De 13 mest berømte afrikanske og afro-brasilianske danse

Afrikanske danser er et grundlæggende udtryk for kulturen på dette kontinent og påvirker forskellige internationale rytmer. Normalt ledsages de af percussioninstrumenter, og alle kan deltage i dem, uanset deres status eller deres status.

Além de possuírem essa kunstnerisk og legende facet, nogle står over for som en måde at være i kontakt med forløberne for den åndelige verden.

1. Guedra

Det handler om en dans ritual typisk for visse berbersamfund, der bor i Saara-ørkenregionen og er chamadas de "Povo Azul" pela cor das suas roupas.

Seu intuito é afastar doenças og negative påvirkninger: når homens spiller trommer, ligesom mulheres dansere bruger força feminina til at bekæmpe mulige onder.

Ajoelhadas no chão, de udfører forskellige symbolske bevægelser som armene og dem, der har til hensigt at abençoar dem kun og deres indbyggere.

2. Ahouach

TIL traditionel dansegruppe, til stede i centrum og ikke syd for Marokko og forbundet med festivaler og festligheder. Omslutter et stort antal deltagere, o Ahouach symboliserer o foreningsånd e samfund.

Danserne er opdelt i to grupper, dannet i halvcirkler eller rækker, med homens på den ene side og kvinder på den anden.

Gennem en gentagen og synkroniseret koreografi, sacodem af hendes kroppe, der kan prydes med juveler og forskellige efterligninger.

3. Gnawa

Som kendt danses som Guinaua ou Gnawa, populær i Marokko og i Algeriet, integreres kurere ritualer der involverer også musik og poesi.

Nelas, bevægelserne står over for som en indgangsport til eller verdens to ånder Deltagerne bærer brancas roupas med farverige ornamenter.

Mens musikerne er organiseret i en linje eller i en cirkel, udfører danserne forskellige akrobatikker på deres front.

4. Rebit

Pelas gerações jovens benævnt "dança dos højder"(pais ou pessoas mais velhas), til Rebita é uma Angolansk salão-dans.

Her danser deltagerne parvis og følger adskillige koreograferede trin, der er befalet af en figur kaldet "chefe da roda". De bevægelser, du udfører, skaber et klima af elegance og opfyldelse mellem dine jævnaldrende.

5. Kuduro

Født i Angola under 80'erne, eller Kuduro cameçou som en type dans og depois forvandlet til en musikalsk stil, der erobrede beundrere fra hele verden.

En dans blev rejst i Luandas gader af uma ungdom perifert udstyr, der vender ud mod ham som et middel til at udtrykke sin kreativitet.

Med hurtige bevægelser, hovedsageligt vores quadris og underekstremiteter, eller Kuduro er ret almindelig i dans og fester, kan den danses kollektivt eller individuelt.

6. Kazukuta

En typisk angolansk dans er en form for langsom sapateado Hvilke dansere vil læne sig på os ved at tage to fødder og også foretage bevægelser som resten af ​​kroppen.

Udført på en kollektiv måde er Kazukuta meget populær under karnevalet og forsøger at ødelægge inimigos og undertrykkere. Deltagerne klæder roupas de tons og padrões chamativos, carregando uma flare ou guarda-chuva, tilbehør, der blev brugt på dansetidspunktet.

7. Funaná

O Funaná, en stil der er født Kap Verde, Jeg dansede parvis. United åbner deltagerne med to arme, hver af dem som en anden.

Dens vigtigste trin består af mexer eller quadril e flex dig joelhos Følger eller rytme giver musik, der traditionelt spilles med en type harmonika kendt som "sækkepiber".

8. Kizomba

Mere og mere berømt i forskellige dele af verden er Kizomba en genre af musik og dans, der opstod i Angola, hvilket resulterede i to forskellige rytmer, der er blandet De store fester, der blev kaldt "kizombadas".

At danse langsom esanselig, født i 80'erne, vækkes til opfyldelse blandt jævnaldrende og blev en favorit blandt mange apaixonados casais.

9. Semba

Til chamada "dans da familie" Det har en meget stærk tradition i Angola og blev populær i 1950'erne. Em kimbundo a palavra betyder "umbigada", ou seja, en dans, hvor to par ficam kaster.

Além desse passo fundamentalt skiller sig ud som gåture og variationer af rytme, der åbner plads til kreativitet og o improviseret. Ved isso, eller semba og står over for to mere lette afrikanske stilarter for begyndere at lære.

10. Capoeira

Som expressões culturais har Africanas stor indflydelse på dannelsen af ​​vores land og deixaram mange frugter på den nationale scene; Blandt dem er afro-brasilianske danse.

En capoeira, der kombinerer elementer fra dans, sport, musik og kampsport, født i Brasilien i det syttende århundrede. Alvorlige opdrættere eram individer fra den etniske gruppe Banto der blev skrabet og brugt som en forsvarsmetode.

I øjeblikket antager capoeira forskellige stilarter og praktiseres på forskellige steder i landet og verden. I 2014 blev det erklæret en immateriel patrimony for menneskeheden af ​​UNESCO.

11. Maracatu

Eller maracatu er en tradition skabt i Pernambuco i kolonitiden, som er en del af den brasilianske folklore. Det kan antage flere former og kombinerer dans, musik og religioner Afrikansk matrix med elementer fra indfødte og portugisiske kulturer.

Frieriet refererer til afrikanske domstole og præsenterer forskellige mennesker som King, Rainha og Baianas.

Populær i regioner som Recife og Nazaré da Mata eller maracatu é eller ældre afro-brasiliansk rytme og kan hylde nogle orixás do Candomblé.

12. Roda samba

Relateret til capoeira eller samba fra Roda nasceu no Recôncavo Baiano i det syttende århundrede og betragtes som eller er en forløber for samba, som vi kender det.

Normalt forbundet med festlighederne og kulten med to orixás eller stil blev påvirket af afrikansk semba-hår og betragtes som Patrimônio Imaterial da Humanidade. Det er almindeligt, at en kollektiv dans ledsages af palmer og erklæret poesi; nela, som mulheres antager um major skiller sig ud.

13. Congada

En del af afro-brasiliansk folklore, en Congada er en manifestation af kulturel og religiøs karakter der involverer musik, teater, dans og spiritualitet.

Dens oprindelse er relateret til en gammel afrikansk tradition, der fejrer Kongens krone og Rainha Jinga i Angola. Gennem gør synkretisme religiøs, en fest gået til at blive dedikeret til São Benedito, Santa Efigênia og Nossa Senhora do Rosário.

Under dansen organiserer deltagerne sig i filiras, ansigt til ansigt og udfører koreografier, der simulerer en kamp til musikens rytme.

Benyt lejligheden til også at konferere:

• Vigtigste folkedanse fra Brasilien og verden
• Typer af dans: flere conhecidos stilarter
• Afrikanske masker og alvorlige betydninger
• Kommenterede afrikanske tæller