8 RENAISSANCE-Künstler und ihre repräsentativsten WERKE

Eines der ikonischsten Bilder der Renaissance ist die Vitruvianischer Menschzog vorbei Leonardo da Vinci. Eine Darstellung des menschlichen Körpers nach mathematischen Proportionen, die mit dem Obskurantismus des Mittelalters bricht und den Sieg der Wissenschaft über den Aberglauben darstellt. Die Renaissance Sie entstand in Europa im fünfzehnten und sechzehnten Jahrhundert und stellte eine Wiedergeburt klassischer Werte und Ideale dar, wobei der Mensch zum Maß aller Dinge wurde. EIN Anthropozentrismus lässt den mittelalterlichen Theozentrismus an zweiter Stelle und fördert die Gedankenfreiheit.

In dieser Lektion von unPROFESOR.com zeigen wir Ihnen, welche das sind Künstler der Renaissance und ihre repräsentativsten Werke.

Index

1. Was ist die Renaissance und ihre Phasen
2. Fra Angelico, eine der Figuren der ersten Phase der Renaissance
3. Filippo Brunelleschi, Pionier der Renaissance-Architektur
4. Masaccio, Einführer der wissenschaftlichen Perspektive in der Malerei
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5. Leonardo da Vinci, der größte Künstler der Renaissance
6. Sandro Botticelli, der große italienische Maler des Quattrocento
7. Michelangelo, ein weiteres großes Genie des Cinquecento
8. Raffael Sanzio, eine der großen Persönlichkeiten der Renaissance
9. Tiziano Vecellio, großer Maler der venezianischen Schule

Die Künstler der Renaissance Sie feierten das Leben und die Natur, ließen die Dunkelheit hinter sich und füllten Gemälde und Porträts mit Licht. Einige Künstler, die eine enorme Neugier für Kunst und Wissenschaft verspürten, wandten sich zu verschiedene Disziplinen beherrschen, unter anderem von der Malerei bis zur Astronomie, Anatomie, Architektur, Bildhauerei oder Philosophie.

einen Augenblick tolle Entdeckungen wie die Druckerpresse, große Reisen und neue Handelsrouten, zusätzlich zur Aufdeckung der heliozentrischen Theorie, die die Sonne in den Mittelpunkt des Universums stellte.

In jener Zeit von großer intellektueller und künstlerischer Überschwangfanden die Künstler, Wissenschaftler und Intellektuellen die Unterstützung einer neuen Figur: der Mäzene. So finanzierten Adlige, Aristokraten und Könige die Arbeit von Künstlern und füllten Paläste und Herrenhäuser mit Kunstwerken.

Die Renaissance verfügen über zwei Stufen.

Das Quattrocento

Eine Phase, die sich über das fünfzehnte Jahrhundert erstreckt und in der die Werte und Ideale der klassischen griechischen und römischen Antike wiederhergestellt werden. Künstler sind nicht mehr anonym und der Humanismus erreicht alle Bereiche der Kunst. Florenz ist die Wiege des Quattrocento. Zu den repräsentativsten Künstlern des Quattrocento gehören:

• Filippo Brunelleschi (1377-1446)
• Donatello (1386-1466)
• Paolo Ucello (1397-1475)
• Masaccio (1401-1428)
• Fra Angelico (1410-1452)
• Piero della Francesca (1416-1492)
• Giovanni Bellini (1430-1516)
• Andrea Mantegna (1431-1506)
• Sandro Botticelli (1445-1510)
• Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
• Leonardo da Vinci (1452-1519)
• Piero di Cosimo (1462-1522)

Das Cinquecento

In dieser Zeit, dem italienischen 16. Jahrhundert, ist der humanistische Anthropozentrismus voll entwickelt, der sich von der klassischen Antike inspirieren lässt. Der Sitz des Cinquecento ist Rom, da die Päpste die großen Schutzherren dieser Zeit waren. Sein Einfluss verbreitete sich in ganz Europa. Unter den Hauptkünstlern des Cinquecento stechen hervor:

• Pietro Perugino (1446–1524)
• Pietro Torrigiano (1472–1528)
• Pontormus (1499–1556)
• Michelangelo Buonarrotti (1475–1564)
• Giorgione (1477–1510)
• Raffael Sanzio (1483–1520)

Fra Angelico ist einer der bedeutendsten Maler der Florentiner Schule des 15. Jahrhunderts. Ein Maler, der trotz Renaissance einen gewissen Formalismus bewahrt Gothicist. Seine Arbeit ist spirituell, seine Motive sind religiös, aber mit realistischeren Elementen, wobei Perspektive und Farbe verwendet werden, um Ausdruckskraft zu verleihen. Unter seinen Werken stechen hervor Die Ankündigung, und das Jungfrau der Demut.

Bruneslleschi (1377-1446) ist einer der herausragendsten Künstler der Renaissance. Er war ein italienischer Renaissance-Architekt, Bildhauer und Goldschmied, der für seine ikonische Kuppel bekannt war Florenz Kathedrale Santa Maria del Fiore (Duomo) (1420-1436), zusätzlich zur Erfindung der Kegelperspektive. Eine Perspektive, die in der Renaissance-Malerei der Schlüssel war, um eine realere Vision von Objekten zu erreichen.

