MOSES af Michelangelo: kommentar og analyse
Han Moses af Michelangelo Det er et af de mest kendte skulpturelle værker af en af de store genier i Renæssance. En renæssanceskulptur fra Cinquecento fra begyndelsen af det 16. århundrede, der udgør det værk, hvor begrebet "forfærdeligt" typisk for denne komplette kunstner.
Moses er en del af et stort monumentalt kompleks designet som pave Julius II's grav. Faderens død efterlod projektet ufærdigt, med kun nogle dele bevaret, såsom Moses eller slaveserien. Moses ville være den centrale figur i graven og er placeret i San Pietro in Vincoli-kirken i Rom.
I denne lektion fra unPROFESOR.com tilbyder vi dig kommentar og analyse af Michelangelos Moses så du kan identificere og klassificere dette ikoniske værk af renæssanceskulptur.
Michelangelos Moses var bestilt af pave Julius II i 1505 som en del af hans grav. Det oprindelige projekt var ikke, som vi ser det i dag. En fritstående grav var blevet designet med fire facader og mere end fyrre statuer, placeret under Peterskirkens kuppel i Vatikanet. Dette store projekt blev formindsket på grund af mangel på økonomiske midler og pavens død. Det er derfor kun denne Moses og flere statuer af slaver blev udskåret, hvilket efterlod nogle ufærdige.
Kunstforskere påpeger, at denne skulptur af Moses kunne være en idealiseret portræt af kunstneren selv og endda af pave Julius II selv som åndelig leder af kirken. At have valgt episoden forud for et vredesudbrud over kalvens synd er således et symbol på sammensmeltningen af det kontemplative og aktive, der skulle være typisk for paven, og som var idealet præsenteret af filosofien om Platon.
Forfatteren er Michelangelo Buonarotti, en af de store skikkelser fra renæssancen, specifikt fra det italienske Cinquencento. Et geni, der ligesom Leonardo da Vinci var en humanistisk og mangefacetteret kunstner, og hans talent var stort inden for discipliner som arkitektur, skulptur, maleri og poesi. Han var stærkt påvirket af hellenistisk skulptur og i det hele taget af det klassiske skønhedsideal.
En stil, der udviklede sig fra de mere rolige klassiske former i hans ungdom til mere energiske og udtryksfulde former som denne Moisés, nu præcedens for manerisme og barok og påvirket af skulpturer som f.eks Laocoon og hans sønner. En hellenistisk skulptur opdaget under renæssancen og en revolution for tidens kunstnere for at bryde med de mønstre af sindsro, der tilskrives klassisk skulptur.
Her kan du lære om andre Michelangelos mest bemærkelsesværdige værker. Og her opdager vi en analyse af David af Michelangelo, en anden af renæssancekunstnerens vigtigste skulpturer.
