Maria Blanchard und der Kubismus

Maria Blanchard (1881-1932) ist eine der große künstler des spanischen kubismus. Eine Figur, die trotz ihres reichen und produktiven Schaffens im Hintergrund blieb. María, geboren in Santander, war die Besitzerin eines großen künstlerischen Talents, eines Talents, das ihre Behinderung überwand und das Interesse an ihrer Figur heute immer größer macht.

In dieser Lektion von einem PROFESSOR sagen wir Ihnen, wer es war María Blanchard und ihre Rolle im Kubismus. Ein einzigartiger Künstler, zu dem wir Sie einladen.

Einer der Faktoren, die das künstlerische Schaffen von María Blanchard am meisten geprägt haben, war ihre Krankheit. Eine Kyphoskoliose, das bedeutete Leben mit Schmerzen und einer körperlichen Erscheinung, die ihr einen Komplex verlieh. Vor seiner Zusage, all seine Werke gegen ein bisschen Schönheit einzutauschen, machten sich jedoch Schriftsteller wie Ramón Gómez de la Serna oder der Dichter Federico García Lorca betonen Sie Ihr Genie. Ein Talent, das auch von Kunstfiguren wie Diego Rivera oder Politikern wie Clara Campoamor gelobt wurde.

María war eine freundliche Künstlerin, die sich trotz ihres schlechten Aussehens mehrfach fotografieren ließ, insbesondere von der schwedischen Malerin Tora Vega Holmström, ein Künstler, den er während eines seiner Aufenthalte in Paris kennengelernt hat, zusammen mit anderen Malern wie z Juan Gris und André Lothe.

Aber trotz der Anerkennung in seinem unmittelbaren Kreis war die Figur von Blanchard nur nach seinem Tod ernsthaft studiert. Seine Nonkonformität und Rebellion erregten die Aufmerksamkeit von Künstlern wie z Juan Gris, Lipchitz, Metzinger, Diego Rivera, Picabia und Picasso, pflegt eine große Freundschaft mit Juan Gris und ist Teil der Pariser Kubistengruppe. So ist María heute eine sehr beliebte und in Auktionshäusern geschätzte Malerin.

Maria Blanchard starb 1932 in Paris an Tuberkulose, im Alter von 51 Jahren.

Der Kubismus war die künstlerische Bewegung, die die Aufmerksamkeit dieses Künstlers am meisten auf sich zog. Es stellt einen künstlerischen Werdegang vor, in dem folgende Punkte hervorstechen:

• Geboren in einer kultivierten Familie mit Interesse an Kunst. 1903 begann er seine Ausbildung bei Malern wie Emilio Sala, Fernando Álvarez de Sotomayor und Manuel Benedito.
• 1909 erwarb er a Stipendium für eine Ausbildung in Paris mit Malern wie Anglada Camarasa und Kees van Dongen. Einige Lehrer, die sie an der Freiheit der Farbe und des Ausdrucks orientierten, distanzierten sich vom spanischen Akademismus.
• Der Weltkrieg markiert seine Rückkehr nach Spanien, ihre Teilnahme an intellektuellen Zusammenkünften, Teilnahme an Ausstellungen und ihre Arbeit als Zeichenlehrerin in Salamanca.
• 1916 kehrte er nach Paris zurück und war mit den kubistischen Künstlern der Gegenwart verwandt, insbesondere mit Johannes Grau, ein Künstler, der einen bemerkenswerten Einfluss auf sie ausüben wird.
• Maria assimiliert die Haushalte des Kubismus, aber Beitrag a Persönliche Note wie zum Beispiel hinsichtlich der Farbbehandlung.
• Der Kubismus versucht eine neue Dimension darzustellen: die Zeit. In ihrem Werk „Still Life“ (1918) wird María versuchen, uns alle Gesichter des Tisches und aller Gegenstände zu zeigen. Der Lauf der Zeit ist eine Bewegung, die keine Änderungen im selben Plan zeigt oder alle Gesichter des Tisches aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet.
• María Blanchard engagiert sich für a vielfältigere und emotionalere Farbpalette als die der Gründungskünstler wie Pablo Picasso und Georges Braque.
• Die in seinen Gemälden dargestellten Objekte sind besser erkennbar, wobei auch auf die zurückgegriffen wird Materie Malerei, das heißt, die Verwendung großer Farbmengen, um das Gefühl von Volumen zu erzielen und mehr Dramatik und Ausdruckskraft zu erzielen.
• Nach dem Kubismus ging María zu die Figuration. Eine Figuration mit einem gewissen konstruktiven Einfluss des Kubismus.
• Marias Stil ist geprägt von dramatische Farben und heftige Kontraste.
• Die Themen, die es behandelt, sind intim., Underdog und ausdrucksstarke Charaktere zeigen.
• Ab den 1920er Jahren konsolidierte María einen anderen Stil mit eckige Gesichter, geometrische Figuren, saure und dunkle Farben.
• Frauen und Schönheit sind besonders ihre Hauptthemen Mutterschaft und weibliche Akte. Einige Entbindungskliniken, die eine Mutter vertreten, die ihr Baby liebt, aber Schwierigkeiten hat, es großzuziehen.

Jetzt, da Sie die Geschichte von María Blanchard und dem Kubismus besser kennen, empfehlen wir Ihnen, diese anderen Lektionen zu lesen Arten des Kubismus und das Kubismus-Künstler - Die wichtigsten.