Die Geschichte des Kinos: Geburt und Entwicklung der siebten Kunst

Das Kino ist eine der am meisten geschätzten künstlerischen Sprachen auf der ganzen Welt. Quelle der Unterhaltung, des Lernens und der Reflexion, der Magie von Das Kino entstand Ende des 19. Jahrhunderts.

Erfinder des Kinos und erster Filme

Die erste Kinoausstellung für die Öffentlichkeit findet statt 1895, nicht am 28. Dezember. Sie sind für uns für die Ausstellung verantwortlich Irmãos Lumiere, zwei Franzosen, die als „Land des Kinos“ bekannt sind.

Sie waren Söhne des Besitzers einer Fotomaterialindustrie. Ebenso waren zwei der ersten Filme, die gedreht wurden: „Mitarbeiter verlassen Fábrica Lumière„, ein kurzer 45-Sekunden-Kurzfilm, der den Abgang von Männern und Frauen zeigt, die in der Fabrik arbeiten.

Es ist jedoch wichtig zu beachten, dass Louis und Auguste Lumière, damit sie diese erste Vorführung durchführen können, Folgendes tun müssen: Viele Menschen werden daran arbeiten, Techniken und Prozesse zum Erfassen von Bildern entwickeln und erfinden Bewegung.

Die Vorfahren des Kinos

All die Neugier und das Wissen über die Aufnahme von Bildern, Schatten und Lichtern sowie zwei optische Studien und die ordnungsgemäße Funktion des menschlichen Auges werden zur Entstehung des Kinos beitragen.

Selbst in der Antike interessierten sich die Menschen nie für das Thema, so sehr wie in China vor etwa 5.000 Jahren. C., wurde angehoben bzw Schattentheater, wo Schatten menschlicher Figuren auf eine Leinwand projiziert wurden.

Im fünfzehnten Jahrhundert erfand das Genie Leonardo Da Vinci das, was er nannte Camera Obscura, ein Kasten, durch den Licht nur durch ein kleines, mit einer Linse versehenes Loch eindringt. Dieses Gerät revolutionierte das Verständnis der Bildprojektion und trug später zur Entstehung der Fotografie bei.

Später, im 17. Jahrhundert, entsteht es Zauberlaterne vom Deutschen Athanasius Kirchner. Hierbei handelte es sich um ein Instrument, das einer Camera Obscura ähnelte, und nicht darum, gemalte Bilder auf Glasplatten zu projizieren.

Im 19. Jahrhundert, im Jahr 1832, schuf Joseph-Antoine Plateau das Phenacistoskop, eine Scheibe mit Bildern derselben Figur, die beim Drehen den Eindruck erweckt, dass diese Bilder in Bewegung wären.

Einige Jahre später, im Jahr 1839, um Fotografie Es wird kommerziell veröffentlicht, aber aufgrund der Schwierigkeit, Fotos schneller zu drucken, dauerte es lange, bis das Kino diese Technik akzeptierte.

Ebenso wurde er 1877 erzogen bzw Praxinoskop Französisches Haar Charles Émile Reynaud. Dieses Gerät war für das Kino sehr wichtig und gilt als Vorläufer der Animationen.

Es besteht aus einem kreisförmigen Gerät mit Spiegeln in der Mitte und Vorsprüngen an den Rändern. Wenn das Gerät manipuliert wird, spiegeln die projizierten Bilder uns und scheinen sich zu bewegen.

Die Erfindung, zunächst in kleinen Ausmaßen, wurde angepasst und in größerem Maßstab umgesetzt, sodass sie mehr Menschen vorgestellt werden konnte, obwohl sie nicht als solche bekannt war Otisches Theater.

Ich fange mit dem Kino an

1890 erfindet der schottische Ingenieur William Kennedy Laurie Dickson, der für Thomas Edison arbeitete, gemeinsam mit einem Team Kinetoskop, ein Gerät, das in seinem Inneren kurze Abendessen projizierte. Das Kinetoskop konnte nur einzeln verwendet werden.

Thomas Edison beschloss daraufhin, die Maschine bekannt zu machen, indem er mehrere davon in Parks und an anderen Orten aufstellte, damit die Öffentlichkeit gegen Bezahlung einer Münze mindestens 15 Minuten lang dabei sein konnte.

Fünf Jahre später, im Jahr 1895, stellten die Brüder Lumière die Einzelprojektion für eine größere Leinwand um. Das Thermokino ist eine Abkürzung für die Geräte, die für diese Projektionen in größerem Maßstab entwickelt wurden, bzw Kinematograph.

Zu dieser Zeit wurden auch andere Geräte erfunden, aber der Kinematograph erfreute sich aufgrund seiner einfachen Handhabung immer größerer Beliebtheit.

Im März 1895 fand im Grand Café Paris die erste öffentliche Vorführung statt.

bedeutende Filmemacher

Im Jahr 1896, auf Französisch Alice Guy-Blaché idealisierte einen Film, der auf keiner Geschichte basiert A fada do Kohl, wodurch der erste Erzählfilm entstand. Sie entwickelte auch verschiedene experimentelle Techniken und war die erste, die Farben und Klangeffekte einsetzte. Sein Name ist seit langem in der Geschichte des Kinos im Hintergrund und wurde in den letzten Jahren geehrt.

Oder Französisch Georges Melies Es war magisch und der Schauspieler nutzte das Kino, um Filme mit verschiedenen Spezialeffekten, Stop-Motion und anderen Experimenten zu drehen. Em 1902 oder kurz Reise zum Mondfoi um marco, das Publikum beeindrucken.

Ein anderer Name, der auftaucht, wenn wir die Geschichte des amerikanischen Kinos studieren D. W. griffith. Sie sind innovative Kinofilme, die aus Montage und detailliertem Plan bestehen.

Sein beliebtester Film ist Die Geburt einer Nation, aus dem Jahr 1915, eine Geschichte über den US-Bürgerkrieg, die die rassistische Organisation Ku Klux Klan als Retter und schwarze Männer als ignorant und gefährlich darstellt. Die Schwarzen wurden von weißen Schauspielern gespielt, die mit schwarzer Tinte bemalt waren, nicht wie wir es nennen schwarzes Gesicht. Die lange Geschichte erreichte damals ein großes Publikum und trug zum Zuwachs an Anhängern der gewalttätigen Seite des Ku-Klux-Klans bei.

In der Sowjetunion oder in Russland Sergej Eisenstein fiel auf. Er gilt als einer der bedeutendsten sowjetischen Filmemacher und revolutionierte die Sprache des Kinos und die Art, Dinner-Montagen zu machen. Einer seiner erfolgreichen Filme ist Der ermutigende Potemkin (1925).

Charles Chaplin Ich bin auch eine wichtige Persönlichkeit. Als Idealisierer und Schöpfer verschiedener Filme feierte er in den 20er Jahren Erfolg mit seinen Produktionen, wie z o garoto e oder Ich suche Gold.

siebte Kunst

Noch im Jahr 1911 erhielt das Kino den Titel „Siebte Kunst“. Ich habe den Namen des Kinokritikers Ricciotto Canudo ausgearbeitet Manifest der sieben Künste und Ästhetik der siebten Kunst, veröffentlicht im Jahr 1923.

Vielleicht sind Sie auch interessiert:

• Geschichte und Entwicklung der Fotografie in der Welt und in Brasilien
• Klassische Filme, die Sie (mindestens einmal) sehen müssen