Schule tötet Kreativität?

Schule tötet Kreativität? Dies ist eine seit langem gestellte Frage einer Vielzahl von Eltern, die sich Sorgen um Schulen machen, die sich auf zu viel im Unterrichten unkreativer Fächer wie Mathematik, Sprachkunst oder Mittelwissenschaft Umgebung.

Viele Eltern haben das Gefühl, dass ihre Kinder, potenzielle Künstler, ihre Fähigkeiten vergeudet sehen, weil es kaum Musik oder Kunst in ihren Lehrplänen gibt. Die Schule wird als ein Ort gesehen, an dem sie ins Quadrat gedrängt werden, an dem jede Vorstellungskraft genommen wird, sie bereit sind, in unkreativen Jobs zu arbeiten.

Was ist an diesen Aussagen richtig? Ist Kreativität in Schulen tödlich verwundet? Kann man in der Wissenschaft kreativ sein? All dies sind Fragen, die wir kommentieren werden, alle im Zusammenhang mit der Idee, ob Schule die Kreativität tötet oder nicht.

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Stimmt es, dass Schule Kreativität zerstört?

Die Frage, ob Schule Kreativität "tötet", ist so alt wie die Schulpflicht selbst. Obwohl dieses Thema seit einiger Zeit viel diskutiert wird,

Es hat in den letzten Jahren eine besondere Bedeutung erlangt.

Einer der großen Menschen, die für die populäre Ansicht verantwortlich sind, dass die Schule die Kreativität der Jüngsten tötet, ist Sir Ken. Robinson, ein Pädagoge, der vor einigen Jahren über TED-Vorträge referierte, die berühmte Vortragsreihe, in der er behauptete, ja, Schule töte Kreativität.

Robinson behauptete, dass Kreativität in Bildungszentren nicht kultiviert wird, dass Kindern beigebracht wird, nicht aus der Reihe zu treten. Es ist, als würde es denen Kraft geben, die an das typische Bild glauben, das in Netzwerken geteilt wird, dass ein Lehrer eine Schere nimmt und sie zu verwenden, um das Denken ihrer Schüler zu unterbrechen und die Sprechblase, die es darstellt, von kreisförmig zu zu ändern Platz. Die Schule schneidet Gedanken ab, quadriert sie.

Aber was ist an dieser Aussage richtig? Ohne Zweifel ist Herr Robinson eine Person, die sich auf diesem Gebiet auskennt, da er Pädagoge ist. Als er seine Konferenz eröffnete, gab es jedoch nicht wenige, auch mit fundierten Kenntnissen auf dem Gebiet, die genau das Gegenteil behaupteten. Robinsons Kritiker waren der Ansicht, dass die Schule die Kreativität nicht nur nicht tötete, sondern sie sogar förderte, nur auf eine Weise, die zunächst nicht so typisch kreativ schien.

Für Ken Robinson ist Kreativität etwas, das als eine weitere Fähigkeit gefördert werden sollte, die den gleichen Status wie Alphabetisierung hat. Andere, wie Tim Leunig, wissenschaftlicher Berater des britischen Bildungsministeriums, der auch seinen Vortrag zum TEDx-Talk hielt, vertraten eine gegenteilige Ansicht. Wahre Kreativität basiert für Leunig auf Wissen, das durch Lesen und Schreiben erworben wird.. Um kreativ zu sein, müssen Sie zunächst die Grundlagen kennen. Dann kommt die Originalität.

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Wie beeinflusst die Art und Weise, wie wir Kreativität definieren?

Was an den TED-Talks von Robinson und Leunig am meisten auffällt, ist nicht nur ihre gegensätzliche Position, sondern auch die Tatsache, wie sie Kreativität definieren. Für Ken Robinson hat Kreativität mit Vorstellungskraft, Selbstausdruck und abweichendes Denken.

Im Gegensatz dazu erklärt Leunig, dass Kreativität für ihn zeigt, wie durch den Einsatz von Logik und Anwendung wissenschaftlicher Prinzipien können die gewonnenen Erkenntnisse gebündelt und genutzt werden, um völlig innovative neue Lösungen für alte Probleme.

Während Robinson der Ansicht ist, dass Kreativität eine Alternative zur Alphabetisierung ist, zum Erwerb von Alphabetisierung, und dass sie sich normalerweise bei Schülern mit akademischen Problemen manifestiert. Robinsons Vision davon, was Kreativität ist, würde mit den nicht-kognitiven Intelligenzen von Howard Gardners Modell, wie kinesischer oder musikalisch-auditiver, übereinstimmen.

