Kort RESUMÉ af Aristoteles Poesi

En af de litteratur afhandlinger det vigtigste i den vestlige kultur er Aristoteles poetik. Den græske filosof skrev en omfattende tekst med henblik på standardisering af kunsten, der opstod i det antikke Grækenland. På denne måde blev der skabt en poetisk og litterær doktrin, der var meget indflydelsesrig i vores kultur i mange århundreder. I denne lektion fra en LÆRER vil vi tilbyde en resumé af Aristoteles poetik hvor vi vil tale om hovedidéerne i denne tekst såvel som om indflydelsen på europæiske breve.

Indeks

1. Hvad er poesi af Aristoteles
2. Hovedideer til Aristoteles Poetics
3. Interessante aspekter af Aristoteles Poetics
4. Hvordan Aristoteles Poetics påvirkede litteraturen

Arisoteles Poetics er en af ​​de litteraturteori bøger vigtigst af hele tiden. Det er også kendt som "On poetics", og det er et værk skrevet af Aristoteles i 4. århundrede f.Kr., hvor han reflekterer over æstetik og to af de mest populære litterære genrer i øjeblikket: det Græsk tragedie og det episke.

Kritikere mener, at det oprindelige arbejde var opdelt i 2 dele: den første del, der talte om tragedie og episk, og den anden del, der drejede sig om komedie og poesi. Denne anden del gik dog tabt, og i dag kender vi kun den første af dem.

I Poetics udfører Aristoteles en slags manual om tragedien med angivelse af dets kendetegn og definitionen af ​​køn. På siderne finder vi også sammenligningen af ​​genren med anden kunst og refleksioner om mimesis, når vi skaber kunstneriske objekter. Derfor var det vigtigste mål, som forfatteren forfulgte med offentliggørelsen af ​​denne tekst, at undervise og vise guide der skal følges for at skabe en god litterær tekst.

Billede: Slideplayer

For at fortsætte med dette resumé af Aristoteles poetik er det vigtigt, at vi foretager en analyse af de ideer, der udsættes for gennem dette omfattende arbejde. For at gøre dette differentierer vi de kapitler, der udgør teksten, hvor specifikke emner, der udgør det ideologiske korpus af teksten, diskuteres. Du skal vide, at dette værk er sammensat af 26 kapitler og de kan grupperes som følger:

Mimesis og kunst

I den første del af arbejdet deltager vi i en udstilling af øjeblikkets kunst og hver af dem. På dette tidspunkt lægger forfatteren stor vægt på mimesis (efterligning) det er i kunstens verden med hensyn til virkeligheden. Med hans ord:

Alt (kunsten) kommer sammen for at være efterligninger. Men de adskiller sig fra hinanden ved tre ting: ved at efterligne med forskellige midler eller ved at efterligne forskellige objekter eller ved at efterligne dem forskelligt.

Den måde, hvorpå mimesis bruges, er gennem sprog, rytme og harmoni. Det vil sige, i tilfælde af dans, har den anvendte rytme til formål at efterligne lidenskaber, følelser, personligheder osv. Litteratur er ifølge Aristoteles den kunst, der efterligner virkeligheden gennem sprog.

Epikken og tragedien

I Aristoteles 'tid eksisterede begrebet "litteratur" endnu ikke, dvs. kunsten, der blev skabt gennem sprog, blev kaldt med navnet på "poesi", og ifølge forfatteren var der to måder at udføre denne mimesis på: ved at fortælle begivenhederne i første person (som forekomme i Iliaden bølge Odyssey af Homer) eller gennem eksponering af følelser og følelser, der er typiske for mennesket. Det første tilfælde ville selvfølgelig være episk poesi og det andet den tragiske.

Oprindelse af poesi

Inden for dette resumé af Aristoteles poetik skal vi også huske på, at forfatteren dedikerer hele kapitel 4 til at opdage poesiens oprindelse og dens udvikling. Ifølge Aristoteles, poesi opstår, fordi mennesket har tendens til at efterligne virkeligheden og også på grund af eksistensen af ​​rytme og harmoni. Disse to naturlige faktorer er årsagen til, at poesi eller efterligningskunsten vises ved hjælp af sprog.

I denne forstand retfærdiggør forfatteren sin teori med, at ædle mænd (adel forstået som en del af en persons karakter, ikke på grund af deres sociale status) efterligner ædle handlinger; på den anden side efterligner de mest vulgære mænd de mest vulgære mænds handlinger. Denne differentiering af typer mennesker giver også skabelsen af ​​to litterære genrer: vers heroiske og tragiske blev dyrket af adelen og komedie eller iamb vers blev skabt af vulgær.

Oprindelse af komedie og episk

I kapitel 5 deltager vi i forklaringen på komediens oprindelse og det episke. På dette tidspunkt beskriver Aristoteles også karakteristika for hver af disse litterære genrer. Som vi allerede har angivet i begyndelsen af ​​lektionen, var 2. del af poetikken imidlertid den, der Det handlede om komedie, det blev aldrig fundet, og derfor har vi ikke en detaljeret analyse af nævnte køn.

