Liste over RUBBED STRING instrumenter

Takket være nysgerrigheden efter at opfinde har vi i dag et stort udvalg og instrumenter, som vi kan bruge afhængigt af det mål, vi ønsker at nå. I tilfælde af musik har vi en bred vifte af instrumenter der har forskellige kapaciteter, hver med specielle egenskaber, der giver os specifikke lyde. Det er takket være dette, at vi har rig tekstur i lyden af ​​mange værker, stykker og sange.

Hvert instrument har sin egen personlighed, og det er interessant at kende det for at forstå musikken eller skabe den effektivt. I denne lektion fra en LÆRER vil vi tale om strengeinstrumenterne.

I musik, den klassificering af musikinstrumenterdet gøres ved den teknik, vi bruger til at producere lyd. Strengeinstrumenterne hører til klassificeringen af strengeinstrumenter, fordi det er gennem en eller flere strenge, at lyden er lavet.

I tilfælde af strengeinstrumenter, som navnet selv nævner, strengene gnides med et værktøj til at skabe friktion, og denne friktion producerer lyd.

I tilfælde af opfindelser er der en lang række instrumenter, der hører til denne klassifikation, i forskellige former og oprindelsessted. På grund af den måde, hvorpå historien har fundet sted, og nogle instrumenters fremragende kvalitet, er der nogle, der er blevet mere populære og har holdt ud over tid. Dette er tilfældet med de 4 mest populære og universelle strengeinstrumenter:

Disse instrumenter bruges primært til klassisk musik og udgør en vigtig base for symfoniorkestret, både i kvalitet og kvantitet, siden faktisk er mere end halvdelen af ​​medlemmerne af et standardorkester strygespillere gned.

Disse instrumenter tilhører en familie. Hvis du ser på dem, vil du se, at de har mange ligheder med hinanden og endda har de fleste dele til fælles, men med variationer i form og størrelse. Den største forskel i lyd er rækkevidden af ​​de toner, de kan producere, dvs. hvor høj (høj) eller lav (lav). Violinen er i stand til at producere de højeste toner efterfulgt af violaen, derefter celloen og endelig kontrabassen, som kan producere de laveste toner. På grund af violinens og violaens størrelse spilles disse instrumenter hvilende på skulderen, med hagen som en måde at holde dem på. I modsætning hertil spilles cello og kontrabas lodret på jorden.

Inde i strengeinstrumenterne mindre populær Vi kan finde instrumenter fra andre ikke-vestlige oprindelser, såsom Ehru (af kinesisk oprindelse), Kamanjeh og Rabab (af arabisk oprindelse) og viela sarangi (af indisk oprindelse) blandt andre.

Billede: DokumentTips

Lad os tale specifikt om delene violin, viola, cello (eller cello) og kontrabas.

• Strenge: Det er hoveddelen af ​​instrumentet, der giver tuning til instrumentets toner. Disse er stramme i begge ender og ændrer tykkelse for at producere højere eller lavere toner. Jo tyndere en streng er, jo højere kan de toner, den producerer, være. Omvendt, jo tykkere streng, jo lavere kan noterne være. Generelt har disse instrumenter 4 strenge, men der er ændringer for at nå mere ekstreme toner. Dette er tilfældet med nogle kontrabasser, der har en ekstra streng for at nå lavere toner.
• Sløjfe: Det er det værktøj, som strengene gnides med. Buen er et langt stykke træ, der har tråde af stramt hår kaldet "væge". Disse er belagt med tonehøjde eller kolofonium, en naturlig harpiks, der øger friktionen på strengene for at producere lyd.
• Lydplade: Det er instrumentets krop, rummet gennem hvilket lyden trænger ind og hopper for at resonere.
• Pinde: Det er de stykker, der gør det muligt at stramme eller løsne strengene, der er en pind til hver streng. Det sted, hvor tappene mødes, kaldes "pegbox".
• Mast: Det er det stykke, der er fastgjort fra toppen til instrumentets krop, mod hvilken strengene trykkes med fingrene for at ændre tonen.
• Bro: Det er stykket i den nederste ende af strengene, der giver afstanden og rummet fra instrumentets krop.
• Efes: Det er hullerne, der er i resonansboksen, og hvorigennem lyden kommer ind for at kunne resonere i det rum.
• Pica: I tilfælde af cello og kontrabas er det en metalstang i instrumentets nederste del, der tjener til at støtte den på jorden.

Billede: Slideplayer

Takket være teknikken til at spille disse instrumenter, det er meget let at producere langvarige lyde uden megen anstrengelse fra musikerens side (i modsætning til f.eks. blæseinstrumenter) og derfor har de en tendens til at være ideelle til at skabe harmoniske baser. Disse instrumenter er meget alsidige og kan også bruges med smidighed til at spille mange toner i høj hastighed. Lyden er også meget varm og sød, så de kan skabe udtryksfulde melodier, der er lette at skelne mellem, og som er meget behagelige for øret.

En anden vigtig kvalitet er forskellige teknikker der kan bruges til at spille disse instrumenter. Hver teknik producerer en anden type lyd, og det er fantastisk til oprette lydeffekter eller orkestrale strukturer. Vi har for eksempel "pizzicato", som er når strengene spilles med fingrene som et plukket strengeinstrument, "tremolo" som er når Buen skifter retning gentagne gange og hurtigt, og til sidst kan vi nævne "col legno", det er når strengene rammes med buen i stedet for gnid dem. Ligesom disse er der mange andre kreative måder at bruge strengeinstrumenter til at skabe interessante lyde.

Hver type instrument har unikke egenskaber, som vi kan bruge til vores fordel for at skabe vidunderlig og interessant musik. Nu hvor du ved lidt mere om disse instrumenter, skal du bare være i stand til at høre dem genkende dem eller vove at lære at spille et af dem.

Hvis du kunne lide at læse denne artikel af en LÆRER om strengeinstrumenter, Vi inviterer dig til at efterlade en kommentar og fortsætte med at udforske resten af ​​artiklerne for at fortsætte læring.