De vigtigste FUNKTIONER i TRAGICOMEDIA

Du har helt sikkert hørt om tragikomedie mere end én gang, ikke? Det er en litterær genre, som, som navnet antyder, bland tragedie og komedie opnå et bittert og meget kritisk resultat. En af de største eksponenter for denne genre på det spanske sprog er værket af "La Celestina" af Fernando de Rojas, men mange forfattere har fulgt dette spor. I denne lektion fra en LÆRER skal vi vise dig de vigtigste kendetegn ved tragikomedien så du kan vide i detaljer, hvilke er de mest typiske elementer i genren.

Men inden vi går fuldt ud i at tale om tragikomediens egenskaber, er det vigtigt, at vi forstår, hvad denne litterære genre består af. Som navnet antyder, er en tragikomedie et værk, der blander elementer af tragedie og komedie at tilbyde et andet resultat og med sin egen personlighed. Normalt er disse stykker normalt indskrevet i realistisk litteratur da de sigter mod at reflektere en social gruppe, der er en del af samfundet på en komisk og tragisk måde på samme tid.

Grundlaget for denne genre fokuserer på en sammensmeltning af modsætninger, der giver en meget slående og

fuld af satire. Derfor har de fleste af disse værker en kritisk sans, der søger at gøre narr af et eller andet aspekt af samfundet og give det et smertefuldt og sjovt strejf på samme tid. Vi er nødt til at vide, at tragikomedie er en genre, der blev skabt i Det gamle Grækenland og i værkerne af dengang plejede de at behandle legendariske motiver. Aristoteles var den første forfatter til at beskrive denne genre fra et teoretisk synspunkt, men det var først med offentliggørelsen af Plautus "vært" at denne genre havde den første skriftlige eksponent.

Imidlertid skyldes den moderne tragikomedie Lope de Vega takket være hans traktat Den nye kunst at lave komedier. Her valgte Golden Age dramatikeren et renoveret teater, der brød med nogle af de klassiske normer i det klassiske Grækenland. Et af Lopes store bidrag var udøvelsen af ​​tragikomedie med en kritisk vilje til samfundet, og at han overførte en besked til alle seere.

For bedre at forstå denne genre, nedenfor, vil vi opdage alle de karakteristika ved tragikomedien, der hjælper dig med at forstå alle de særlige træk ved disse værker. Som vi allerede har kommenteret ovenfor, var det Aristoteles, der fastlagde teorien om denne genre, men det var først Plautus, at det første tragikomiske værk i litteraturhistorien blev etableret. Andre forfattere, der har skabt gode eksempler på tragikomedier, har været Molière, Shakespeare eller Lope de Vega.

Blanding af tragedie og komedie

Det er en af ​​de mest oplagte tragikomediske egenskaber: blandingen af ​​tragiske og komiske elementer. Denne sammenslutning af modsætninger får værket til at fremstå med en mere ironisk og sarkastisk tone, der er perfekt for forfatteren til at lancere en kritik på en blød og indirekte måde.

Betydningen af ​​sarkasme

På grund af det faktum, at to elementer så modsatte som tragedie og komedie blandes, er den generelle tone i disse værker sarkasme. Forfatteren kan drage fordel af køn for at kunne kritisere et eller andet element i samfundet eller moral ikke kan lide og gør det med en stil, der nogle gange får os til at grine, og andre gange får os til ryste.

Stærk slutning

Afhængigt af udviklingen af ​​spillet, vil karakteren ende med at have en positiv eller negativ afslutning. Det vil sige, at hvis han gennem hele stykket har haft et komisk liv, vil afslutningen være tragisk og omvendt. Foreningen af ​​de to modsætninger er, hvad der får hovedpersonens historie til at give et langt mere kraftfuldt og effektivt budskab. Generelt har tragikomedyværker imidlertid en tendens til at have en lykkelig afslutning og en kompliceret vej fuld af forhindringer.

