Die 10 Filme von Quentin Tarantino wurden von den besten bis zum schlechtesten bewertet

Quentin Tarantino ist einer der wichtigsten Regisseure des unabhängigen und postmodernen Kinos. Er ist ein Regisseur, der die Regeln des Kinos gebrochen hat, um einen neuen und frischen Stil zu schaffen.
Sein Kino, das immer abseits der etablierten großen Studios stand, trägt die „Marke Tarantino“, einen unverwechselbaren Stil für Liebhaber des guten Kinos.
Hier schlagen wir eine Liste seiner besten Filme vor, geordnet nach ihren eigenen Kriterien, mit den Gründen und Details, für die sie Ihre Aufmerksamkeit verdienen.

1. Pulp-Fiction (1994)

Warum Sie es sehen sollten: Es ist der zweite Film des Regisseurs. Der Film akkumuliert alle charakteristischen Merkmale seines Kinos: Hypergewalt als ästhetische Ressource, nichtlineare Struktur, besonders präsent in seiner ersten Phase, die Fragmentierung in Kapitel, die vielfachen Bezüge zu früherem Kino und Kultur Pop.

Pulp Fiction dreht sich um zwei Auftragsmörder, Vincent und Jules, deren Mission es ist, eine mysteriöse Aktentasche zu bergen.

Zu berücksichtigende Details:

• Intertextualität mit der Hommage an den Film 8 ½ von Fellini in der denkwürdigen Tanzszene harmoniert mit dem Lied Man kann nie wissen.
• Die Version der Bibelstelle in Samuel L. Jackson.
• Die vielen Anspielungen auf die Popkultur.

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2. Reservoirhunde (1992)

Warum Sie es sehen sollten: die erzählerische Struktur, im reinsten Stil des Regisseurs, ist einer der großen Erfolge dieses Films. Die Geschichte ist in Kapitel zersplittert, mit einer umgekehrten Montage, die Ereignisse folgen keiner linearen Reihenfolge, sondern verwenden stattdessen kontinuierlich Rückblenden. Der Betrachter hat vor diesem Hintergrund nur eine einzige Funktion: die Geschichte zu rekonstruieren.

Mit diesem Film beginnt Tarantinos Karriere als Filmemacher. Auch eine neue Art des Kinomachens und eine Revolution für das kinematografische Medium der 90er Jahre. Mit Reservoir Dogs ein „filmisches Etikett“ ist geboren: das tarantinische.

Auslöser ist ein misslungener Raubüberfall, den wir nicht sehen. Die Geschichte dreht sich um eine Bande von Kriminellen, die es schaffen, vor der Polizei zu fliehen, die treffen sich an einem verlassenen Ort, wo sie vor einem Dilemma stehen: Finden Sie heraus, wer die Polizist.

Zu berücksichtigende Details:

• Die improvisierte Szene von Mr. Rubios Tanz, während er einen Polizisten mit dem Lied foltert In der Mitte stecken mit Sie, das Lied "minimiert" und kontrastiert eine gewalttätige Szene.

3. Unrühmliche Basterds (2009)

Warum Sie es sehen sollten: Die große Ironie dieses Films ist, dass, obwohl es scheint, dass wir uns Ereignissen gegenübersehen, die auf realen Ereignissen, der Regisseur spielt nach Belieben mit Ereignissen und kann den Verlauf der Geschichte.

Bekannt als Inglorious Bastards Ja Verdammte Bastarde Auf Spanisch dauerte es 10 Jahre, diese Geschichte zu schmieden, da Tarantino mit dem Ende des Drehbuchs nicht ganz überzeugt war. Inglourious BasterdsDurch die Einstellung lädt es uns ein zu glauben, dass es sich um einen Kriegsfilm handelt.

Der Film dreht sich um Shosanna, eine junge Frau, die während der deutschen Besatzung in Frankreich dem Mord an ihrer Familie zum Opfer gefallen ist, die nach den Ereignissen nach Paris flieht und ihre Identität ändert. Währenddessen bereitet Aldo Raine seine Truppen zum Angriff vor.

Zu berücksichtigende Details:

• Das Vorhandensein sehr charakteristischer Elemente des westlichen Genres der 60er Jahre.
• Seine Dialoge und sein exzellentes visuelles und fotografisches Setting.
• Soundtrack von Ennio Morricone.

4. Töte Bill Vol. 2 (2004)

Warum Sie es sehen sollten: Töte Bill Vol. 2 Es ist eine Hybridisierung der Lieblingsgenres des Regisseurs, aber immer durch seinen kinematografischen Filter: Martial-Arts-Filme, Western und schwarze Komödie.

Es ist der zweite Teil der Geschichte, der mit begann Töte Bill Vol. 1. Darin hat die Protagonistin die Mission, Budd und Elle Driver, zwei ihrer ehemaligen Gefährten, zu ermorden, nachdem sie O-Ren und Vernita Green getötet haben. Er beabsichtigt auch, seine letzte Mission zu erfüllen: Bills Leben zu beenden.

Zu berücksichtigende Details:

• Es ist etwas weniger gewalttätig als sein Vorgänger, hat einen nachdenklicheren Charakter und einen liebevollen Unterton.
• Der einzigartige Monolog über Superman.
• Die Sequenz, in der die Protagonistin die Kiste verlässt, in der sie lebendig begraben wurde.

