Inception: Synopse, Analyse und Erklärung zum Ende des Films

Anfang, auch bekannt als Der Ursprung auf Spanisch ist es ein Science-Fiction-Film, der die Geschichte einer Gruppe von Dieben erzählt, die eine Maschine benutzen, die in Träume eindringt, um ihre kühnsten Ziele zu erreichen.

Der nordamerikanische Film Anfang Es wurde von Christopher Nolan inszeniert und 2010 weltweit veröffentlicht. Es zeigte Auftritte von Leonardo DiCaprio, Ellen Page und Joseph Gordon-Levitt, neben anderen renommierten Schauspielern.

Die Komplexität seiner Handlung macht ihn zu einem der am schwersten zu verstehenden Filme der jüngeren Filmgeschichte. Deshalb sind verschiedene Theorien entstanden, die versuchen, ihr Ende zu erklären.

Was ist der Grund für diese Schwierigkeit? Was ist das Ende des Films und welche Theorien versuchen, das große Rätsel hinter der Handlung zu beantworten?

Inhaltsangabe zum Film

Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) und sein Partner Arthur (Joseph Gordon-Levitt) sind zwei Diebe, die sich auf die "Extraktion" von Informationen durch das Unterbewusstsein spezialisiert haben. Das heißt, sie betreten die Träume der Menschen, um ihre Geheimnisse zu erhalten.

Cobb ist bereits im Ruhestand, muss aber noch an einer letzten Mission teilnehmen, damit er im Gegenzug das Recht hat, seine Kinder wiederzusehen.

Die Mission, die als „Einfügung“ bezeichnet wird, besteht darin, den Ursprung einer Idee oder eines Konzepts in den Verstand des konkurrierenden Kunden einzupflanzen, damit dieser ihn als seinen eigenen interpretiert.

So versammelt Dom Cobb eine Gruppe von Spezialisten, die durch den Geist seiner Beute, Robert Fischer Jr. (Cillian Murphy), reisen, um in sein Unterbewusstsein eine Idee einzubringen, die sehr reich an seinen Kunden Saito (Ken Watanabe), den Chef des zweitgrößten Energieunternehmens der Welt, dessen Ziel es ist, den Marktführer zu übertreffen, der diesen Wirtschaftssektor dominiert.

Ariadne (Ellen Page) ist die sogenannte "Architektin", die für die Erstellung des manipulierten Traumszenarios verantwortlich ist, für das sie viel Kreativität und List einsetzt.

Arthur (Joseph Gordon-Levitt) muss alle Aspekte des Lebens der Zielperson untersuchen. Yusef (Dileep Rao) ist ein Chemiker, der Beruhigungsmittel herstellt, um das Opfer und die Einführteilnehmer einzuschlafen. Eames (Tom Hardy) ist wie ein Schauspieler auf der Mission. Er ist dafür verantwortlich, Bekannte des Opfers zu untersuchen und sich auszugeben, um eine Idee zu implantieren.

Während der Mission muss das Team Barrieren aller Art und auch eigene interne Kämpfe überwinden. Cobb stellt sich seiner Vergangenheit aufgrund der Manifestation seiner verstorbenen Frau Mal (Marion Cotillard), die ihn einlädt, in der Traumwelt weiterzumachen, damit sie zusammen weitermachen können.

Filmanalyse

Anfang Es ist eine ständige Debatte für den Zuschauer, der sich auch wünscht, er hätte ein "Totem" wie die Charaktere, um zu überprüfen, ob sie träumen oder nicht.

Im Film ist alles auf der Grundlage der Traumwelt aufgebaut. Vom Drehbuch, das die verschiedenen Schlafebenen durchläuft, über die Spezialeffekte, die uns „Tagträumereien“ ermöglichen, bis hin zur Musik, die uns durch sie transportiert.

Thema: Ideen und Träume

Welcher Parasit ist der widerstandsfähigste? Ein Bakterium? Ein Virus? Ein Darmbandwurm? Eine Idee. Beständig. Hochgradig ansteckend. Sobald eine Idee das Gehirn erobert hat, ist es fast unmöglich, sie auszurotten. Eine Idee, die vollständig geformt und verstanden wurde, eine Idee, die festhält.

Eines der interessantesten Themen des Films ist, wie Ideen uns definieren und wie wir uns daran halten.

Eine Idee, die als „das Bild oder die Darstellung des wahrgenommenen Objekts, das im Gedächtnis bleibt“ verstanden wird. Ideen können für den menschlichen Geist sehr mächtig sein, sie definieren uns. Eine Idee kann alles verändern.

Eine weitere Frage, die sich im Film widerspiegelt und in die der Zuschauer fast von Anfang an eintaucht, ist, was Traum und was Realität ist.

