Kongen Ødipus, af Sophocles: resumé, analyse og karakterer af værket
Kong Ødipus Sophocles er et af de klassiske værker i det græske teater, hvis betydning er altafgørende for den vestlige civilisation. Ud over at udgøre et mesterværk set ud fra et teatralsk synspunkt, Kong Ødipus repræsenterer en række menneskelige konflikter og sociale værdier, der betragtes som arketypiske fra det psykologiske og sociologiske synspunkt. Lad os se, hvad det handler om.
Resumé af Oedipus Rex
Pesten er brudt ud på Theben, og folket dør. I deres desperation går de alle til agoraen for at bede om indgriben fra kong Oedipus. For at forstå årsagen og afhjælpe en sådan frygtelig plage, beder Oedipus om hjælp fra Creon, bror til sin kone Jocasta.
Efter at have konsulteret Oracle i Delphi, informerer Creon ham om, at pesten er gudernes straf for mordet på Laius, den gamle konge af Theben, som Ødipus aldrig kendte. Derfor, indtil den ansvarlige ikke uddyber sin skyld, vil pesten fortsætte med at plage byen.
Oedipus beordrer en efterforskning og opfordrer folket til at aflevere synderen. I mellemtiden hører kongen de blinde Tiresias på Creons råd. Tiresias fortæller ham, at han er Layos morder, og at han også lever i incest med sin mor, Yocasta. Oedipus, der betragtes som søn af Polibo, konge af Korinth, og Mériba af Doria, konkluderer, at Creon har konspireret med Tiresias for at trone ham.
Creon og Oedipus argumenterer varmt, indtil Jocasta er til stede. For at dæmpe Oedipus 'bekymringer fortæller Jocasta ham, at Laius blev dræbt af banditter i krydset mellem tre veje. Det opmuntrer dig også til ikke at frygte orakelets profetier, da oraklet i tider tidligere forudsagde, at hun og Laius ville have en søn, der ville dræbe sin far og gifte sig med sin mor. For at forhindre dette slap de af væsenet.
En lignende profeti havde modtaget Ødipus i sin ungdom, hvorfor han gik i eksil fra Korinth for at undgå sin skæbne. Ødipus husker, at han i eksil dræbte nogen ved vejkryds, men han gjorde det alene og ikke i en gruppe. Alligevel begynder han at frygte, at han er Laius 'morder.
En budbringer ser ud til at meddele, at Polibo er død, og at Polibo skal gå for at indtage sin position som efterfølger. I samtalen opdager Oedipus, at han ikke er søn af Polibos blod, da den samme budbringer forklarer, at han modtog det fra en hyrde, da han var barn og gav det til kongen af Korinth.
Umiddelbart får de præsten til at vises, som til sidst tilstår, at dette barn var søn af Laius, og at han havde betroet det til ham at dræbe ham. Imidlertid havde han medlidenhed med skabningen og overgav ham til budbringeren, i tillid til at han ville tage ham derfra.
Stillet over for den frygtelige sandhed begår Jocasta selvmord. Ødipus, forfærdet, beslutter at knække øjnene med klemmerne i Jocastas kjole, så når han dør, kan han ikke se sine forældre i øjet i Hades. Blind beder han Creon om at eksilere ham, så Oedipus fordømmer sig selv til at leve for evigt som en udlænding, blottet for al magt, hengivenhed og omtanke.
Tegn
- Ødipus, konge af Theben
- En præst for Zeus
- Creon, svoger til Ødipus
- Theban Elders 'Choir
- Coripheus
- Tiresias, tror jeg
- Jocasta, dronning af Theben
- En budbringer
- En hyrde, Laius 'tjener
- En anden budbringer
Analyse
Som en dramatisk genre Kong Ødipus det er frem for alt en tragedie. I princippet drejer handlingen om et grundlæggende element: mennesker kan ikke undslippe deres skæbne. Uanset hvilken type det måtte være, er skæbnen repræsenteret i den græske kultur som en uundgåelig, uundgåelig skæbne. Lad os nu vide, hvordan Sophocles bygger denne idé til at være blevet et opslagsværk ikke kun for det antikke Grækenland, men også for civilisationen.