Realistiske karakterer

Et andet kendetegn ved tragikomedien er, at karaktererne er ret realistiske. Årsagen er, at arbejdet sigter mod at lancere en kritisk besked, og derfor er det vigtigt, at læseren eller seeren hurtigt kan opdage, hvilken type karakter der præsenteres. Dette forstærkes gennem brugen af ​​et sprog, der er tilpasset hver social klasse, og som vil præsentere dialekt, dagligdags elementer osv.

Universelle temaer

Normalt taler tragikomedy-værker om universelle temaer som retfærdighed, ære, kærlighed og så videre. Hovedpersonen skal gennem en række komplicerede situationer fulde af forhindringer, så han til sidst opnår sin mission, men ikke før han har prøvet sit bedste.

Karakteren af ​​det sjove

Et element i Lope de Vegas teater var inkorporeringen af ​​den sjove mand, en karakter, hvis mål var at sætte et humoristisk kontrapunkt til situationen. Denne karakter blev ofte spillet af tjeneren og gav mere afslapning til hovedpersonen, der generelt er den, der oplever tragediens ulykker.

Hvis du vil kende tragikomediens egenskaber, skal du også tage højde for, hvilke af de mest traditionelle karakterer i denne litterære genre. Selvom hver forfatter kan bygge deres arbejde med de tegn, de ønsker, er sandheden, at disse værker traditionelt var sammensat af følgende:

• Galán / hovedperson: han er normalt den, der legemliggør det klassiske heltideal. En ung mand, modig og af god social klasse, der er forelsket eller har et forhold til en kvinde, også idealiseret. Han er karakteren, der normalt oplever situationer, der er typiske for tragedier med en lykkelig skæbne, som det vil være svært for ham at nå.
• Anden hjerteknuser / antagonist: Normalt vises i tragikomedivirkninger også en figur af en antagonist, en anden galant der Det imødekommer også det særlige ved en heltes ideal, men har nogle motiver negativ. Hævn, misundelse eller jalousi er normalt de motorer, der bevæger den galante, som i disse tilfælde ville repræsentere det ”dårlige” i arbejdet.
• Dame: Hun er hovedkvinden i tragikomedien og opfylder normalt idealet om en kvinde. Ung, smuk, uskyldig og fra en god familie spiller hun rollen som hovedpersonens elsker.
• Klog: Det er også traditionelt, at figuren af ​​en klog karakter vises i tragikomedier. Normalt er det normalt en ældre mand, og han kan være far eller slægtning til en af ​​hovedpersonerne. Det er visdommens stemme, der hjælper historien med at udfolde sig og ende lykkeligt.
• Tjenerne: De er en anden af ​​tragikomediens traditionelle karakterer og er normalt ledsagere for hovedpersonerne i værket, både de galante og damen. De er hans rådgivere og er normalt repræsenteret på deres sociale klasses sprog.
• Det sjove: og som vi allerede har sagt i det foregående afsnit, er den sjove mand en af ​​de karakterer, der aldrig mangler i disse værker. Han er ofte repræsenteret af tjenerne og har ansvaret for at give et komisk touch til værket med vittigheder og sjove situationer.

Et af de store eksempler på tragikomedie på det spanske sprog er La Celestina. Dette anonyme arbejde, der blev fortsat af Fernando de Rojas, overholder nøje de egenskaber, vi lige har nævnt om genren tragikomedie. Faktisk er selve underteksten "La Celestina" det "Tragikomedie af Calisto og Melibea".

Det er et eksemplarisk eksempel på, hvordan blandingen af ​​tegneserien og det tragiske kan virke. Et hybridværk, der fortæller historien om to elskere, der lever en kærlighedshistorie takket være en halliks intervention. Slutningen af ​​dette stykke er tragisk, da de to elskere ender med at dø. Vi ser det komiske præg gennem hele handlingen, da vi finder sjove bedrag, spottende karakterer og situationer fulde af komedie.