Komplet ANALYSE af La Celestina: plot, temaer, sprog, stil... GENOPTAG!!

Et af de mest emblematiske værker i spansk litteratur er La Celestina, en obligatorisk læsebog i langt størstedelen af ​​skoler eller institutter. Årsagen til dets historiske betydning er, at dette arbejde viser os, hvordan det var passagen fra XV til XVI, en tidsændring, der revolutionerede kunst og litteratur ved at inkorporere langt mere moderne innovationer i sprogets stil og brug. I denne lektion fra en LÆRER gennemfører vi en komplet analyse af La Celestina så du kan kende dybtgående egenskaberne ved denne tekst. Vi analyserer nøgleaspekter som plottet, tegnene, stilen, sproget eller de temaer, der behandles i dette arbejde.

Indeks

1. Argument fra La Celestina: kort resume
2. Forfatter af La Celestina
3. La Celestinas struktur
4. Hovedpersoner i La Celestina
5. Genren af ​​La Celestina
6. De 3 mest fremragende sange fra La Celestina
7. Sprog i La Celestina
8. Konklusion af La Celestina

For at begynde at tage fat på denne analyse af La Celestina er det vigtigt at tale om

Callisto følger sine tjeners anbefalinger og derfor besøger han Celestina. Halliket ender med at få Melibea til at blive forelsket i den unge adelsmand, men vejen til at opnå denne forelskelse vil ikke være ved besværgelser eller trolldyr, men snarere ved tricks.

Tjenerne vil sætte Celestinas magt på prøve, og de lover derfor, at de vil splitte guldkæden, hvis hun virkelig får Melibea til at forelske sig i Calisto. Da han lykkes, samler kvinden halskæden, og tjenerne kræver deres andel, men hallik ønsker ikke at give dem det. I sidste ende, drevet af grådighed, de ender med at dræbe Celestina. Stillet over for denne forbrydelse vil retfærdighed fængsle dem.

Calisto og Melibea er ved at se hinanden om natten. Den unge mand, blændet af gal kærlighed, falder ned ad en stige og tragisk nok det går i stykker og Callisto dør. Melibea, der er såret af, hvad der skete, vil bestige et tårn og hoppe fra det for ikke at støtte sin elskede ulykke.

For at lave en god analyse af La Celestina er det vigtigt, at vi stopper ved værkets forfatterskab. Selvom vi almindeligvis kender Fernando de Rojas som hovedforfatter af denne tekst, er sandheden, at i prologen får vi at vide, at denne orba blev skrevet af en ukendt forfatter og afsluttet af Rojas. Ifølge kritikerne fandt forfatteren den første skriftlige handling og afsluttede værket, som vi kender det i dag.

Og hvem var den oprindelige forfatter til den første del af La Celestina? I det 19. århundrede blev det postuleret, at det sandsynligvis var pennen til Menéndez og Pelayo den der skrev den første del, der blev afsluttet af Rojas. Men i dag er debatten stadig i luften, og mange kritikere hævder, at den første handling er anonym, derfor ved vi ikke, hvem der er forfatter til disse linjer.

Det vi ved med sikkerhed er det Fernando de Rojas var forfatteren, der gennemførte og sluttedeeller La Celestina. Han var en Toledo-lærd, der blev født i 1475 og studerede ved University of Salamanca. Han gav værket en tragisk betydning med en moralistisk og didaktisk afslutning.

For at fortsætte med denne analyse af La Celestina er det vigtigt, at vi taler om strukturen i dette litterære værk. Det er vigtigt, at vi tager højde for tre væsentlige faktorer, når det kommer til struktur:

1. Kærlighed er den vigtigste handling: Senere vil vi tale om hovedtemaerne i værket, men det er vigtigt at understrege, at handlingens motor er den kærlighed eller lidenskab, som hovedpersonerne føler. En tragisk kærlighed, der til enhver tid viser os den dualitet, der findes mellem kærlighed og død. Faktisk er det vigtigt at bemærke, at der i handling XII sker noget grundlæggende for at forstå arbejdet godt, og det er det fortæller det første kærlighedsforhold mellem Calisto og Melibea og er samtidig den handling, hvor Celestina er myrdet.
2. Første del af La Celestina: i denne del finder vi et værk, der har en stigende rytme. De to elskere mødes og overvinder hindringerne på vejen for at kunne udføre deres kærlighedsforhold. Dette er når forfatteren definerer karaktererne med deres mest fremtrædende laster og dyder, vi ser tjenernes og hallikets grådighed såvel som den ukontrollerede og farlige kærlighed, som hovedpersoner.
3. Anden del af arbejdet: I modsætning til den første falder denne anden del ned, det vil sige, plottet skynder sig mod tragedie i en ukontrolleret malstrøm. Denne anden del begynder i handling XII, når halliket bliver myrdet, og derfor dødsbudskabet, der var konstant i første del, er det, når det finder sted. I denne del er det også når natten med kødelig lidenskab finder sted mellem de to elskere, noget der sker i kapitel XIX, og som falder sammen med Callistos død.
4. Finalen i La Celestina: I slutningen af ​​stykket finder vi en monolog af Pleberio, hvor han konkluderer, at døden er endt med at erobre kærlighed. En tragisk og budskabsbelastet afslutning.