Kreativität ist für Leunig eine kognitive Kompetenz, die durch den Erwerb von besonderem Wissen genährt wird, Wissen, zu dem eine Person mit schweren Lese- und Schreibproblemen oder direkte Analphabeten keinen Zugang haben.

Für Robinson ist Kreativität eine Selbstverständlichkeit, mit der die Menschen geboren werden. Stattdessen ist Leunig eher auf den Erwerb von Wissen im Leben angewiesen, das erlernt und praktiziert werden kann.

Die Definitionen davon, was Kreativität ist, haben Einfluss darauf, ob die Schule diesen Wettbewerb "tötet" oder nicht. In der Tat, Diese Konzeptionen von Kreativität verdeutlichen, wie sinnlos es ist, abstrakt von Kreativität zu sprechen., als ob der Begriff für alle dasselbe bedeuten würde. Wie die Ansichten von Robinson und Leunig zeigen, ist die Vorstellung von Kreativität etwas, das von Person zu Person sehr unterschiedlich ist, selbst bei Bildungsprofis wie diesen beiden Experten.

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Wissenschaft ist kreativ

Wenn wir über Kreativität in der Schule sprechen, denkt man zuerst an Plastik und Musik. Malen ist kreativ, Flöte spielen ist kreativ, aber... Und ein Modell des menschlichen Körpers für die Biologie erstellen? Wie wäre es mit dem Mischen von Tränken im Chemielabor? Und herausfinden, wie man ein mathematisches Problem löst? Wir finden es schwierig, die Idee der Kreativität in naturwissenschaftlichen Fächern zu assoziieren, obwohl alle wissenschaftlichen Fortschritte sind auf die eine oder andere Weise das Produkt von Kreativität. Und natürlich können sprachwissenschaftliche Fächer diese Kompetenz stark fördern.

Die Kreativität variiert von Fach zu Fach. Wir können dies besser verstehen, wenn wir es mit einem anderen Wettbewerb vergleichen, bei dem etwas Ähnliches passiert. Kritisches Denken ist in den meisten Disziplinen eine sehr wichtige Fähigkeit und wenn wir fragen jeder Experte für das, was er will, wir werden wahrscheinlich Ähnlichkeiten zwischen Historikern, Mathematikern, Biologen und Literaten. Es scheint, dass sie sich auf dasselbe beziehen und dasselbe beschreiben. aber so ist es sicher nicht. Geschichtskritik ist nicht dasselbe wie Kritik an Mathematik, Biologie oder klassischer Literatur.

Das gleiche gilt für Kreativität. Kreativität ist keine einzelne Sache, sondern eine Reihe von Prozessen, die zwar ähnlich, aber unterschiedlich sind. Kreativität in der Mathematik ist nicht gleich Kreativität in der bildenden Kunst. Ein Schüler, der beschließt, in Mathematik kreativ zu sein, indem er entscheidet, dass 2 + 2 = 3 ist, ist nicht wirklich kreativ, sondern einfach ein Ergebnis erfinden und gegen dessen Natur handeln Disziplin. Andererseits ist er in Mathematik kreativ, wenn er eine neue Methode erfindet, um einen mathematischen Satz zu lösen.

Kreativität kann in jedem Fach eingesetzt werden, aber Sie müssen lehren, wie. Grundsätzlich kann jedes Schulfach zur Förderung der Kreativität genutzt werden, aber Von den Schülern kann nicht erwartet werden, dass sie magisch kreativ sind. Es ist notwendig, diese Kompetenz, nicht die Fertigkeit, quer zu lehren, so wie Sie es wollen Damit die Schüler in einem bestimmten Fach kritisch denken können, sollte ihnen beigebracht werden, wie es geht.

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Die Wirkung formaler Bildung auf die Kreativität

Aber... Tötet Schule Kreativität ja oder nein? Die kurze Antwort lautet nein, obwohl wir verstehen müssen, dass in Bezug auf diese Kompetenz im schulischen Lehrplan noch viel zu tun ist. Wie bereits erwähnt, hat die Definition dessen, was Kreativität ist, die Wahrnehmung beeinflusst, wie diese Fähigkeit bei den Schülern gefördert wird.

Wenn Kreativität als Malen oder Spielen eines Instruments angesehen wird, da der Lehrplan der Schule darauf ausgerichtet ist Erwerb von mehr wissenschaftlichen und literarischen Kompetenzen, ist es leicht zu glauben, dass Kreativität nicht gefördert. Aber die Wahrheit ist, dass es in praktisch jedem Fach erworben werden kann. Und selbst Umgekehrt kann es vorkommen, dass die eher traditionell kreativen Fächer wie Musik, Handwerk oder Kunst diese Qualität nicht fördern.