Struktur
Arbejdet med Kong Ødipus den er struktureret i en enkelt handling under overholdelse af princippet om tidsenhed og handlingens enhed, som Aristoteles talte om i sin poetik. Selvom værket indeholder otte episoder, følger alle disse hinanden og sammenkædes med hinanden på en enkelt tidslinje.
For at opnå dette anvender Sophocles en ressource, der allerede er brugt af andre forfattere: hvad Sophocles repræsenterer, er ikke en række handlinger eller begivenheder i sig selv, men redegørelsen verbal information om en række nyheder, det vil sige begivenheder, der allerede er sket, hvor det kun er tilbage at afsløre og opdage dens implikationer og til sidst vente på det resultat, der er resultatet af åbenbaring. Dette får os til at kende forskeren Javier de la Hoz i et essay med titlen "Composition of Kong Ødipus og dens traditionelle aspekter ".
Faktisk begynder historien med byens by Thebes, der kræver en løsning på pestproblemet. Efter at have konsulteret oraklet forstås det, at folks lidelse er en konsekvens af noget, der skete i fortiden, og at alle ignorerer, nogle bevidst, andre af absolut uvidenhed.
Retorisk er det, hvad der er kendt som en ellipse eller ellipse: informationen er bevidst fjernet for at skabe en dramatisk effekt på seeren. Han ser ikke sådanne handlinger repræsenteret på scenen på noget tidspunkt. Den afslørede information er altid delvis, hvilket skaber forventninger gennem hele arbejdet. Mellem udsigten af argumentet i den første rækkefølge og afskedigelsen har seeren således kun en historie om ord, hvorfra han bygger plottens tråd.
Hver karakter, der slutter sig til scenen, afslører flere oplysninger om begivenhedsforløbet. I dette arbejde ses det således, at Sophocles allerede ty til tre skuespillere på scenen, blandt hvilke oplysningerne trianguleres og genererer større spænding og konflikt.
Skæbne og viden
Vi har sagt, at den græske tragedie er baseret på skildringen af skæbnen som en uundgåelig skæbne. Dette er hvad både Oedipus, Laius og Jocasta oplever. Hver af dem, der kendte oraklet, lagde alt for at vride deres formue og undgå det forfærdelige resultat. Ved at gøre det sørger de næppe for, at alt sker som forudsagt. Der vil være dem, der i psykologiens verden kalder dette "selvopfyldende profeti."
De la Hoz kommenterer følgende i sit essay:
Sophocles (...) har forvandlet fortællingen om en alvidende, episk budbringer til en undersøgelse af sandheden, hvor viljen til at vide, uvidenhed, der forhindrer forståelsen af den virkelige betydning af nyhederne, den interesserede skjulning af data, og hvor fremskridt delvist sker ved uventede belysninger, der to halve sandheder, som gensidigt fuldender hinanden, opstår, når de kommer i kontakt, delvis på grund af den blotte vilje og endda vold udøvet af Ødipus på det mulige informanter.
Under alle omstændigheder er der også et paradoks: jo mere disse tegn har information om deres fremtid, jo mere sikrer de opfyldelsen af profetien. Ikke engang det kan fritage dem. At have adgang til seerne og oraklerne giver dem ikke nogen frelsesmargen. Som det kan ses, var det for tanken om den klassiske antikhed ikke muligt for mennesket at unddrage sig gudernes vilje eller til skæbnen, uanset hvor stor indsats han gjorde. Således ville det under ingen omstændigheder være en fordel at kende til fremtiden.
Det kan interessere dig: Græsk tragedie: dens karakteristika og vigtigste værker.
