Salvador DALÍ og SURREALISM

Det tilskrives Salvador Dalí (1904-1989) sætningen "forskellen mellem mig og surrealisterne er, at jeg er surrealisme", og det er det, selvom det startede med samtidige, denne excentriske og uklassificerende kunstner, der stræbte efter at distancere sig og udelukke sig fra enhver bevægelse. Noget der ikke forhindrede det i at blive et ægte ikon fra det 20. århundrede og en af ​​de mest emblematiske repræsentanter for surrealismen.

Hans vigtigste og mest imponerende bidrag var hans paranoid kritisk metode, stadig brugt af mange kunstnere til at få original inspiration ved at udforske det underbevidste. I denne lektion fra unPROFESOR.com tilbyder vi dig et resumé af de vigtigste egenskaber ved Salvador Dalí og surrealisme.

Overdrevet, narcissistisk, unik, Salvador Dalí er en af ​​de mest indflydelsesrige, populære og fremragende malere fra det 20. århundrede. En mangesidet og produktiv kunstner og selvfølgelig den mest berømte surrealist. Selvom hans billedproduktion er den mest huskede, dedikerede han sig gennem sin karriere også til skulptur, mode, reklame, gravering og skrivning og biograf, hans samarbejde med Luis Buñuel og García Lorca i ”Un perro Andalusisk "; med Alfred Hitchcock og med Disney.

Salvador Dali blev født i Figueras i 1904, Da han var søn af en velhavende familie, begyndte han at male fra en meget ung alder og imponerede sine omgivelser, der rådede ham til at studere på Kunstakademiet i Madrid. Udvist flere gange fra denne institution for sin excentriske adfærd og hans kommentarer mod autoritet, tog Dalí til Paris.

Der mødtes han Picasso, til sin kone og musa, Gala Éluard, såvel som resten af ​​hans samtidige som Man Ray, Max Ernst, Louis Aragon, André Masson og især til André Breton, forfatter på Surrealistisk manifest (1924). En bevægelse, som han var en del af, skønt han blev løsrevet over tid.

Dalí var altid kontroversiel og arbejdede i USA i Hollywood for at vende tilbage til Spanien, hvor han døde i 1980.

Det Surrealisme var en kunstnerisk og litterær bevægelse af avantgarde det tyvende århundrede, blev grundlagt af André Breton i 1924Hovedformålet er underbevidsthedens udtryk gennem maleri, litteratur, fotografering, biograf og skulptur. Principperne for surrealisme stred mod fornuft, rationalisme og positivisme.

Breton definerede surrealisme som "ren psykisk automatisme", hvorigennem den kunne udtrykke tankens virkelige funktion uden fornuftens kontrol og fri for enhver moralsk eller æstetisk bekymring. Breton mente, at Dalís originalitet lå i, at han deltog både som skuespiller og som tilskuer.

Karakteristika for Salvador Dalís surrealistiske kunst

For at afslutte kendskabet til forholdet mellem Salvador Dalí og surrealisme vil vi liste de mest fremragende karakteristika ved denne kunstners værker:

• Dalí betragtes som en af ​​pionererne i den surrealistiske bevægelseved at anvende sin ideologi på alt, hvad han skabte. En kunstner, der altid var dristig og kontroversiel i sine kreationer.
• Dalí var baseret på freudian teori at skabe et kraftfuldt visuelt sprog, der er i stand til at fange dine drømme, mareridt og hallucinationer. Nogle billeder, der blev ikoniske.
• De vigtigste emner, der blev dækket af, var død, erotik og dekadens, der i hans værker afspejler teorier om psykoanalyse. Baseret på hans eget liv og minderne om sin barndom er al hans arbejde således fuld af symbolik, fra religiøse symboler til dyr eller fetisher. Landskaber skabt af den surrealistiske Dalí er ægte og drømmeagtige på samme tid, fulde af melankoli.
• Dalí abonnerede på André Bretons teori om surrealistisk automatisme for endelig at skabe sit eget system, the paranoid kritisk system. En tilstand, der gør det muligt for kunstneren at opretholde en vis kontrol over kunstnerens visioner, hvilket modsiger André Bretons idé om ren automatisme. En holdning, der betød udelukkelse af Dalí fra den surrealistiske bevægelse ud over nogle udsagn politikker, der blev fortolket som fascistiske, og som blev fordømt af mange af deres samtidige.
• Det paranoid-kritisk metode af Salvador Dalí Det er en teknik udviklet af den franske psykoanalytiker Lacan. En metode, der kræver at overvinde den daglige opfattelse og gøre disse daglige besættelser og fantasier forståelige for seerne. Dalí analyserede, kritiserede og omarbejdede sine egne tanker, drømme og visioner, før han fangede det.
• Hans arbejde blev også vedtaget og beundret af popkunst, inspirerende sit arbejde til mange kommercielle værker inden for reklame, film, fotografering og mode, popularisering af hans figur og hans arbejde. Mange af hans værker er ikoniske og er en reference for mange kunstnere og reklamer. En ikonografi, der allerede er en del af verdens kulturarv.
• Dalí valgte altid transgressive positioner, oprørske og frie, at gøre sig selv til et rentabelt brand. Dette fik ham til at blive stærkt kritiseret for kommercialiseringen af ​​sit arbejde og hans figur. "Avid Dollars" var det anagram, som André Breton oprettede for at kritisere Dalí. Et første skridt for "Surrealistisk dom" som Dalí blev udsat for, og hvorefter han for evigt blev udvist fra bevægelsens cirkel af intellektuelle og kunstnere. En kendsgerning, der motiverede denne sætning af "Jeg er surrealisme", som Dalí sagde.