Wenn zum Beispiel im Plastikfach die Jungen und Mädchen aufgefordert werden, sich darauf zu beschränken, ein Bild zu malen, das mit dem von. identisch ist ein Modell oder dass sie in der Musik aufgefordert werden, eine Partitur nach Buchstaben zu spielen, Kreativität wird nicht richtig gefördert Wonne. Wenn dies jedoch der erste Schritt für die Studierenden sein könnte, wie wir bereits kommentiert haben, Sobald Sie das Malen und das Spielen eines Instruments gelernt haben, komponieren Sie Ihre eigenen Kreationen nach.

Aus der ganzen Debatte, ob Schule Kreativität tötet, lassen sich zwei Punkte ziehen. Die erste ist, dass ausgehend von der Tatsache, dass es mehr kreative Kinder als andere geben wird, möglichst vielen Kindern soll die Möglichkeit gegeben werden, ihr kreatives Potenzial zu entfalten und umzusetzen. Dafür müssen die Schulen ihren Schülern ein Curriculum zur Verfügung stellen, das die sogenannten Kreativfächer als Fächer beinhaltet. obligatorisch, um den Kreativeren im plastischen Bereich die Möglichkeit zu geben, ihre Fähigkeiten.

Der zweite Punkt ist, dass echte Kreativität sollte im gesamten Lehrplan integriert und kultiviert werden. Wie wir besprochen haben, bezieht sich Kreativität eigentlich auf eine Reihe ähnlicher, aber unterschiedlicher Prozesse. Es kann sich auf vielfältige Weise manifestieren und es ist die Aufgabe jedes Lehrers jedes Faches herauszufinden, wie.

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Wenn es sie umbringt...

Obwohl die Schule, wie bereits erwähnt, die Kreativität in den meisten Fällen nicht abtötet, gibt es bestimmte Situationen, die sie einschränken können. Es gibt Situationen, die sich in Bildungszentren sehr oft wiederholen und die Kreativität wirklich einschränken können, auch wenn dies von den Lehrern selbst unbemerkt bleibt.

Einer der Wege, die die Kreativität am stärksten einzuschränken scheint, besteht laut einigen Untersuchungen darin, sich übermäßig auf. zu konzentrieren die Bedeutung der Bewertung.

Wie Sie vielleicht denken, möchten Kinder ihr Bestes geben und sie möchten auch für ihre Arbeit gelobt werden. Wenn die Lehrkraft des Fachs der Bewertung und dem Endergebnis mehr Priorität einräumt als dem gesamten mentalen Prozess, um sie zu erreichen, werden die Kinder in der Klasse weniger Risiken eingehen. Grundsätzlich wollen sie eine gute Note bekommen.

Eine andere Möglichkeit, die Kreativität einzuschränken, ist hoch strukturierte Aktivitäten anbieten. Wenn ein Lehrer sehr spezifische Anweisungen gibt, folgen Sie Schritt für Schritt und sehr Spezifisch werden die Schüler in der Klasse mit größerer Wahrscheinlichkeit diesem Beispiel folgen möglich. Sie schaffen weniger wahrscheinlich etwas Neues, das anders aussieht, etwas, das genau das Gegenteil von Einfallsreichtum und Kreativität ist.

Fehler hervorheben und kritisieren ist eine weitere Art und Weise, in der Kreativität eingeschränkt wird, in diesem Fall auf eine Weise, die für manche Schüler sogar traumatisch werden, weil sie befürchten, dass es gleichbedeutend ist, etwas falsch zu machen mit Versagen. Wenn der Lehrer nur die Fehler eines Schülers hervorhebt, besonders wenn er dies vor seinen Mitschülern tut, werden sich die Kinder sehr verlegen fühlen. Da dies eine sehr negative Erfahrung sein wird, werden Kinder weniger wahrscheinlich alternative Wege riskieren. Sie assoziieren Kreativität und Innovation damit, sich vor anderen zu schämen.

Kreativität kann auch in Schulen, sei es in der Biologie oder in der bildenden Kunst, tödlich verletzt werden: durch Überverfolgung des Schülerfortschritts. Die Lehrer müssen ihren Schülern eine gewisse Anleitung und Struktur geben, aber es ist auch wichtig, dass sie Kindern die Möglichkeit geben, eine aktive Rolle in ihrer eigenen Bildung zu übernehmen und Selbstständigkeit zu erlangen. Übermäßige Kontrolle über das, was sie tun, und "sie an der Hand führen" bei praktisch jeder Aufgabe, die sie tun, schränkt die Kreativität der Schülerschaft ein.