Dadaismus: Werke und Autoren

Innerhalb der literarischen und künstlerischen Bewegung getauft als "Avantgarde", gab es Unterströmungen, die als "Ismen" bekannt sind und sich auf unterschiedliche Ästhetiken und Ideologien beziehen, die mit Tradition und dass sie versuchten, einen künstlerischen Ausdruck anzubieten, der von ihrer Realität und der Modernität der Welt inspiriert wurde Leben. Eine dieser Bewegungen war der Dadaismus, eine Strömung, die 1916 in der Schweiz aus der Hand des als Begründer geltenden Künstlers hervorgegangen ist: Tristan Zara. In dieser Lektion von einem LEHRER zeigen wir Ihnen die Dada-Werke und ihre Autoren damit Sie den literarischen Dadaismus und seine Hauptvertreter kennen. Wir fingen an!

Bevor wir die herausragendsten Werke des Dadaismus kennenlernen, ist es wichtig, bei der Beschreibung dieser Bewegung selbst einen Moment innezuhalten. literarische Avantgarden des 20. Jahrhunderts. Der Dadaismus entstand in der Stadt Zürich 1916 und ist auch bekannt als "Dada-Bewegung“ Es entstand aus der Hand einer Künstlergruppe, die sich aufgrund des Ersten Weltkriegs als Flüchtlinge in der Schweizer Stadt aufhielt.

Die Dadaisten waren Künstler aus verschiedenen Bereichen wie Malerei, Bildhauerei und natürlich Literatur, die sie suchten. brechen Sie sich von der traditionellen Kunst ab eine neue Stimme zu finden, die ihrem historischen Kontext angepasst ist. Sie verpflichteten sich zu maximaler kreativer Freiheit, mit anarchistischen Untertönen und einem völligen Bruch mit der Vergangenheit. Tatsächlich wurde der Name der Bewegung (Dada) zufällig ausgewählt: Sie suchten im Wörterbuch nach einem zufälligen Namen, um die künstlerische Strömung zu benennen. Mit dieser Tat wird deutlich, dass der Charakter, den sie verfolgten, der von. war lege die Vernunft beiseite und öffne dem Zufall die Türen.

Ursprung des Dadaismus

Als Begründer des Dadaismus gilt Tristan Zara der zusammen mit anderen Künstlern wie Hugo Ball und Hans Arp a Manifest in dem die Grundlagen der Dada-Bewegung spezifiziert wurden. Ihr Ziel war es, eine neue Sicht der Welt anzubieten, da der Erste Weltkrieg in der Realität und auch in der Kunst große Verwüstungen angerichtet hatte.

Die Hauptabsicht des Dadaismus war es, mit allen künstlerischen Codes zu brechen und darauf zu wetten ein neuer Ausdruck an Ihre Realität angepasst. Dieser Ausdruck, der mit der Erfahrung des Ersten Weltkriegs verbunden war, konnte nur auf eine Weise sein: antipoetisch und antikünstlerisch.

Obwohl sie in der Schweiz entstand, breitete sich die Bewegung in kurzer Zeit aus und erreichte andere europäische Städte wie Berlin, Paris oder Barcelona, ​​erreichte aber auch New York.

Wir haben bereits kommentiert, dass der Autor des Dadaismus Tristan Tzara ein Manifest erstellt hat, in dem er die künstlerischen und ideologischen Grundlagen der Bewegung festlegte. Hier ist eine Zusammenfassung der Merkmale des Dadaismus die aus der Hand ihrer Gründer erschienen:

• Abbrechen mit jedem Code oder Standard des Standes der Technik.
• Suche nach einer neuen Art, Kunst zu machen Logik verlassen und Kultivierung und Humor.
• Literatur schwer zu lesen. Dadaistische Autoren zogen es vor, markante Klänge und Bilder statt logische Wörter zu schaffen.
• Der Akt des Schaffens gewinnt an Bedeutung als das Ergebnis künstlerischen Schaffens.
• Darauf kannst Du wetten individuell, spontan und lässig.
• Obwohl der Dadaismus derzeit innerhalb der Avantgarde studiert wird, ist die Wahrheit, dass die Dadaisten diesen Trend ablehnten, weil er systematisiert wurde.
• Es ist gilt als "Anti-Kunst" durch den Willen, den die Mitglieder der Strömung selbst verteidigten.
• Das künstlerische Improvisation.
• Die Künstler waren gegen den Krieg, ebenso wie das Bürgertum. Materialismus wurde abgelehnt und es gab eine ständige Kritik am Kapitalismus und der Konsumgesellschaft.

