La Sagrada Familia: analyse, betydninger og historie af basilikaen

La Sagrada Familia er en af ​​de mest symbolske katolske kirker og ligger i byen Barcelona, ​​Spanien.

Templet blev designet af Antonio Gaudí i slutningen af ​​det 19. århundrede. Det hører til den såkaldte modernisme, en bevægelse, der fik navnet Art Nouveau i Frankrig, Liberty i Italien, Jugendstil i Tyskland og Sezessionstil i Østrig.

Sagrada Familia er endnu ikke færdig med at bygge, selvom det er muligt, at denne generation kan se det endelige resultat. Tilsyneladende kunne templet være færdig i den første tredjedel af det XXI århundrede.

Selvom der kan skelnes mellem elementer, der minder om middelalderen, er bygningen ikke indrammet den neogotiske stil, som Gaudí engang brugte, men repræsenterer et vendepunkt i alle hans byggeplads. Lad os se hvorfor.

Analyse af Sagrada Familia

Vi kan skelne mellem to analyseniveauer, når vi taler om den hellige familie, den ene henviser til dens strukturelle og æstetiske egenskaber, og den anden henviser til dens funktion og betydning. Begge niveauer flettes sammen og har brug for hinanden. Det var et af Gaudís geni. Strukturen er derfor den ressource, der gør det muligt for arkitekten at bekræfte sine åndelige og æstetiske værdier.

Hele monumentet er designet fra to grundlæggende akser, der bevægede arkitekten: den kristne diskurs og observationen af ​​naturen. Derfor kan basilikaen ikke forstås uden opmærksomhed på disse to elementer.

Gaudí bruger symboler og allegorier fra Bibelen og relaterer dem strukturelt, formelt og symbolsk til naturen. Og sandheden er, at for arkitekten var naturen Guds værk.

I stedet for at lave planer lavede Gaudí tredimensionelle modeller, som han ledede projektet med. En af hans teknikker var at skabe volumener ved hjælp af et pendulsystem. Dette gøres, placerede han et spejl under dem og analyserede det omvendte billede, som refleksionen tilbød, hvilket gjorde det muligt for ham at blive gravid og visualisere bygningens struktur.

Struktur

Denne kirke er bygget på en latinsk krydsplan, hvorfra fem flåder dannes. På plantens krydsningspunkt er der en halvcirkelformet apsis, der kroner rummet.

Det er designet til at fremhæve tre grundlæggende facader: Fødselskirken, Passionsfacaden og Herlighedens facade, alle udtænkt som store stenbøger, der fortæller den såkaldte "historie om frelse ".

Derudover planlagde Gaudí opførelsen af ​​18 tårne. Den højeste repræsenterer Jesus Kristus, mens de andre repræsenterer apostlene, evangelisterne og Jomfru Maria. Monumentet når således en maksimal højde på 172,5 meter.

Facadernes og det indre af templets organiske udseende stammer fra observationen af ​​naturens geometri. Det er ikke overraskende, at søjlerne ligner uregelmæssige træstammer, grene, snegle og mange andre elementer.

Dets vigtigste konstruktive bidrag er brugen af ​​hyperboloid, paraboloid, helicoid, kegleformet og ellipsoid struktur.

Ifølge eksperter havde Gaudís arkitektoniske eller strukturelle løsninger aldrig været implementeret, således at strukturen i Sagrada Familia også er en konstruktionsafhandling, der stadig er i gang. vækst.

Betydningerne

Lys er et element i konstruktionen, men samtidig er det ladet med mening. Dette er meget mere tydeligt i hellig kunst. Således designede Gaudí belysning af Sagrada Familia for at uddybe de åndelige allegorier og ikke kun for at belyse rummet funktionelt.

Arkitekten bruger farverige farvede ruder, der giver følelsesmæssige effekter, i dette tilfælde efter inspiration fra gotisk kunst, der foretrak farvede skærme frem for brugen af ​​diaphanøst lys.

Således modtager fødselsdagens fødsel lyset fra daggry som et symbol på Jesu fødsel, verdens lys. Passionens facade modtager aftenens lys eller den nedgående sol, en metafor for Jesu død og hans nedstigning til helvede. Og herlighedens facade modtager bredt dagslys, der oplyser det centrale skib i al sin pragt, et symbol på opstandelsen.

Ud over lys bruger Gaudí farve på væglamperne og detaljerne på monumentet på en symbolsk måde. Derfor kan du se farver i tinder og forskellige dekorative motiver, altid allegoriske.

Tempelhistorie

Kulturhistorisk sammenhæng

I det 19. århundrede blev kunst og arkitektur betydeligt påvirket af den industrialisering, der erstattede håndværksmæssige processer og gjorde produkter mere økonomiske gennem produktion i Serie.

Dengang var skønhed ikke en bekymring for den industrielle sektor, så mange ting begyndte at blive praktiske, men ikke særlig æstetiske. Konfronteret med dette reagerede kunsten med forskellige bevægelser, hvoraf nogle var forankret håndværksmæssige processer eller i historisk revisionisme, det vil sige i tilknytningen til æstetikken og ressourcerne i forbi.

Modernismen var på den anden side en bevægelse, der søgte at udnytte de bedste ressourcer fra den industrialiserede æra, men på jagt efter en æstetik, der repræsenterede sin tid. Derfor begyndte mange kunstnere og arkitekter at udforske med nye materialer og teknikker, der søgte at genvinde sansen for smag og skønhed. Før snarere end senere blev personlige stilarter bemærket.

