Die verlorene Akte: Analyse und Interpretation des Films
in einer verlorenen Reihe (Die verlorene Tochter, ursprünglich) war der erste Film der amerikanischen Schauspielerin Maggie Gyllenhaal. Es wurde Ende 2021 veröffentlicht und ist eine Adaption des gleichnamigen Werks von Elena Ferrante, dem Pseudonym einer unbekannten italienischen Schriftstellerin.
Die Hauptrolle spielt die renommierte britische Schauspielerin Olivia Colman, die für ihre unglaubliche Leistung in einem langen Film gelobt wurde.
Inhaltsangabe und Trailer
Die Geschichte spielt vor der Küste Griechenlands und wird von Leda begleitet, einer 48-jährigen Universitätsprofessorin, die beschließt, nach Sozinha zu reisen, um sich auf ihren Jahrmärkten auszuruhen.
Alles läuft wie erwartet, da Leda sieht, wie eine große Familie in ihren Raum eindringt, die auftaucht und ihr Frieden bringt.
Sie verbringt Zeit damit, die Menschen um sie herum zu beobachten, und entwickelt eine Obsession für Nina, eine junge Mutter, und ihre Tochter Elena.
Die Dynamik zwischen Mutter und Tochter ist konfliktreich. Leda nimmt Ninas Qual und Angst in ihrer Rolle als Mutter wahr, sodass sie sich mit ihr identifiziert und eine merkwürdige Beziehung zu einem Mädchen entwickelt.
Emotional überwältigt erlebt Leda schließlich Momente ihrer eigenen Geschichte wieder und zeichnet in einem Ton der Erinnerung die dramatische Zeit nach, in der ihre Akten klein waren.
(Aufmerksamkeit! Ab hier oder Artikel enthalten Spoiler!)
Analyse und Interpretationen
Es gibt mehrere Schichten von Bedeutungen, Reflexionen und Symbolen, die wir aus einer verlorenen Akte extrahieren können, egal ob es sich nicht um ein Buch oder einen Film handelt.
In einer intimen Erzählung und Spannung cheia oder longa éum drama-psychologisch die Fragen und Anliegen beleuchtet, die dem weiblichen Universum innewohnen. Assim, ich habe für a beigetragen realistischer und grausamer Blick auf die Erfahrung des Mutterwerdens in unserer Gesellschaft.
Vielleicht für zwei Zuschauer erscheint die Protagonistin wie eine „grausame“ oder „egoistische“ Frau und die Probleme, die das sind Permeiam zur Geschichte Sejam als "Banais" gesehen, am Ende behandeln, unter anderem, Mutterschaft und Seus geben Herausforderungen.
Wer es unterdessen schafft, sich mit diesen Angst-, Overall- oder weiblichen Zuschauern zu verbinden und zu identifizieren, engagiert sich in Leda als echte Frau, voller Widersprüche und echter und verständlicher Dramen.
Heikle Fragen ansprechend, kann die Geschichte „den Finger in die Wunde legen“ oder einen entblößen Charakter im Konflikt mit ihrer familiären Beziehung - mit den Akten und als Ehemann.
Denn es zeigt deutlich, dass die Idee der „immer glücklichen Familie“ oder das Etikett „Margarine-Handelsfamilie“ in der Praxis oft nicht angewendet wird, sondern nur eine Idealisierung darstellt.
Na Handlung, Gefühle wie Schuld, saudosismo, inveja, ressentimentos und Wunsch nach „Consertar“ oder Vergangenheit wir überspringen unsere Augen. Sie lassen uns in die Psyche von Leda eintauchen und gehen den schwierigen Fragen unserer eigenen Biografie nach, sei es als Kind oder als Kind auf dem Land.
Alias, ein Thema, das stark hervortritt und unterscheidet zwischen dem, was von zwei Männern und Frauen erwartet wird, wenn sie die Erziehung von zwei Kindern übernehmen. Dem Mann wird nicht angelastet, dass er immer bei der Erziehung der Kinder anwesend ist, was sein eventuelles Afastamento verständlich macht, sei es aus beruflichen oder persönlichen Gründen. Já para a mulher, a cobrança e julgamento são implacáveis nesses Fälle.
Interpretationen
Einige vorhandene Elemente verschränken ihre Essenz nicht, um einen düsteren Ton zu geben und wichtige Metaphern und Symbole nachzuzeichnen. Eine Boneca ist eines dieser Objekte und entpuppt sich für Leda als Repräsentation der Vergangenheit.
Nach Elenas vorübergehendem Verschwinden stahl Leda zusammen mit Nina die Boneca des Mädchens und nahm sie mit, ließ das Mädchen bald zurück und verursachte enormen Stress für ihre Mutter. Um zu hinterfragen, was ist: Warum hat Leda Boneca getroffen?
Die Gründe sind nicht genau bekannt, und als sie von Nina befragt wird, antwortet sie ausweichend, es sei „um Spaß zu haben“. Aber wenn wir ihr psychologisches Profil analysieren, können wir annehmen, dass Boneca ihr als symbolische Ressource diente. ihre Beziehung zu ihren eigenen Kindern wiederzubeleben, indem sie in gewisser Weise eine Gelegenheit zur Mutter verfolgen unterschiedlich.
In der Zwischenzeit wiederholt eine Dynamik wie ein Boneca Aktionen aus der Vergangenheit, wie z Verlassen und Rückkehr, wahrgenommen, wenn sie ihre Garderobe versteckt, ihre Garderobe wirft, kein Lixo spielt, ihr Lixo wirft, neben anderen widersprüchlichen Haltungen.
Die Entführung der Boneca kann auch als Erklärung oder Wunsch dienen, der Familie Unbehagen zu bereiten, was schmerzhafte Lembranças verursacht. Leda sieht sich mit einer Kraft in ihren Händen und ist so aufgeregt.
Es ist immer noch interessant, Ledas Besessenheit zu sehen, die Boneca zu entleeren und zu reinigen, das Wasser aus ihrem Inneren abzulassen, in einer anstrengenden und nutzlosen Aktion. Ein weiteres Highlight ist der Moment, in dem eine Larve aus dem Inneren springt, was darauf hindeutet, dass dieses leblose Objekt lebt.
Der Film sperrt sich als Protagonistin am Strand ein, nachdem sie von Nina verwundet wurde, als sie sie Boneca e Confessiona o Roubo übergibt. Ao stimme zu, fala mit as filhas ao telefone und antwortet, dass no morreu, sagt sie "Na Wahrheit, ich lebe".
Maggie Gyllenhaal, die Regisseurin des Films, untergräbt das Ende des Buches, das einen melancholischeren Dialog präsentiert, wo Leda sagt: „Ich bin tot, aber mir geht es gut".
So lässt sich interpretieren, dass Leda Ninas Angriff überlebt und sich versöhnt irgendwie mit seiner Vergangenheit, um traumatische Erfahrungen zu machen und einen Teil seiner Vergangenheit wiederzuerleben Geschichte.
Datenblatt
| Qualifikation: |
in einer verlorenen Reihe Die verlorene Tochter (Original) |
| Direktor | Maggie Gyllenhaal. |
| em basiert | Die dunkle Figlia, von Elena Ferrante |
| Gießen |
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| Erscheinungsjahr: | 2021 |
| Einstufung: | 16 Jahre |
| Dauer: | 121 Minuten |
| Herkunftsland: | Vereinigte Staaten von Amerika |
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