Analyse af nattediktet (1, 2 og 3) af Rubén Darío

Tre digte har titlen "Nocturno" i værket af Rubén Darío, den mest indflydelsesrige digter af litterær modernisme i Latinamerika.

I disse digte spørgsmålet om søvnløshed og eksistentiel angst i lyset af døden behandlesog interessante analogier trækkes mellem liv og søvn.

De er melankolske digte med et dyrebart ordforråd og suggestive og blændende billeder med hentydninger til klassiske og eksotiske elementer, der er typiske for modernistisk æstetik.

I dem bliver natten det gunstige stadie til at udtrykke de dybeste bekymringer og pine, der plager vores eksistens.

De pågældende digte vises i to digtsamlinger: Livets sange og håb, fra 1905, og Den vandrende sang, 1907. Dernæst analyserer vi dem en efter en i rækkefølge efter udseende.

Digt "Nocturno" (1)

-V-

Jeg vil udtrykke min kval i vers, der er afskaffet
de vil fortælle min ungdom om roser og drømme,
og mit livs bitre afflorering
for en stor smerte og lidt bekymringer.

Og rejsen til et uklart øst med set skibe,
og kornet af bønner, der blomstrede i blasfemi,
og svanens forvirring blandt pytterne
og den falske natblå af nysgerrige boheme.

instagram story viewer

Lang cembalo det i stilhed og glemsomhed
du gav aldrig drømmen den sublime sonate,
forældreløs skiff, berømt træ, mørk reden
der blødgjorde natten med sølvsødme ...

Håber dufter af friske urter, trille
af foråret og morgennattergalen,
lilje afskåret af en dødelig skæbne,
søger efter lykke, forfølgelse af ondskab ...

Den fatale amfora af guddommelig gift
hvad den indre tortur skal gøre for livet,
den afskyelige samvittighed, vores menneskelige slim har
og rædslen ved at føle sig flygtig, rædslen

af famlende, i intermitterende frygt,
mod det uundgåelige, ukendte og
brutalt mareridt af denne grædende søvn
Hvorfra der kun er hende, der vil vække os!

Livets sange og håb (1905).

Analyse af digtet "Nocturno" (1)

"Nocturno", digt V, er det første af de to, der findes i digtsamlingen Livets sange og håb. Digtet er en bitter refleksion over eksistensens angst.

Nattens øjeblik og dets melankolske stilhed bruges til at tilkalde beklagelser, forlegenheder, skuffelser, tristhed og smerte i livet.

Livet ses derfor som en transit, en passage, hvor man famler mod det ukendte, og Det er forbundet med et mareridt, med en "grædende søvn", som kun "Hun" (Døden) er i stand til Vågn op.

Vers type, rim og måler

Digtet er sammensat i vers af større kunst, af fjorten stavelser, også kendt som Alexandrines. Versene er organiseret i strofer på fire linjer. Dens rim er en krydset konsonant af ABAB-typen.

Litterære figurer

Epitel: "Stor smerte", "vagt øst", "interviewede skibe", "nysgerrig boheme", "fjern cembalo", "sublim sonata", "falsk natblå "," forældreløs skiff "," mørk reden "," menneskelig slim "," dødelig skæbne "," guddommelig gift "," blinkende skræmmende ”.

Synæstesi: "Blødgjort sølvsød nat", "Esperanza lugter af friske urter".

Oxymoron: "Guddommelig gift."

Antitese: "Kornet af bønner, der blomstrede i blasfemi."

Omringning: "Jeg vil udtrykke min kval i vers, der afskaffer / vil sige min ungdom af roser og drømme." "... Rædslen / det famlende, i intermitterende rædsler / mod det uundgåelige, ukendte og det / brutale mareridt i denne grædende søvn / hvorfra der kun er Hende, der vil vække os!"

Anaphora: "Og sejladsen til et vagt øst ved interviewede skibe / og bønnekornet, der blomstrede ind blasfemi, / og svanens forlegenhed blandt pytterne / og den falske natblå af inquerida Bohemia ".

Alliteration: "Lang cembalo, der i stilhed og glemsomhed / aldrig gav den sublime sonate til at sove."

Hyperbaton: "Jeg vil udtrykke min kval i vers, der afskaffer / vil sige min ungdom af roser og drømme ..."

Se også analysen af Margarita-digt af Rubén Darío.

Digt "Nocturno" (2)

-XXXII-

Til Mariano de Cavia

De, der lyttede til nattens hjerte,
dem, der ved vedvarende søvnløshed har hørt
lukning af en dør, klap af en bil
fjernt, et vagt ekko, en svag støj ...