Idéens oprindelse

Det var Josep María Bocabella, der havde ideen om at lave et tempel dedikeret til denne hengivenhed. Bocabella var boghandler i byen knyttet til Kongregationen om sønner af den hellige familie og menigheden for missionærdøtre af den hellige familie fra Nazaret, grundlagt af Josep Manyanet.

For at skaffe de nødvendige midler grundlagde Bocabella San José Spiritual Association of Devotees i 1866. I årenes løb gjorde det det muligt for jorden at blive købt i 1881.

Oprindeligt havde Bocabella til hensigt at lave en replika af Loreto-helligdommen i Italien og bestilte projektet til arkitekten Francisco de Paula del Villar Lozano, der lagde ideen til side og foretrak et koncept neo-gotisk.

Sagrada Familias første sten blev lagt i 1882 under ledelse af Villar, en ceremoni, der blev overværet af den unge Antonio Gaudí, assistent til arkitekten Joan Martorell. Martorell fungerede faktisk som Bocabellas rådgiver.

I 1883 begyndte opførelsen af ​​templet, men det samme år trak Villar afsked efter uforenelige forskelle med Bocabella. Han bad Martorell om at overtage, men arkitekten nægtede og anbefalede sin assistent Antonio Gaudí. Fra da af ville alt tage en uventet vending.

Se også Eiffeltårnet

Gaudís indgang til projektet

Med nogle af de fremskredne konstruktioner opgraderede Gaudí Villar-konceptet og omdannede dette projekt, hans første store projekt, til en ny organisk arkitektonisk udvikling. Da han vidste, at Sagrada Familia ville tage generationer, lavede Gaudí skalamodeller til at fungere som modeller.

Gaudí ledsagede opførelsen af ​​templet indtil sin død, som fandt sted i 1926 som et resultat af en uheldig overkørsel.

Værkerne fortsatte, men i 1936 efter oprøret, der ville forårsage den spanske borgerkrig, a Angreb udført af anarkisterne mod projektet ødelagde modellerne, fotografierne og modellerne. Denne ødelæggelse betød uvurderlige forsinkelser i byggeriet.

Arkitekten Lluís Bonet i Garí formåede at inddrive nogle rester og bevare dem. Af det lille, der var tilbage, sluttede arkitekterne Francesc Quintana og Isidre Puig i Boada sig til Bonet, og sammen genopbyggede de bare modellen til hovedskibet.

Kompleksiteten i projektet, der er udtænkt af Gaudí, og fraværet af dokumentariske kilder har forsinket projektet meget længere end forestilt sig.

7 nysgerrige fakta om Sagrada Familia

1) Efter brandstiftelsen forårsaget af anarkisterne i 1936 besluttede tempelansvarlige at mur op, hvad der var tilbage i gips for at beskytte arven mod andre mulige angreb. Da faren gik forbi, blev sandwichen fjernet.

2) En artikel offentliggjort af BBC inkluderer vidnesbyrd fra arkitekten Jordi Faulí i Oller, der i øjeblikket er ansvarlig for Sagrada Familia. Ifølge Faulí var Gaudis geni sådan, at:

Kolonnerne havde for eksempel ingen lavet dem i arkitekturhistorien. Kolonner, der omdannes fra basen til toppen, hvor det næsten ligner en cirkel. De raffineres, indtil de når himlen. Det er søgen efter perfektion, søgen efter Gud.

3) Fordi de løsninger, Gaudí havde udtænkt, aldrig havde været brugt i arkitektur, er det i dag det Det er nødvendigt at bruge forskellige computerprogrammer til at finde de arkitektoniske formler for dette geni.

4) 28 kunstnere har deltaget i udviklingen af ​​skulpturprogrammet til portikoer eller facader gennem årene, inklusive der skiller sig ud kunstnerne Llorenç og Joan Matamala, Jaume Busquets, Carles Mani, Joaquim Ros i Bofarull, Etsuro Sotoo og Josep Maria Subirachs.

5) Fødselskirken og krypten på det ekspirerende tempel La Sagrada Familia blev udnævnt til verdensarv i 2005. De slutter sig således til værkerne fra Gaudí, der siden 1984 har været på Unesco verdensarvsliste. I denne henseende informerer Unesco via sit websted om, at værkerne:

... vidner om det ekstraordinære bidrag fra Gaudís skabelser til udviklingen af ​​arkitektur og konstruktionsteknikker i slutningen af ​​det 19. og det tidlige 20. århundrede. De er udtryk for en eklektisk og meget personlig stil, som dens forfatter frigjorde ikke kun i arkitektur, men også i havearbejde, skulptur og mange andre dekorative kunstarter. De syv bygninger er: Park Güell, Güell Palace, Casa Milá, Casa Vicens, Gaudís arbejde i Fødsel af Fødselskirken og krypten af ​​Sagrada Familia, Casa Batlló og krypten af ​​kolonien Güell.

6) De kaldes "forsonende templer" til de templer, der permanent udsætter det velsignede nadver for syndernes tilgivelse.

7) Den hellige families ekspiatoriske kirke forventes afsluttet i 2026.

Det kan interessere dig: Art nouveau (modernistisk kunst)