6 kunstværker til forståelse af Marcel Duchamp og dadaisme

Marcel Duchamp var en vigtig fransk kunstner, der begyndte i det 20. århundrede. De var to ansvarlige for oprettelsen af ​​Dada-bevægelsen, som sammen med andre europæiske fortropper revolutionerede måder at rejse og værdsætte ikke-vestlig kunst på.

ELLER Dadaisme Det har som grundlag spørgsmålstegn ved eller kunstnerisk papir og sporer den absurde atmosfære, der parrer ingen verden, ingen sammenhæng med første verdenskrig.

Vi valgte 6 værker af Duchamp, som er grundlæggende for at forstå kunstnerens arbejde og den givne bevægelse.

1. Nu ned til escada (1912)

Nu ned til escada Det blev produceret i 1912. É a første fremragende arbejde Duchamps e, på trods af de abstrakte egenskaber, repræsenterer en figur, der falder ned i escadas.

Lærredet blev indskrevet i en udstilling, der skulle udstilles sammen med kubistiske værker, men det blev afvist, fordi det tilsyneladende var for futuristisk.

Senere deltog han i et kubistisk show nr Galerier J. Dalmau, i Barcelona, ​​i 1912. Nej næste år under exibição i New York nr

Armory Show, at arbejde årsag kontrovers og netop på grund af en disso bliver den um enorm begivenhed.

2. Cykelhjul (1913)

I 1913 besluttede Marcel Duchamp at placere et cykelhjul fastgjort på en træbænk i sit studie i Paris. Nascia assim um to firsts færdiglavet, berettiget Cykelhjul, at só ganhou esse status i 1916.

O gostava-kunstner fra Olhar til Roda enquanto producerede andre værker, samtidig vendte det simpelthen til Se eller flytte genstanden og sammenlign den med observationen af, at chamas skyder for at ryste med hinanden. lareira.

Den første version af værket gik tabt, som i 1916. Então, eller kunstner til recriou i 1951. Overvej-jeg ved Cykelhjul um arbejde forløber for kinetisk kunst.

Det er værd at lembrar det eller termokande færdiglavet Midler "modstand snart", ou seja, et objekt der ikke var eller en kunstner, der blev produceret, men snarere end vælg som kunst.

Denne type kunst blev en ramme, ikke en dadaistisk bevægelse, fordi den sætter spørgsmålstegn ved produktionen af ​​den samme, bem som kunstnerens rolle og sporer en irrationel karakter, som den giver sig selv.

3. Flaskeholder (1914)

At arbejde Flaskeholder blev undfanget i 1914, da Duchamp Erhverve eller objekt i et stormagasin Jeg besluttede at hente det til din ateliê.

Provavelmente o que chamou a atenção do artist foi o karakter "aggressiv" giver peça, en lille metalstruktur til positionering af karafler. Bløde pontas brækkede fizeram som ficasse også conhemem som Pindsvin, hvilket betyder "ouriço".

Den originale version af objektet er ikke løs Pelas irmãs de artist, depois at han flyttede fra Paris og deixou til peça lá. I øjeblikket er der 7 replikaer tilbage på verdensmuseet.

Embora Duchamp bekræfter det alvorlige færdige Jeg mener ikke noget, nogle lærde siger, at du er lavet af metal nesse trabalho, det vil være en hentydning til bl.a. penile organ og det eller fato deles não terem tilnavnet carafes teriam relação com a condição de solteiro do kunstner.

Et værk er et andet vigtigt stykke dadaisme, i det omfang såvel som andre "klar-objekter", Jeg blev ophøjet til kunstens tilstand, da jeg var et fremstillet produkt, var jeg i starten med en anden hensigt.

4. Fonte (1917)

At arbejde Fonte, rejst i 1917, forårsaget alvoroço nej meio kunstnerisk og jeg vedhæftede siden og grunden til refleksioner. Det er hensynsfuldt eller færdiglavet af større højdepunkt na kunst.

En historie giver Fonte Jeg er nysgerrig. I 1917 var der en udstilling, hvor kunstnerne kunne indskrive deres værker og betale et beløb for, at de skulle udstilles. Assim fez Duchamp, ao inscrever um mictório assinado com um nome fictício, R. Mutt.