I øjeblikke af mystisk stilhed,
når de glemte kommer ud af deres fængsel,
i de dødes time, i hvile,
Du ved hvordan man læser disse vers af bitterhed imprægneret ...

Som i et glas hælder jeg mine smerter i dem
af fjerne minder og dystre ulykker,
og den triste nostalgi af min sjæl, beruset af blomster,
og mit hjertes duel, trist af helligdage.

Og beklagelsen over ikke at være, hvad jeg ville have været,
og tabet af det rige, der var for mig,
at tænke, at jeg et øjeblik ikke kunne være født,
Og drømmen, der har været mit liv, siden jeg blev født!

Alt dette kommer midt i dyb stilhed
hvor natten omslutter den jordiske illusion,
og jeg føler mig som et ekko fra verdens hjerte
der trænger ind og rører ved mit eget hjerte.

Livets sange og håb (1905)

Analyse af digtet "Nocturno" (2)

"Nocturno" er digt XXXII i bogen Livets sange og håb, udgivet i 1905. Det er et digt, hvor nattscenen igen tjener som baggrund for at indkalde minderne om beklagelse, smerter og nostalgi for det, der er blevet levet.

En søvnløs poetisk stemme, der får adgang til "nattens hjerte", reflekterer over liv, tristhed og modgang. Han sammenligner livet med en drøm med en "jordisk illusion" for at lukke med en optimistisk, bevægende tone, hvor han meddeler, at han lytter til "ekkoet fra verdens hjerte."

Vers type, rim og måler

Det er skrevet i vers af større kunst af tretten stavelser eller tridecasyllables. Den har fem strofer med fire vers hver. Dens rim er alternativ konsonant, det vil sige ABAB.

Litterære figurer

Epitel: "Let støj", "fjerne minder", "trist nostalgi for min sjæl".

Omringning: "Ringen af ​​en bil / langt væk". "Som i et glas hælder jeg mine smerter i dem / fra fjerne minder og alvorlige ulykker."

Lignelse: "Jeg føler mig som et ekko af verdens hjerte / der trænger igennem og bevæger mit eget hjerte." "Som i et glas hælder jeg mine smerter i dem / fra fjerne minder og alvorlige ulykker."

Prosopopoeia: "... min sjæl, beruset af blomster", "... mit hjerte, trist over fester".

Hyperbaton: "Som i et glas hælder jeg mine smerter i dem / fra fjerne minder og dystre ulykker ..."

Metafor: "... drømmen, der har været mit liv, siden jeg blev født."

Pleonasme: "Uhyggelige ulykker."

Se også analysen af Digtesang om efteråret om foråret af Rubén Darius.

Digt "Nocturno" (3)

Den vandrende sang (1907).

Analyse af digtet "Nocturno" (3)

Den tredje "Nocturno" findes i bogen Den vandrende sang, udgivet i 1907. I den er natten og dens "smertefulde stilhed" igen plads til lidelser og kvaler, og det er de også taget nogle tilbagevendende temaer og ideer fra tidligere digte, såsom søvnløshed, smerte og sorg. Det er et digt, der afspejler stor kval.

Den poetiske stemme er nedsænket i en slags indre storm, af selvspørgsmål, som vi kan udlede af omtalelsen om "at være det åndelige selvstykker / dissektion, selv-Hamlet!"

Deres tristhed og kval er eksternaliseret og bliver lyden af ​​en dør, fodsporene fra en forbipasserende, lyden af ​​et ur, der slår tre. Dawn ventes spændt. Er "hun" igen en metafor for døden?

Vers type, rim og måler

Det er et digt uden metrisk regelmæssighed med assonansvers og løse vers og alligevel med en vis bølgende rytme.

Litterære figurer

Epitel: "Smertefuld stilhed", "mild storm", "vidunderlig mørkekrystal"

Metaforer: "Inde i min kranium passerer en mild storm." "Fortynd min sorg / i en vin om natten / i mørkets vidunderlige krystal ...".

Synæstesi: "Smertefuld stilhed."

Omringning: "Stilhed om natten, smertefuld / natlig stilhed."

Paradoks: "Ikke i stand til at sove og alligevel / drømme".

Retorisk spørgsmål: "Hvad tid kommer daggry?"

Om Rubén Darío

Félix Rubén García Sarmiento, bedre kendt som Rubén Darío, blev født i Nicaragua i 1867. Han var digter, journalist og diplomat. Han betragtes som den største repræsentant for litterær modernisme og en af ​​de mest indflydelsesrige digtere i spansk litteratur i det sidste århundrede. I hans litterære arbejde skiller digtebøgerne sig ud Blå (1888), Vanærende prosa og andre digte (1896), Livets sange og håb (1905) og Den vandrende sang (1907). Han døde i 1916.