Billede: Slideshare

For at lave en god analyse af La Celestina er det vigtigt, at vi også taler om hovedpersoneraf arbejdet. Selvom vi i teksten finder tilstedeværelsen af ​​flere tegn, er sandheden, at vi her kun vil analysere hovedpersonerne for bedre at forstå tekstens styrke.

Det er vigtigt at bemærke noget: skønt Calisto og Melibea virker som de to hovedpersoner i handlingen, er sandheden, som værkets titel indikerer, hovedpersonen er ingen ringere end Celestina, den skæve, der formår at skabe kærlighed mellem dem. Og det er, at uden tilstedeværelsen af ​​denne karakter kunne intet, der forklares i værket, finde sted, derfor er det hovedpersonen.

Celestina, hovedpersonen i stykket

Dette er den bedst definerede og opnåede karakter af hele arbejdet. Han er en meget kompleks karakter, der har modtaget adskillige kvalifikationer gennem historien: fra dæmoniske, til lystige, onde osv. Imidlertid er tilstedeværelsen af ​​dette hallik en del af samfundet, og faktisk kommer højfødte figurer som Calisto og Melibea til hende for at bede om hjælp. Celestina lever af vice og menneskets mest basale lidenskaber, drager fordel af moralske elendigheder der er i byen for at tjene deres egen fortjeneste.

Han er en karakter, der mestrer et stort antal trylleformularer og trolldyr, der kun søger at få penge til gengæld. For selvom han er en troldmandskarakter, er det, der bevæger halliket, ikke andet end penge. Det er en grådig karakter, der ender med en tragisk skæbne forårsaget af hans egen grådighed. Og det er halliket, der perverterer Callistos tjenere ved at vække ønsket om grådighed. Til sidst vil hun dø i hænderne på dem alle for noget, som hun selv havde skabt.

Det er en mytisk karakter, at legemliggør skruppelløs moral. For at nå sine egne mål er der intet der stopper hende, og faktisk takket være det korrupte samfund kan hun overleve og blive rig.

Calisto og Melibea

Men i La Celestina har vi også en anden duo af tegn, som vi skal fremhæve. Den består af de to elskere: Calisto og Melibea. Dernæst analyserer vi disse tegn individuelt for at lære dem bedre at kende:

• Callisto: han er et tegn, der hører til adelen, og som bæres af sine lidenskaber. Dette får ham til at miste nord helt, når han møder Melibea, en dame, der først afviser ham. Den kærlighedsproces, som Calisto gennemgår, er langt fra en behagelig eller positiv proces, snarere er det det modsatte. Karakteren lider meget dybt og føler en smertefuld og kvalet kærlighed. Disse følelser er det, der får dig til at gå til en moralsk udspurgt person som Celestina. Callisto er karakteren, der viser legemlig og totalt ukontrolleret kærlighed.
• Melibea: det er en meget slående og interessant kvindelig karakter. Årsagen er, at vi får vist en kvinde med karakter og en stærk personlighed. I modsætning til de typiske portrætter af den underdanige middelalderlige kvinde møder vi med Melibea en kvinde hvem Han er overhovedet ikke optaget af at løsrive sig fra sine forældre, bedrage ham og foregive at få hans ønsker opfyldt. Det Renæssance individualisme lEller vi ser i denne kvindelige karakter, at hun på grund af hallikets intervention også ender med at overgive sig til lidenskabelig kærlighed. At være forelsket, Melibea vil være mere magtfuld og vil forsvare sine følelser for enhver pris, det er af denne grund, at intet forhindrer hende i at indgå en pagt med Celestina eller bedrage sin familie.

Billede: Slideshare

Vi kan bekræfte, at La Celestina er en tragikomedie. Faktisk peger selve værkets titel på dets litterære kategorisering. Årsagen er, at vi i fortællingen finder scener, der har de klassiske elementer i komedie, og som kan skabe situationer, der er sjove og surrealistiske.

Lad os dog ikke glemme det baggrunden for dette arbejde vender konstant mod tragedie: temaet død er til stede på alle tidspunkter, og det er i anden del, hvornår vi begynder at se konsekvenserne af at leve en følelse så dyb og ukontrolleret som kærlighed og gyser.

Husk at værkets originale titel var "Tragikomedie af Calisto og Melibea " før Rojas ændrede det til "La Celestina". En titel, der giver alle de nødvendige spor for at forstå essensen af ​​denne tekst, der bevæger sig mellem komedie og tragedie i lige mål.