Eller arbejde blev afvist naquele anus, i mellemtiden, ganhou notoriedade nej næste år. Om eller færdiglavet, Duchamp disse:

Se o Mr. Mutt, fez En kilde med din egen mãos ou não, ikke af betydning. Ele a escolheu. Den er knyttet til et hverdagsobjekt og er placeret på en sådan måde, at dets anvendelighed forsvinder under en ny titel og et synspunkt - skabelsen af ​​en ny tanke til det objekt.

En vigtig observation er, at der for nylig vil dukke op dúvidas om værkets forfatterskab. Der er tegn på, gennem breve, at jeg ikke vil være sand bagefter Fonte, seja eller da Tysk dadaistisk kunstner Elsa von Freytag Loringhoven.

5. L.H.O.O.Q. (1919)

Nessa arbejde, Duchamp brugte som støtte en cartão com en repræsentation af berømt stof Mona Lisa, feita em 1503 af Leonardo Da Vinci.

O kunstner, der blander sig med arbejdet, tilvækst bigodes og cavanhaque, grim til blyant. Det er skrevet som L.H.O.O.Q i bunden. Teksterne, der er skrevet på fransk, producerer en lyd svarende til "Ela tem fogo no rabo".

Eller arbejde blev fortolket som uma provokation På kunsthistoriens værdier angreb jeg det øjeblik og skandaliserede samfundet med en dosis humor og ironi. En sådan holdning er sammenhængende som Dadaisme, som værdsatte kritik eller bid og sarkasme i en bestemt målestok.

6. En noiva fyrer seus celibat hår, det samme ou O grande vidro (1913-1923)

Essa é, måske, en Det vigtigste arbejde i Carreira af Marcel Duchamp. I 1913 begyndte kunstneren at tænke over det og lavede nogle skitser, idet han vidste, at han i 1915 købte to glasplader, der tjener som støtte til arbejde.

Então ele fremhæver former og figurer. En første af dem danner en abstrakt figur i den øverste del, der symboliserer noiva. En del af basen eller kunstneren inkluderer andre former, sammensatte figurer, hytter og engrenagens.

Em 1945, et indbildsk modemagasin Vogue Jeg stemplede en model bagpå hans kappe Eller stort glas, som fosse a propria noiva da obra.

Duchamp har ikke mange fingerpeg om betydningen af ​​værket, og jeg gennemgår det, diskuterer det om det, pois são mange som fortolkningslinjer.

Hvad var Marcel Duchamp?

Marcel Duchamp blev født den 28. juli 1887 i Blainville-Crevon, i Frankrig. Jeg kom fra en familie med ejendele, eller en familiær atmosfære var stimulerende fra et kunstnerisk synspunkt.

Deres irmãos Raymond Duchamp-Villon og Jacques Villon var også kunstnere, så meget at Marcel i 1904 flyttede til Paris for at gå til eller møde dem og tilmeldte sig Julian Academy.

Fra da af deltager kunstneren i salões e faz experimentações baseret på kubistiske bevægelser.

Det var ikke i 1915, at Duchamp besluttede at flytte til New York, et sted, hvor han fandt betydelig frihed til at skabe eller forene sig med nordamerikanske dadaister.

I 1920 vendte han sig om at blive beslægtet som europæisk dadaisme, og i 1928 etablerede han relationer Estreitas com os surrealistas. Det var også i løbet af denne tid, at han begyndte at deltage i xadrez-turneringer, en aktivitet som han dedikerede sig til.

Kunstneren forbliver i USA i lang tid, i mellemtiden døde han i Neuilly-sur-Seine, i Frankrig, ikke den 2. oktober 1968.

Marcel Duchamp har haft et intenst kreativt liv og bidraget enormt til at genoverveje kunsten, åbne plads til nye forslag og værdier inden for dette felt af menneskelig atuação.

Du kan også være interesseret i:

• Moderne kunst: bevægelser og kunstnere i Brasilien og verden
• Dadaisme
• I slutningen, eller hvad er kunst?
• Surrealisme
• Kunstnerisk installation