Schlafniveau als strukturelle Grundlage

Die Charaktere in diesem Film haben die Mission, verschiedene Träume zu durchleben, bis sie den "Ursprung" von Fischer erreichen und so ihre Mission erfüllen. Es ist sehr interessant, wie die Skript folgt dem Schema "ein Traum in einem anderen Traum", als wäre es eine "Matrioshka", so werden die verschiedenen Ebenen dargestellt, die sie durchlaufen müssen. Von der Realität an der Oberfläche bis zur Vorhölle im Inneren.

Dies sind also die verschiedenen Ebenen, die im Film vorkommen:

• Ebene 1, Realität: Auf dieser Ebene träumt niemand. Cobb und sein Team müssen Fischer das Medikament liefern lassen, damit ihm die "Idee" implantiert wird.

• Stufe 2, erster Traum: In dieser ersten Ebene ist Yusuf derjenige, der träumt. In diesem Traum findet Fischers Entführung statt und Cobbs Team versucht, eine Nummer zu bekommen, die sie später verwenden werden. Außerdem fangen sie an, Fischer die Idee zu vermitteln, dass sein Vater möchte, dass er sein Geschäft nicht weiterführt.

• Stufe 3, zweiter Traum: Auf dieser Ebene ist Arthur der Träumer und spielt in einem Hotel. Dort machen sie Fischer glauben, Browning, der Wirtschaftsanwalt seines Vaters, sei ein Verräter.

• Stufe 4, dritter Traum: Es ist das letzte Level, in dem die Mission des Teams endet. Der Träumer ist Eames. Das Ziel ist hier, die Idee in Fischers Unterbewusstsein zu verankern.

• Stufe 5, Schwebezustand: Limbo ist tief im menschlichen Geist. Dieser Ort ist nur zugänglich, wenn Sie im Schlaf sterben. Im Film erreicht Saito dieses Level, als er im dritten Traum stirbt. Am Ende bleibt Cobb in der Schwebe, um ihn zu retten.

Spezialeffekte oder wie man die Welt der Träume schafft

Ist es möglich, die Szenarien zu erstellen oder utopische Städte für die Welt der Träume zu entwerfen?

Derzeit ist es in der realen Welt unmöglich. In der siebten Kunst gibt es jedoch nichts Unausführbares, zum Teil dank der "Magie" der Spezialeffekte.

Die Spezialeffekte versuchen, die "traumhafte" Realität zu vervollständigen, in der sich die Charaktere in diesem Film befinden. Dank ihnen ist es möglich, genau das "Labyrinth" zu simulieren, das die Protagonisten durch ihre Träume zu entschlüsseln versuchen.

Eine der schockierendsten Szenen, die er hinterlässt Der Ursprung in diesem Sinne ist es, wenn Cobb und Ariadne in einer Kantine sind. Als er das Verhalten des Unterbewusstseins erklärt und träumt, beginnt plötzlich alles zu um ihn herum zerbröckeln, als Symbol für die Zerbrechlichkeit der Elemente, aus denen die Welt von Träume

Als Ariadne versteht, was sie in der Welt der Träume "gestalten" kann, beschließt sie, die Gesetze von zu manipulieren Physik, wodurch etwas entstand, was es im Kino noch nie gegeben hatte: eine Stadt, Paris, die sich in sich zusammenfaltet.

Der Film spielt auch auf den Zeitunterschied zwischen Realität und Träumen an. In Träumen geschieht alles langsamer. Daher ist die Technik der Verlangsamung der Szene sehr interessant, die dem Betrachter hilft, sich vorzustellen, dass sich alles, was dort passiert, langsamer entwickelt als in Wirklichkeit.

Musik: Verbindung zwischen Traum und Realität

Der Soundtrack zu diesem Film wurde von Hans Zimmer komponiert. Eines der Themen, die den Komponisten inspirierten, die Tonspur des Films war das Lied „Non, je ne bedauerte rien“ von Edith Piaf.

Dieses Lied könnte als "Rückgrat" dieses Films angesehen werden, da es als Bindeglied dient, das die verschiedenen Schlafebenen vereint. Es ist wie eine Art Übergang von der Realität zum Traum.

Andererseits ist das Thema dieses Musikstücks eng mit der Hauptfigur verbunden. Wörtlich heißt es in dem Lied "Nein, ich bereue nichts", Cobb hat schlimme Dinge getan, vielleicht ist dies eine Botschaft für den Protagonisten, seine vergangenen Fehler zu akzeptieren und es nicht zu bereuen.

Fazit: "Ursprung" oder wie wir die Realität wahrnehmen

In diesem Film spielt die Rolle der Architektur eine grundlegende Rolle. Architektur verstanden als "Kunst des Entwerfens, Entwerfens und Bauens" von Träumen Die Rolle des Architekten als Schöpfer dieser Traumwelt.

