RENAISSANCE MUSIK: historie og karakteristika

Billede: Slideshare
Kunst er et udtryk for mennesket, og det er derfor ikke overraskende, at sammen med opdagelserne, livsstilen og idéændringen gennem årene udtrykker skaberne som en refleksion alle disse bevægelser af ideer og følelser. Mens historien skrives, er tusindvis af værker og kunstformer tilbage til at fortælle os hvordan folket i hver æra levede og følte, her er kunstens store værdi som en menneskelig arv.
En anden vigtig faktor er menneskets bevidsthed om sin egen værdi, da det er en afgørende egenskab for motivationen til at skabe kunst. Netop i denne artikel vil vi tale om en tid, hvor folk overvejer deres plads i verden gennem musik. I denne lektion fra en LÆRER vil vi tale om Renæssancemusik: historie og karakteristika.
Indenfor musikscener vi skal tale om den renæssance, der skal Italien som centrum for fødslenomkring 1400. Over tid kom strømmen til at sprede sig i hele Europa og varede mellem det 15. og 16. århundrede. Perioden slutter med århundredet, cirka i år 1600.
Renæssancen var en
afgørende scene for musik og kunst generelt, da det stammer fra humanisme, mentaliteten ved at give mennesket selv betydning og dets intellektuelle kapacitet. På dette tidspunkt var undersøgelsen, opdagelsen af verden og skabelsen de mest værdsatte dyder.Ikke overraskende som en konsekvens af den intellektuelle boom, musikken vil tage mere kompleksitet i løbet af denne tid. På trods af personens fremgang som værende er religion stadig en faktor af stor betydning og var for mange det vigtigste motiv og inspiration til at skabe musikværker.
Endelig var endnu et par vigtige faktorer borgernes fremgang som en social klasse og opfindelsen af trykpressen, som fremmede spredning af musik.
Det er i renæssancen, at musikken begynder at blive mere kompleks, når teknikker som f.eks polyfoni og en bredere undersøgelse af kontrapunkt. Med andre ord er det på dette tidspunkt, at flere melodiske linjer begynder at blive involveret i musik for at skabe flere kombinationer og spil med musikken. lyd fra uafhængighed af stemmer, spændinger og opløsninger i forhold til deres intervaller (afstanden mellem en musiknote og Andet).
En anden karakteristisk faktor er, at musikken blev holdt inden for modal system, det vil sige, at værkerne normalt tog den musikalske skala som den harmoniske base for kompositionen. Endelig brugt renæssancemusik generelt rundens figur som en enhed af musikalsk puls.
Blandt de fremragende komponister af den musikalske renæssance kan vi nævne Josquin des Prés, Guillaume Dufay, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Orlando di LassoY Tomás Luis de Victoria.

Billede: Slideshare
Som vi har nævnt ovenfor, opretholder renæssancemusik stadig religion som et af hovedmotiverne for at skrive værker. Generelt kan vi sige, at det vigtigste Renæssance musikalske former De var messen og motetten, begge skabt til liturgiske formål.
- Massen kunne være komponeret til begge stemmer A cappella (uden instrumentering) og til sang ledsaget af instrumentering. Teksterne var på latin. Tak til polyfoni, sang stemmerne forskellige melodiske linjer i henhold til deres tessitura. Det Canyon, hvor det melodiske motiv gentages og bevæger sig langs målingen. Afhængigt af afhandlingen om stemmer var der variationer i massen masse motto, masse cantus firmus, masse omskrivning og masse parodi.
- Motet tager inspiration fra bibelske skrifter (også på latin). I modsætning til andre former var kompositionerne for det meste originale på motet. Selvom det har sin oprindelse i middelalderen, er det i renæssancen, at det når en større kompleksitet og kombinerer endda op til 12 stemmer.
Andre former for renæssance musik
- Religiøs lovsang
- Åndelig madrigal
- Lauda
- Lutheran Choir
- Profanmusik (arbejder uden for den religiøse kontekst, herunder chanson, romantik la villanella, frottola og madrigal).
- Instrumentalmusik (såsom fx ricercare, fantasy og canzona).
- Formularer til dans (alemanda, la bajadanza, la gallarda og la pavana).
- Former for improvisation (toccata, optakt, recercada, romanesca og passamezzo).
Takket være disse oplysninger har du allerede en idé om renæssancen og den betydning, den har som tid for musikudviklingen. Hver del af historien er i stand til at give os spor og svar på årsagerne til at være i dag.