Masaccio (1401-1428) war einer der herausragendsten Maler des Quattrocento war derjenige, der als erster die Gesetze der wissenschaftlichen Perspektive in der Malerei anwandte.

Ein Maler, der vorstellte Dreidimensionalität in seiner Arbeit das Triptychon von San Juvenal, sein erstes Werk. Andere bemerkenswerte Werke von Masaccio sind Die Dreifaltigkeit (Basilika Santa Maria Novella in Florenz), Die Vertreibung von Adam und Eva aus dem irdischen Paradies und Die Zahlung des Tributs (beide in der Brancacci-Kapelle), bzw Die Jungfrau mit dem Kind und der Heiligen Anna (Galerie der Uffizien).

Leonardo da Vinci Es ist einer der repräsentativsten Künstler was es bedeutete, ein zu sein Renaissance-Mann. Ein Künstler, der für große Mäzene arbeitete und sich als Maler, Bildhauer, Architekt sowie als großer Erfinder und Ingenieur auszeichnete. So hinterließ er Skizzen von Geräten wie dem Helikopter, dem Fallschirm oder den Panzern.

Zu seiner Zeit gelangte er als Maler zu großem Ruhm und ragte unter seinen Werken heraus Die Dame mit dem Hermelin (1489), Das letzte Abendmahl (1498), im Refektorium von Santa Maria delle Grazie, in Mailand; Die Mona Lisa (1503), authentische Pop-Ikone, Lzu Jungfrau der Felsen oder der Vitruvianischer Mensch.

Ein wahres Genie, das die Bewunderung und das Interesse vieler Gelehrter weckt, die immer noch versuchen, die Schlüssel zu entschlüsseln, die der Künstler in vielen seiner Werke verborgen ließ.

Boticelli (1445-1510) gilt als einer der großen Maler der Italienisches Quattrocento. Er lernte in der Werkstatt von Filippo Lippi und hatte die Familie Medici als Gönner, für die er jahrelang arbeitete.

Einer seiner großen Beiträge ist die Entscheidung zur Durchführung große Werke und setzen Sie auf mythologische Themen fernab des Religiösen.

Sein Stil flieht vor dem Naturalismus und schafft Werke, in denen er seine Schönheitsideale zum Ausdruck bringt. Seine Madonnen und mythologischen Göttinnen entsprechen einem Kanon zarter, ätherischer und raffinierter weiblicher Schönheit. Unter seinen großen Werken stechen hervor Die Geburt der Venus (1484) und der Frühling (1480).

Michelangelo Bonarrotti (1475–1564), besser bekannt als Michelangelo, ist ein weiterer bedeutender Künstler der Renaissance. Er zeichnete sich auch in mehr als einer künstlerischen Disziplin aus, u. a großer Bildhauer, Maler und Architekt, zusätzlich zum Schreiben von Gedichten. Ein vollendeter Künstler, der in Florenz und Rom arbeitete, Städte, in denen er sein Talent in den Dienst von Gönnern wie den Medici oder den Päpsten stellte.

Seine Skulpturen wurden für ihre Inspiration in den USA hoch gelobt klassische griechisch-römische Skulptur, die sie für ihre Technik und ihr Können und ihren Perfektionismus übertrifft. Ein Künstler, der es geschafft hat, in all seinen Skulpturen und Gemälden eine Kraft und Energie zu drucken, die über das Werk hinausgeht und eine starke emotionale Aufladung vermittelt. Unter seinen Werken stechen hervor Der David (1502 und 1504), eine über 4 Meter hohe hyperrealistische Statue aus weißem Marmor; Das Grab von Julius II, wo er berühmt ist Moses-Statue (1515) und LVatikanische Pietà (1498 und 1499).

In der Malerei ist sein Meisterwerk das Gewölbe der Sixtinischen Kapelle (1508-1512), während in der Architektur die Fassade von San Lorenzo, die Restaurierung der Laurentinischen Bibliothek und die Gestaltung der Basilika von San Pedro.

Raffael (1483-1520) war auch einer der große namen der renaissance. Es begann in Peruginos Werkstatt, und der Einfluss seines Lehrers auf Werke wie Die Verlobung der Jungfrau.

Ein weiterer seiner großen Einflüsse war der von Leonardo Da Vinci nach dem Schema von Pyramidenstruktur von ihm verwendet, zusätzlich zur Verwendung von Hell-Dunkel. Zu seinen herausragendsten Werken zählen Die Schule von Athen.

Tizian (um 1488-1576) ist ein Maler der venezianischen Schule der in der Werkstatt von Giovanni Bellini ausgebildet wurde, der zu einer der großen Figuren der Renaissance-Malerei wurde.

Tizian war ein großer Meister in verschiedenen Genres, als Landschaftsmaler, Porträtmaler und Maler religiöser und mythologischer Gemälde. Charakteristisch für ihn sind seine Technik des lockeren Pinselstrichs und sein Einsatz von Farbe.

Zu seinen wichtigsten Werken: Venus von Urbino (Galerie der Uffizien), Kaiser Karl V. mit einem Hund (Museo del Prado) und Mariä Himmelfahrt (Kirche Santa Maria Gloriosa dei Frari).

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