Barokteater: generelle egenskaber

Billede: Slideserve

I det syttende var det spanske teater blomstrende. Med fremkomsten af ​​Lope de Vegas "New Art of Making Comedies" gennemgik teaterproduktioner en stor forandring og blev meget mere populære og tættere på offentligheden. Med ankomsten af ​​det næste århundrede, det syttende, var kultiveringen af ​​teatret massiv blandt datidens forfattere, og lidt efter lidt blev værkerne nuanceret og perfektioneret. I denne lektion fra en LÆRER vil vi vise dig, hvad der er generelle karakteristika ved barokteatret det vil vise dig, hvordan teaterstykkerne i det syttende århundrede blev produceret, og hvordan teatergenren blev sammensat.

Indeks

1. Resumé af barokteater
2. Udseende af teaterrum i barok
3. Musicalen, et af de karakteristiske træk ved barokteater
4. Begivenheder, der var teaterfester
5. Den automatiske sakramentale i barokens teater

Før vi går fuldt ud ind for at analysere karakteristika ved barokteater, er det vigtigt, at vi kontekstualiserer tiden og det øjeblik, hvor vi befinder os. Vi må huske på, at en forfatter som Lope de Vega i det 16. århundrede var årsagen til at revolutionere den teatralske genre ved at udgive "

Denne publikation, der dukkede op i begyndelsen af ​​det 17. århundrede, havde stor indflydelse på forfatterne af barokken og derfor forfatterne af barokken. Faktisk var det i dette århundrede, hvor teatralgenren levede sit maksimal pragt og det blev til et fantastisk show. I barokken var det, da de første nationale teatre blev bygget i hele Europa, og hvor værkerne fra mange forfattere skinnede, som for eksempel den spanske. Lope de Vega, Tirso de Molina og Calderón de la Barca eller, uden for vores grænser, forfattere som Shakespeare, Molière eller Corneille.

I løbet af det syttende århundrede blev teatret, der begyndte sin storhedstid i den gyldne tidsalder, perfektioneret, og det var da, at teaterelementer begyndte at udvikle sig, der gav det mere prestige for produktioner: udvikling af scenografi og rekvisitter, oprettelse af musikstykker til værkerne, inddragelse af billedkunstværker for at forstærke intensiteten af ​​det dramatiske show osv. Alt dette skabte lidt efter lidt nye teatergenrer, såsom zarzuela i Spanien, opera eller ballet.

Billede: Slideshare

Men lad os starte med karakteristikaene ved barokteatret for bedre at forstå de innovationer, der blev udført i det syttende århundrede. Det er vigtigt, at vi husker, at begyndelsen af ​​den teatralske revolution blev fremmet af arbejdet af Lope de Vega. Med ham begyndte at innovere inden for den teatralske genre, og grundlaget for hvad der ville være teatret i de kommende århundreder blev skabt.

Den største forskel, som vi finder i barokken, er, at mens i XVI var værkerne repræsenteret i Corrales de Comedias, i det syttende århundrede, bygge de første bygninger tænkt på udstillingen og diffusionen af ​​de teaterbriller. Det faktum, at værkerne var repræsenteret i faste rum, gjorde det muligt for nogle grundlæggende aspekter af genren at udvikle sig, såsom scenografien. Calderón de la Barca Han var forfatter til barokteater, der formåede at udvikle sig mest i forhold til scenografien og formåede at skabe autentiske shows, der efterlod offentligheden med munden åben.

I løbet af dette århundrede var det, da teatret fortsatte med at professionalisere, noget der var startet i guldalder men at den fortsatte med at udvikle sig i barokken. Over tid kunne der oprettes professionelle positioner og kommercielle værker med det formål at tjene penge. Samtidig blev der stadig opført skuespil på pladser og byer, men teatret tog et skridt videre i professionaliseringen.

En anden af ​​de vigtigste nyskabelser, der fandt sted i barokteatret i forhold til det forrige århundrede er, at der i det syttende århundrede optrådte en ny teatergenre, der blev et emblem i denne periode: musikteater. Specifikt var udseendet af opera og zarzuela et af de mest karakteristiske elementer i perioden.