Vi fortsætter med denne oversigt over Aristoteles Poetics for nu at tale om nogle vigtige temaer, der vises under denne afhandling. Her analyserer vi nogle af de mest fremragende:

Forskelle mellem poesi og historie

I Aristoteles 'tid, Teksterne blev altid skrevet i vers. Ikke kun lyrikken, men også de videnskabelige tekster blev konstrueret gennem vers. Dette forårsagede, at enhver, der skrev vers, først blev betragtet som digter. Men Arisotle gjorde i sin Poetics sondringen for at differentiere de kunstnere, der skrev litteratur på vers og de specialister, der var ansvarlige for at skrive videnskabelige tekster i vers. Er ikke det samme skriv litteratur end skriv videnskab eller historie og derfor skabte Aristoteles skillet mellem begge modaliteter.

Det er ikke op til digteren at sige, hvad der er sket, men hvad der kunne ske, det vil sige, hvad der er muligt i henhold til verimilitude eller nødvendighed. Faktisk adskiller historikeren og digteren sig ikke ved at sige ting i vers eller prosa (...) forskellen er, at den ene siger, hvad der er sket, og den anden, hvad der kunne ske. Derfor er poesi også mere filosofisk og forhøjet end historie, da poesi snarere siger det generelle og historien, det særlige.

Komedie inden for Aristoteles poetik

Komedie var den genre, der blev grundigt diskuteret i anden del af denne afhandling om litteraturteori. Imidlertid antages det, at teksten gik tabt i middelalderen, og den dag i dag ved vi ikke om dens eksistens. Om tabet af denne vigtige tekst taler bogen "Navnet på rosen" af Umberto Eco. Men selvom vi ikke har denne tekst, er det rigtigt, at der i løbet af den første del er nogle indikationer af, hvad Aristoteles overvejede om denne genre. Forfatteren definerer det som en efterligning af menneskets mest latterlige karakterer, det vil sige noget som en efterligning af det værste, der definerer vores art.

Tragedien og det episke

Det er vigtigt at bemærke, hvad Aristoteles bestemmer, der adskiller begge køn. Både længden og den anvendte metriske type såvel som værkets fortællende natur er forskellige uanset hvilken genre vi er i. For filosofen er tragedie den forhøjede, det vil sige idealiseret efterligning af en handling og har 6 dele, der karakteriserer den:

1. Fablen
2. Tegn
3. Diktion
4. Tanken
5. Showet
6. Melodien

Et tragisk værk er ikke ansvarlig for at efterligne den eksterne virkelighed, men fokuserer snarere på at efterligne handlinger udført af mennesket såvel som følelser. I det sidste kapitel i Poetics finder vi, at Aristoteles indleder en debat om, hvorvidt tragedien er bedre end epikken eller omvendt. Han ender med at forsvare, at tragedien er bedre end epikken, fordi den har alle elementerne i epikken, og derudover har den naturskønne effekter og musik, der forstærker dens budskab.

For at afslutte dette resumé af Aristoteles Poetics er det vigtigt at tale om indflydelsen af ​​denne tekst på litteraturhistorien. Det skal siges, at på det tidspunkt, det blev offentliggjort, var værket ikke særlig vellykket, da det faldt sammen med et andet værk af filosofen: Retorikken. I årenes løb var hans indflydelse dog uomtvistelig, og mange af dem spørgsmål rejst i teksten blev drøftet: især begrebet mimesis og den opdeling, som Aristoteles foreslog om kunsten.

En af de første påvirkninger fra Aristoteles Poetics ses i Horatio, digteren, der efter Aristoteles retningslinjer skabte sin egen Poetics at det også havde en normativ hensigt, men at det ved denne lejlighed ikke kun fokuserede på det dramatiske felt, men på hele den fortællende sektor. Horacio bidrager med nogle interessante begreber såsom behovet for at være verimilitude i handling af karaktererne og hævder, at guddommelig indgriben ikke altid er nødvendig for at løse problemet grund.

Det skal vi dog vent til middelalderen at møde den første tekst, der kommenterer dette arbejde i dybden: vi taler om I Librum Aristotelis de Arte Poetica Forklaringer af Francesco Robortello. Fra da af begyndte mange forfattere at skabe afhandlinger, der talte om poetik, især inden for Italien.

De 3 aristoteliske enheder

En af de største indflydelser på Aristoteles Poetics var læren om de 3 enheder som blev forfremmet af Agnolo Segni og V. Maggi. Disse doktriner var som følger:

• Tidsenhed: alt arbejdet skulle finde sted samme dag på maksimalt 12 timer
• Enhed i handling: der kunne kun være en handling i handlingen eller højst 2 handlinger, men de var stærkt beslægtede
• Rum enhed: det rum, hvor arbejdet blev udviklet, måtte også reduceres til 1 eller 2

Denne regel med de 3 enheder er dog stadig en fortolkning af Aristoteles 'poetik, men den var meget vigtig for historien om det vestlige teater. Faktisk forblev det i mange år, og i Spanien var det Lope de Vega med sin nye kunst til komedier der brød med denne tradition.

Indflydelsen fra Aristoteles Poetics fortsatte indtil midten af ​​det 18. århundrede, det vil sige indtil ankomsten af romantisk trækDa romantikernes digtere forsvarede, at den poetiske handling ikke var noget kreativt, men at det var en subjektiv og dyb handling, kasserede de derfor afhandlingen om kunstens mimesis.

Billede: Slideplayer

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Poetics of Aristoteles: resume, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Læsning.

• Aristoteles, González, A. og González, A. (1987). Poetisk kunst. Tyren.
• Trueba, C. (2004). Etik og tragedie i Aristoteles (Vol. 54). Anthropos Editorial.
• del Carmen Cabrero, M. (2006). Begrebet mimesis i Aristoteles. Circe of classics and modern, (10), 285-288.