​de Rembrandts mest beundrede værker, samt repræsentere det bedste fra den hollandske guldalder.

Rembrandt får gøre en daglig aktivitet såsom en vagtrunde til en begivenhed. Således kombinerer maleren gruppeportrættet med en historisk genskabelse og formår at revolutionere øjeblikkets billedscene.

Kompositionen er ny og teknikken overraskende For dens kvalitet. Rembrandt bryder med traditioner og konventioner ved at placere de siddende ud fra maleriets plasticitet og ikke efter hierarki. Noget, der irriterede de portrætterede, da deres rang ikke blev skelnet. En moderne tilgang, der demonstrerede malerens frihed

Maleriet rummer også en vis symbolik, pga omfatter en pige, der ligger uden for tusmørket der fungerer som fanebærer. En figur, som det menes, måske ikke er en pige, men en følgesvend af virksomheden repræsenteret i en lille størrelse, fordi det er en sekundær karakter.

Anses et af Rembrandts mest gennemførte værker og fra den hollandske skole og er nysgerrig efter, at dens navn, Natterunden, stammer fra det 19. århundrede og er et mislykket navn, da denne type runde blev lavet om dagen. Maleriet blev mørkere på grund af oxidationen af ​​lakken og det akkumulerede snavs, hvilket giver en fornemmelse af at stå foran en natscene.

Da det blev restaureret i 1947, var det muligt at verificere, at det virkeligt det var en scene i dagtimerne, beholder navnet på Nattevagten. Dens oprindelige titel var The Military Company of Captain Frans Banning Cocq og løjtnant Willen van Ruytenburg.

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Nattevagten: Kommentar og analyse, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Historie.

• ANGLE, Julio, et al. Rembrandts Storhed og Elendighed. Nationalt tidsskrift for uddannelse, 1950.
• CALVO MANUEL, Ana. Rembrandt. Malerens arbejde. Ge-konservering, 2009, s. 211-213.
• DI LORETO, Juan Alberto. Rembrandt: æstetik, underkastelse og kropslighed. Notesbøger fra Center for Design- og Kommunikationsstudier. Essays, 2020, nr. 78, s. 128-139.
• GARRIDO, Cola. Rembrandts eksperimentelle gravør og hans tids samfund. Publications Service, Complutense University, 1998.
• MOLYNEUX, John. Rembrandt og revolution. Leder The Old Mole, 2004.
• MULLER, Joseph-Emile.: Rembrandt, Provenza-udgaver, Barcelona, ​​​​1968.
• RUSSO, Patricia; RUSSO, Alejo Lo. Natterunden Passion af skarer I II° INTERNATIONAL KONGRESS X° MØDE "ARMANDO CAPALBO" OM OPLEVELSER OG SKRIFTER I FORBRUGERKULTUREN. 2021.
• TASTE-BEJARANO, Andrés. Rembrandt på hans fire hundrede års jubilæum. Academic Record, 2007, vol. 40, ikke maj, s. 23-27.
• TÜMPEL, Christian, et al. Rembrandt. TIL. Michael, 1986.
• UBEDA DE LOS COBOS, A. Rembrandts århundrede. Spansk kunstarkiv, 1986, bd. 59, nr. 234, s. 249.
• VAN DONGEN, Kees; TIL VENSTRE, Miguel Ángel Hermida. Rembrandt. Nausica udgave, 2018.
• WESTENDORP GIROLDI, Connie Elisabeth, et al. Det nutidige portræt og selvportræt i Dürers, Rembrandts og Goyas fodspor: Picasso, Bacon, Warhol, Freud, Richter og Close i offentlighedens lys; relationer, sammenligninger, analyser og kritik. Granada: Granada Universitet, 2012.
• WHITE, Christopher.: Rembrandt, Destination Editions, Barcelona, ​​​​1992.