Men lad os ikke blive forvirrede: fra starten indeholdt teatret musikstykker og sange i stykkerne. Af denne grund var det almindeligt, at værkerne indeholdt stykker af julesange, sange, koblinger osv., Som var en del af renæssancens teaterproduktion. Men i det syttende århundrede sker der, at denne musik var stærkt påvirket af italienske produktioner hvor den første opera med musikere som Monteverdi eller Galilei begyndte at dukke op.

Den italienske indflydelse i Spanien var meget mærkbar på grund af det faktum, at mange italienske scenearbejdere arbejdede i den spanske domstol, der bragte denne nye stil til spansk produktion. I år 1627 blev det, der anses for at være første spanske opera: "La selva sin amor", skrevet af Lope de Vega. Imidlertid mener andre kritikere, at den første opera først dukkede op i 1659 med Calderón de la Barcas "The Purple of the Rose".

La zarzuela, det spanske musikteater

Den musikalske produktion, der var mest typisk for spanske teaterværker, var zarzuela, en teatralsk undergenre, hvor dialog, musik og imponerende scener blev blandet. Imidlertid var andelene af disse stykker meget mere ydmyge end de italienske operaer og semi-operaerne i Calderón. Navnet "zarzuela" kommer fra Zarzuela-paladset da dette var kabinettet, hvor disse første værker kunne ses.

Billede: Slideshare

Vi fortsætter med denne liste over barokteatrets karakteristika for nu at nævne den store betydning, som den teatralske genre antog i datidens samfund. Uanset om stykkerne blev udviklet i korralerne, eller hvis de blev lavet i teatrene eller i domstolene, var disse begivenheder ikke som dem, vi kender i dag. Det vil sige, at offentligheden ikke gik i teatret i et par timer for at se et teaterstykke og gå hjem. Absolut. På dage, hvor der var optræden, blev der arrangeret en rigtig fest, og hele dagen gik de repræsenterer forskellige værker af forskellige genrer skønt komedie generelt var hovedpersonen.

Blandt hovedstykkets handlinger var det også almindeligt at underholde offentligheden med andre korte teaterstykker, der var kendt som "hors d'oeuvres". En af de mest kendte spanske forfattere i produktionen af ​​denne type teaterstykke var Miguel de Cervantes der faktisk har en vellykket publikation, der netop er kendt som "Entremeses".

Normalt er fordeling af teaterdage det fulgte en ordning svarende til følgende:

• Musikalsk introduktion
• Loa (kort genre af teater, der tjente til at præsentere den funktion, der var ved at begynde)
• Første akt af hovedkomedien
• Entremés (kort en-akts komedie med satiriske detaljer)
• Anden handling
• Baile (et show, der blandede musik og dans)
• Tredje akt
• Jácara (kort stykke inspireret af den populære atmosfære og der fortælles ondskab og ondskab)

Som vi kan se, tog det mange timer at gennemføre hele teaterfesten, en begivenhed, der varede indtil begyndelsen af ​​den 18. skønt ja, der var nogle variationer.

Billede: Slideplayer

Og vi vil afslutte denne lektion med barokteatrets karakteristika for at tale om en anden af ​​tidens vigtigste og mest populære teaterbegivenheder. I løbet af Corpus Christis dag var det sædvanligt, at en nadverauto blev udført i det fri i langt de fleste byer. Det er en litterær undergenre, der kun var repræsenteret af religiøse årsager og i løbet af Corpus Christi dag fest, Det havde kun 1 enkelt handling, og siden det 13. århundrede var det en tradition i spanske byer.

De temaer, der blev behandlet i disse repræsentationer, var altid af et helligt tema, og der talte om religiøse aspekter. I det barokke teater var det Calderón de la Barca der formåede at give disse repræsentationer en fuldstændig allegorisk karakter og dermed genoplive genren og give den et totalt kunstnerisk og spektakulært præg.

Ved hjælp af introduktion af allegorien I disse produktioner formåede Calderón at sikre, at religionens mest abstrakte og filosofiske ideer kunne repræsenteres på en meget visuel og direkte måde. Emner som misundelse eller tanke blev personificeret på scenen takket være skuespillernes ydeevne. Takket være scenografiens udvikling lykkedes det Calderón at skabe imponerende værker, der tiltrak et stort antal publikum.

I løbet af det syttende århundrede blev en genre så populær og verdslig som den automatiske sakramentale blev hævet til sin maksimale eksponent takket være Calderóns arbejde.

Billede: Slideshare

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Barokteater: generelle egenskaber, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Litteraturhistorie.