Billede: Slideshare

Det La Celestina temaerDe er flere, men her analyserer vi 3, der er de vigtigste, og dem der tillader arbejdet at udvikle sig, og tegnene lever deres misadventures.

• Kærlighedstema: Som vi allerede havde forventet, er temaet kærlighed det mest fremtrædende i dette arbejde. Det er den følelse, der bevæger hele plottet, og som vil udfælde den tragiske afslutning. Derfor kan vi tale om, at der er et iboende forhold mellem kærlighed og død, da kærlighed i dette værk fører til den tragiske ende af alle hovedpersonerne. Årsagen er, at den kærlighed, som karaktererne føler, ikke er ideel og bucolic kærlighed, men snarere en farlig kærlighed, en ukontrolleret kærlighed, der udløser ulykke.
• Død: selvfølgelig er det et andet af de mest fremtrædende temaer i dette litterære værk. Døden er til stede i hele teksten og er det endelige resultat, hvormed de tre hovedpersoner i stykket slutter. De handlinger, de har taget, fører dem til en fatal skæbne, noget der indeholder en meget stærk besked fra forfatteren.
• Grådighed: sammen med kærlighed og død er grådighed et andet af de grundlæggende temaer i dette værk. Og det er, at i La Celestina bliver de mest ydmyge karakterer som tjenerne eller halliket selv bevæget af en anden følelse: af grådighed. Deres lyst efter penge fører dem også til en uoprettelig ende, da Celestina ender med at blive myrdet og tjenerne fængslet og henrettet af retfærdighed.

Billede: SlideShare

Fortsat med denne analyse af La Celestina er det vigtigt at dvæle ved et nøgleelement i arbejdet: sproget. Som vi allerede har sagt i indledningen, afspejler denne tekst den passage, der findes mellem to meget forskellige kulturer: middelalderen og renæssancen. Denne konvergens af stilarter er perfekt synlig overalt på siderne og også på det anvendte sprog.

Her giver vi dig et resumé med mest relevante aspekter af sprog i La Celestina:

• Blanding af kultiveret og populært sprog: gennem hele arbejdet finder vi, at der er en total sameksistens mellem de to sprogstile. De kultiverede og populære går hånd i hånd på disse sider og genskaber således en realistisk og totalt innovativ stil for tiden. Karaktererne er kendetegnet ved deres sproglige brug, og det er således let at opdage, hvilken social klasse de tilhører. Latiniseringssproget fuld af litterære ressourcer er blandet med det mest populære sprog, der er fyldt med ordsprog og udtryk, der er typiske for det mundtlige sprog.
• Latiniserende stilSelvom værket indeholder populære elementer, er sandheden, at sporet af latin stadig er meget til stede. Vi ser dette i konstruktionen af ​​sætninger med verbet i slutningen, som det latinske sprog gør, eller brugen af ​​infinitivet eller nutiden.
• Sproglig komicitet: en af ​​de ressourcer, der bruges til at skabe det komiske touch i La Celestina, er populært sprog. En meget lokal og farverig type leksikon bruges, der genskaber samfundet på en enkel og ukompliceret måde. Der er en stor tilstedeværelse af ordsprog, og man undgår dialektalismer.
• Dialogen: Vi skal også fremhæve den dialogsteknik, der bruges så godt i dette litterære værk. Under teksten finder vi forskellige teknikker såsom monologer eller dialoger, der hjælper med at forstå dybden af ​​karakteren og dens autentiske natur bedre.

Billede: SlideShare

Vi lukker denne analyse af La Celestina, der taler om konklusionerne om dette arbejde. Det er en tekst, der er meget undersøgt i skoler og institutter, dels fordi den i høj grad påvirker litteraturens fremtid. Faktisk finder vi det i det spanske litterære korpus mange forfattere fulgte i kølvandet startet af Rojas, og de oprettede deres egne versioner; her er de vigtigste:

• Anden Celestina af Feliciano de Silva
• Dorotea Y Fenisa's Hook fra Lope de Vega
• Den andalusiske Lozana af Francisco Delicado

Men dens indflydelse gik ud over grænserne, og derfor blev det i det 16. århundrede oversat til sprog som tysk, fransk, italiensk eller fransk. Også selvom Pablo Picasso Han efterlod os også et portræt af Celestina i et af hans malerier.

Celestinas indflydelse har endda trængt ind i det spanske sprogl og i dag har vi ordbogsposter som "celestinar" eller "celestinesco" og selvfølgelig "do de Celestina "er også forblevet som et universelt udtryk, når man taler om en person, der formidler mellem to elskere. .

Hvis du vil læse flere artikler, der ligner Analyse af La Celestina, anbefaler vi, at du indtaster vores kategori af Litteraturhistorie.