De to CORCHES forenede
Musik er afhængig af kreativitet for at skabe vidunderlige værker og er et af de vigtigste elementer i at fortsætte med at udvikle kunst. Der er dog et nødvendigt element for at kunne dele det og få det til at overskride, en måde der kræver evne til at tilpasse sig med forskellige muligheder for at afspejle alle de ideer, vi skaber: skrivning musikalsk.
I denne lektion fra en LÆRER vil vi lære om to sammenføjede ottende toner, et af de musikalske skriveværktøjer til at organisere musikalske ideer.
Hovedformålet med musikskrivning er at tage et element så abstrakt som lyd og overføre det på den mest trofaste måde til vores ideer. Et meget vigtigt punkt i musikalsk skrivning er organisering for at give let læsning og derfor kunstnerisk fortolkning.
Det er sandsynligt, at du allerede er stødt på denne figur engang, hvornår to noter er samlet på trods af at de er forskellige lyde. Præcis de sammenkædede ottende noter er to individuelle ottende noter, som er forbundet med en bjælke, den del af noten ved som vi kalder parenteset, slutter sig til begge toner (vi vil tydeliggøre mere om anatomi af noder senere i dette Artikel).
Denne mulighed for at tegne dem sådan giver os mulighed for at organisere de ottende toner i grupper for at gøre det lettere for musikeren at læse, da det viser sig at være meget mere visuelt og struktureret, end hvis de alle var adskilt.
De ottende toner er ikke den eneste rytmiske figur, der kan sammenføjes med beslaget, andre figurer af kortere varighed end kvartnoten præsenterer normalt denne mulighed, som det er tilfældet med semi-ottende toner, fusas, semi-fusas, tripletter og sextillos blandt andre.
Eftersom symbolet for den musikalske figur ændrer sig, når vi går sammen, skal vi se på antallet af søjler, der slutter sig til tonerne for at genkende dem. De ottende toner er forbundet med en bjælke, de halvtydende toner med 2 og så videre ved hierarki af lange til korte toner. Det er det samme tilfældet for ternære figurer (baseret på nummer 3) såsom trillinger og sextillos, hvor trillingerne er de første, der er direkte forbundet med beslaget.
Fra dette tidspunkt vil vi skrive nogle sektioner, der hjælper dig med at afklare nogle begreber eller tvivl, du måtte have. Hvis du stadig er i tvivl, anbefaler vi, at du kigger på resten af denne artikel.
Det rytmiske figurer i musik er de de forskellige symboler for toner og tavshed, der angiver deres varighed. Noter er i tonehøjde, mens hvile angiver en pause. For hver musikalske figur af en note er der en stilhed med tilsvarende varighed. I tilfælde af noterDisse har dele med specifikke navne for at kunne henvise til dem, vi kalder dette anatomi af musikalske figurer.
Anatomi af musikalske figurer
Noter kan bestå af 3 dele: hoved, stilk og beslag. Ikke alle figurer har hver del, afhængigt af om de har det eller ej, og deres former, det er sådan, vi genkender en form.
For eksempel i tilfælde af den runde har vi kun hovedet, mens vi i den hvide allerede får spærringen, men vi har stadig ikke et beslag. Beslaget begynder at vises med kortere tal, begyndende med den ottende note. I tilfælde af tavshed er det nødvendigt at huske og huske symbolerne, da de ikke har den samme anatomi som noterne.
Dette er en liste over varigheden af nogle af de musikalske figurer, som vi måler med “tid”. Husk, at de der er bedre ved den ottende tone er dem, der kan forbindes med beslaget.
Bemærk varighed
- Rund= 4 gange
- hvid= 2 gange
- Sort= 1 gang
- Quaver = 1/2 gang
- Triplet= 1/3 gang
- Semiquaver = 1/4 gang
- Sekstuplet = 1/6 af tiden
- Fusa = 1/8 af tiden
- Semi-Fusa= 1/16 af tiden
Husk, at dette kun er nogle af de musikalske figurer, der findes. Parallelt med figurerne er der også elementer i musikalsk skrivning, der hjælper os med at ændre varigheden af en figur, såsom prikken og ligaturer.
Nu hvor du kender de to sammenkædede ottende toner, er du tættere på at kunne læse og skrive musik! Vi anbefaler, at du tager dig tid til at se på noder for at prøve at finde ottende toner eller mindre figurer vedhæftet, så du bedre kan forstå, hvordan de bruges.
Hvis du har nydt at læse denne artikel af en PROFESSOR, inviterer vi dig til at efterlade en kommentar fortæller os om din oplevelse og for dig at besøge resten af de artikler, vi har for dig at følge læring.