Myte, samfund, retfærdighed og straf
I den oprindelige betydning af udtrykket, i dets antropologiske betydning, er myte en grundlæggende historie, der gennem symboler og allegorier forklarer verdensrækkefølgen og betydningen af eksistens. I enhver myte er der en forklaring, der kan retfærdiggøre, hvorfor verden fungerer, som den gør.
Dette betyder, at myter er et reservoir for et værdisystem og samtidig hvert kunstneriske udtryk. er et reservoir af myterne fra hver kultur, som de er ansvarlige for at holde dem opdateret for og nuværende. Sophocles genskaber myten om Ødipus gennem teatret, som legemliggør hans sociale værdier civilisation og udsætter en følelse af retfærdighed, straf og orden, så den sociale gruppe kan tage godt kursus.
Det grundlæggende princip er troen på menneskets skæbne, som vi allerede har sagt. Ingen kan undgå hans skæbne, uanset hvor meget han mener, at han har "magten" til at gøre det. Ikke engang de magtfulde undslipper ham. Der, i den dramatiske tekst og i den virtuelle repræsentation, repræsenterer værket virkeligheden, som den er: ingen kontrollerer dens skæbne og magt er kun en illusion. Den menneskelige tilstand er denne, og alle er lige så underlagt deres lov. Men ikke kun det.
Oraklet udtales før en absolut afskyelig mulighed fra det kulturelle og moralske synspunkt til Grækenland: incest og dets konsekvenser, der ikke kun vejer for dem, der er faldet i det, men for samfundet hel. Sammen med dette spiller vægten af stolthed, overdreven tillid til timelig kraft og tilknytninger også deres rolle. Den moralske vægt af individers handlinger henhører under samfundet som helhed. Der er derfor ingen præfigurering af individualisme, men der reflekteres over den menneskelige tilstand.
Den mytiske følelse af Kong Ødipus transcenderer på en sådan måde, at det endda bygger billedet af en arketype: forholdet mellem Jocasta-Layo-Oedipus afslører en arketype af personlighed og menneskelige forhold, der universel præfiguration. Dette blev plukket op og systematiseret i psykoanalysen af Sigmund Freud, som tydeligt så, hvordan dette arbejde faktisk symboliserer driften af psyken, i det mindste i nogen grad.
På denne måde Kong Ødipus demonstrerer for modstanderne af myten, det vil sige for dem, der ser myter som "løgne", at myter legemliggør universelle sandheder, hvilket forklarer, hvorfor dette arbejde er blevet en grundlæggende reference for kulturen vestlig.
Sofokles
Sophocles er en græsk dramatiker, der blev født i kolon i 496 og døde i Athen i 406 f.Kr. C. Han udmærkede sig med at skrive den teatralske genre kendt som "tragedie", takket være hvilken han vandt mere end et dusin dramaturgiske konkurrencer, der blev afholdt under de dionysiske festivaler.
Hans værker var baseret på myterne fra den græske oldtid, hvilket er typisk for hans tid historisk, siden teatret blev født i det antikke Grækenland knyttet til mytiske historier grundlæggende.
I sine næsten 90 år af livet skrev Sophocles mere end hundrede tragedier, hvoraf kun syv har varet til dato. Disse er:
- Kong Ødipus
- Ødipus i Colonus
- Antigone
- Electra
- Ajax
- Trachnyas
- Philoctetes
Ud over at have haft et produktivt værk huskes denne dramatiker for at have fremmet vigtige transformationer i teatret. Blandt hans mange bidrag er der inkludering af landskaber samt stigningen i antallet af skuespillere på scenen fra 2 til 3, hvilket betød sammensætningen af mere komplekse værker og plots mere fortryllet. Antallet af korister pr. Værk steg også. Han brød også med traditionen med at skrive trilogier. Dette gav anledning til den individuelle evaluering af hvert stykke teater.
Hvis du kunne lide denne artikel, kan du også være interesseret i:
- Sofokles
- Sophocles 'Antigone