5. Es war einmal in Hollywood (2019)

Warum Sie es sehen sollten: dieser Film unterscheidet sich von den üblichen Themen des Regisseurs. Hier tritt er als Hommage an das Hollywood der späten 60er Jahre, das der Serie B-Filme und Fernsehserien, ein. Zu einer Zeit, als das Fernsehmedium im Leben amerikanischer Haushalte sehr präsent war.

Der Film zeigt zwei bekannte Gesichter, Brad Pitt, der einen westlichen Schauspieler spielt, der im Fernsehen arbeitet, und Leonardo DiCaprio, der Cliff spielt, einen Action-Synchronsprecher, der in einer Zeit großer Veränderungen für die Industrie.

Zu berücksichtigende Details:

• Von den 60er Jahren inspirierte Fotografie
• Verweise auf reale und fiktive Charaktere der Zeit.

6. Töte Bill Vol. 1 (2003)

Warum Sie es sehen sollten: Der Film ist eine Hommage an die Kampfkunstfilme, die auch in den 70er Jahren beliebt waren das Subgenre des Spaghetti-Western-Films, das das Kino von Tarantino.

Die Geschichte von Bill töten Es ist so umfangreich, dass es in zwei Teile aufgeteilt ist, obwohl er es selbst als einen einzigen Film betrachtet.

Uma Thurman spielt hier Mamba Negra, die zum Team von Bill gehört. Als die Frau beschließt, die Gruppe zu verlassen, greift das Attentäter sie an ihrem Hochzeitstag an und tötet ihre Familie. Bald erwacht Mamba aus dem Koma und beschließt, sich zu rächen.

Zu berücksichtigende Details:

• Die Interpretation von Uma Thurman.
• Die spektakuläre Sequenzaufnahme, in der Uma mit dem Song die Tanzfläche überquert Woo hoo Hintergrund ist bereits in die Geschichte des Kinos eingegangen.

7. Django entfesselt (2012)

Warum Sie es sehen sollten: Eines der großen Ziele des Films ist es, die Brutalität der Sklaverei widerzuspiegeln und eine große Debatte zu eröffnen. Tarantino greift dafür auf besonders gewalttätige Szenen zurück.

Der Film führt uns in eine Zeit, in der Rassismus an der Oberfläche war, in Texas im Jahr 1858. Die Handlung dreht sich um Django, einen Sklaven, der von einem Kopfgeldjäger-Zahnarzt gerettet wird, der versucht, den Aufenthaltsort von drei Mördern zu finden. Dabei hat er die Hilfe des Protagonisten, der seinerseits seine Frau Broomhilda aus der Sklaverei befreien will.

Zu berücksichtigende Details:

• Interpretation von Christoph Waltz.
• Die Anwesenheit von Franco Nero, dem Protagonisten des Originalfilms Django (1966).

8. Jackie Brown (1997)

Warum Sie es sehen sollten: Es ist der einzige Film des Regisseurs, der von einem angepassten Drehbuch ausgeht und im Gegensatz zum Rest weniger Gewaltszenen enthält.

Der dritte Film des Regisseurs ist vielleicht der, der am wenigsten seine kinematografische Prägung zeigt und derjenige verärgerte einige Anhänger des Regisseurs zum Zeitpunkt seiner Premiere, weil er sich von den Hits unterscheidet Bisherige.

Jackie braun ist eine Hommage an die Blaxploitation-Filmbewegung der frühen 1970er Jahre. Es erzählt die Geschichte einer Flugbegleiterin, die des Drogenhandels beschuldigt wird, als sie für einen gefährlichen Menschenhändler arbeitet. Um dem Gefängnis zu entgehen, beschließt Jackie Brown, mit der Polizei zusammenzuarbeiten, um Ordell zu fassen.

Zu berücksichtigende Details:

• Die Hommage an den Film Der Absolvent (1967) von Mike Nichols in der Eröffnungssequenz.
• Die Hommage an Rashomon (1950) von Akira Kurosawa am Ende des Films.

9. Die hasserfüllten Acht (2015)

Warum Sie es sehen sollten: wie in Django unchained in diesem Film gibt Tarantino dem Western-Genre den Vorrang und macht sehr interessante Anspielungen auf großartige Filme des Genres, wie zum Beispiel Der Fleiß (1939) von John Ford.

Inmitten eines Schneesturms halten ein Kopfgeldjäger und ein Gefangener an einer mysteriösen Hütte, die von einer Gruppe Fremder bewohnt wird.

Zu berücksichtigende Details:

• Es enthält sehr gute Interpretationen wie Samuel L. Jackson in seiner Rolle als Marquis Warren.
• Der Regisseur bleibt seinem Stil treu Die hasserfüllten Acht, der Film ist voller Spannung, Mystery und guten Dialogen.
• Es wird in 70 mm gedreht, einem Format, das derzeit nicht mehr verwendet wird, aber in den 70er Jahren im westlichen Genre weit verbreitet war.

10. Todesbeweis (2007)

Warum Sie es sehen sollten: Es ist einer der Kassenfehler des Regisseurs, dies bedeutet nicht, dass es ein schlechter Film ist, aber er unterscheidet sich von den anderen. Es wurde zusammen mit dem Film präsentiert Planeten terror von Regisseur Robert Rodríguez, beide Bänder unter dem Namen Schleifhaus, ein Titel, der als Anspielung auf jene Kinos dient, die Exploitationsfilme ausstellten, die sich mit gesellschaftlich inakzeptablen Themen befassen.

Der Film dreht sich um einen unausgeglichenen Kriminellen, der für die Entführung und Ermordung von Frauen verantwortlich ist.

Zu berücksichtigende Details:

• Es hat eine der besten Verfolgungsjagden im Kino.