Merkmale des literarischen Dadaismus

Um uns jedoch genauer auf den literarischen Dadaismus zu konzentrieren, werden wir im Folgenden die differenzierendsten Elemente dieser Art von Kunst detailliert beschreiben.

• Transgressive und revolutionäre Poesie
• Schriftsteller und Dichter fühlten sich in der Gesellschaft rebellisch und missverstanden
• Simultane Gedichte waren sehr erfolgreich
• Die Gedichte konnten aufgrund des internationalen Charakters der Gruppe selbst in mehreren Sprachen rezitiert werden (insbesondere in Englisch, Deutsch und Französisch)
• Der Inhalt der Gedichte oder der Schriften wurde nicht verstanden, da entstandene Ton- und Vorstellungsbilder Vorrang vor Logik und Verständnis hatten
• Die Dadaisten schufen statische Gedichte, dh Gedichte, die auf einen Stuhl gelegt wurden, der auf eine Bühne gestellt wurde, und jedes Mal, wenn der Vorhang gesenkt und gehoben wurde, erschien eine neue Botschaft.

Wir werden dich schon entdecken Dada funktioniert und der wichtigste Autoren damit Sie dem künstlerischen Schaffen eines jeden von ihnen näher kommen und besser verstehen können, wie diese faszinierende und originelle künstlerische Bewegung war. Es ist wichtig zu bedenken, dass der Dadaismus aufgrund seines Wunsches, mit der Logik und der etablierten Ordnung zu brechen, eine kurze, aber sehr wichtige Strömung war.

• Tristan Zara: Er ist der prominenteste dadaistische Autor, da er als Vater der Bewegung und größter Vertreter gilt. Er schuf das dadaistische Manifest, in dem die Ideologie und die Grundlagen der Strömung gesammelt wurden.
• Jean-Kunst: Neben Tzara gilt auch Jean Art als einer der Begründer dieser Bewegung. Es zeichnete sich durch die Pflege dadaistischer Malerei und Poesie aus. Werk: "Collage mit nach Zufallsgesetzen angeordneten Quadraten" (1916) von Jean Arp.
• Marcel Duchamp: Marcel Duchamp war einer der bekanntesten Dada-Künstler. Sein Werk war französischer Herkunft und beeinflusste die Entwicklung dieser Ästhetik sehr. Werke: "Brunnen" (1917) von Marcel Duchamp und "LHOOQ" (1919).
• Guillaume Apollinaire: Dichter, Romancier und Essayist, Apollinaire war bekannt für seine "Calligrams"-Gedichte. Es gilt als surrealistisch und dadaistisch, da es verschiedene Techniken beider Ästhetiken erforscht.
• Amedeo Modigliani: Italienischer Maler und Bildhauer, der für seine Gemälde bekannt ist, in denen Menschen mit nackten Gesichtern und Figuren langgestreckt erscheinen.
• Ramon Gomez de la Serna: Innerhalb der spanischen Dada-Bewegung heben wir Gómez de la Serna hervor, einen Journalisten und Schriftsteller, der das literarische Genre der "greguería" förderte und normalerweise in die Generation von 14.

Die Dada-Bewegung wurde auch von anderen Schöpfern der Zeit unterstützt, wie dem Dichter André Bretón, dem Gründer der Surrealismus.

Damit Sie verstehen, wie die Poesie dieser Strömung war, überlassen wir Ihnen hier die Tristan Tzaras Anleitung zum Verfassen eines dadaistischen Gedichts:

Nimm eine Zeitung.

Nimm eine Schere.

Wählen Sie einen Zeitungsartikel in der Länge aus, die Sie Ihrem Gedicht geben möchten.

Schneide den Artikel aus.

Schneide dann jedes Wort, aus dem dieser Artikel besteht, sorgfältig aus und stecke sie in eine Tüte.

Schütteln Sie es sanft.

Nehmen Sie dann nacheinander jeden Ausschnitt heraus.

Kopieren Sie das Gedicht gründlich in der Reihenfolge, in der es aus der Tasche gekommen ist.

Das Gedicht wird dir ähneln.

Und Sie sind "ein unendlich origineller Schriftsteller mit einer bezaubernden Sensibilität, obwohl er vom gemeinen Volk missverstanden wird"

Die Spur des Dadaismus hat sich im Laufe der Zeit vor allem in künstlerischen Techniken wie der "Collage" oder der Mischung verschiedener Genres gezeigt. Diese Technik wurde von diesen Schöpfern entwickelt und besteht bis heute.