Was versucht uns dieser Film mit dieser direkten Anspielung auf Architektur und die Gestaltung neuer „Realitäten“ zu vermitteln?

Vielleicht erinnert uns diese Botschaft daran, dass wir in einer Welt der Erscheinungen leben und dass die Realität subjektiv ist. Was wir wahrnehmen, mag ebenso wahr wie Fantasie sein, aber alles ist Teil dieser „individuellen“ Realität.

Was ist, wenn alles eine optische Täuschung ist, ein Scherz der Perspektive, wie die Penrose-Treppe?

Theorien und Erklärung zum Ende des Films

Es gibt verschiedene Theorien über die wahre Bedeutung des Films Der Ursprung. War Dom Cobb wirklich in der Traumwelt oder in der realen Welt?

Zusammenstellung der relevantesten Theorien

Der Film ist geprägt von einem komplexen und sehr gut entwickelten Knoten. Nolan bietet den Zuschauern während der gesamten Geschichte kleine Hinweise, die in den Dialogen der Charaktere, die für aufmerksamere Menschen als Signale dienen, um Theorien über das Ende des Film.

Alle Hypothesen, die sich um das Ende des Films drehen, versuchen zu beantworten, ob Dom Cobb träumen würde oder nicht:

1. Dom Cobbs "Totem" ist der Ehering

Während des gesamten Films spricht der Protagonist über das "Totem" seiner Frau. Es macht es jedoch nicht zu Ihrem. Diese Theorie weist darauf hin, dass der Ehering des Protagonisten Hinweise darauf gibt, ob es um den Traum oder die Realität geht. Wenn Dom Cobb in einem Traum umgekehrt wird, trägt er es und wenn es um die Realität geht, tut er es nicht. In der Schlussszene trägt er es nicht.

2. Ihre Kinder sind nicht gewachsen / sind gewachsen

Manche wetten, weil das Ende ein Traum ist, weil sie bei den Kindern des Protagonisten keine körperliche Veränderung sehen. Wenn es wirklich schon eine Weile her ist, seit du gegangen bist, sollten diese gewachsen sein.

Andere konnten bei den Kindern, die am Anfang und am Ende des Films erscheinen, eine körperliche Veränderung feststellen. Diese Theorie besagt, dass Cobb in der realen Welt landet, wenn er sich wieder mit ihnen vereinen kann.

3. Die Gesichter ihrer Kinder spiegeln die Realität wider

Diese Theorie verteidigt, dass Dom Cobb, während er sich in der Welt der Träume befindet, die Gesichter seiner Kinder nicht sehen kann, am Ende des Films jedoch. Somit bestätigt diese Meinung, dass es am Ende des Films um die reale Welt geht.

4. Der ganze Film ist ein Dom Cobb-Traum

Dieser Glaube wird durch eines der Gespräche vermittelt, die der Protagonist mit Ariadne führt. Darin bekräftigt er, dass "Träume keinen Anfang haben". Wenn wir es uns anschauen, taucht Cobb im Film immer „plötzlich“ an der einen und anderen Stelle auf, ohne erkennbaren Anfang. Dies kann bedeuten, dass der ganze Film von einem Traum handelt.

5. Miles hat einen "Ursprung" für Dom Cobb. geschaffen

Diejenigen, die diese Theorie verteidigen, wetten, dass sich der ganze Film um den "Ursprung" dreht, den Miles, Vater des verstorbenen Mal und Ariadnes Mentor hat er für Cobb einen "Ursprung" geschaffen, mit dem Ziel, ihm zu ermöglichen, seine Frau von seiner gehen zu lassen Unterbewusstsein. Mit dieser Theorie, Ariadne, gibt es nichts anderes in Cobbs Kopf und ihre Mission ist es, diesen Ursprung in den Protagonisten zu "einpflanzen", um seine Frau "loszuwerden" und mit seinen Kindern glücklich zu sein.

6. Dom Cobb ist in der Schwebe geraten

Diese Theorie entsteht basierend auf dem "drehenden Kreisel" (Totem), der am Ende des Films erscheint. Nach den Regeln rotiert es permanent, wenn sich sein Besitzer in der Traumwelt befindet, während dies in der realen Welt nicht der Fall ist, da dies die Gesetze der Physik und Thermodynamik nicht zulassen.

In der Schlussszene dreht sich der Kreisel und wir wissen nicht, ob er irgendwann aufhört, sich zu drehen, während sich der Protagonist wieder mit seinen Kindern vereint. Einige behaupten, dass Cobb in der Schwebe gefangen war, wo er mit seinen Kindern sein kann.

Erklärung zum Ende des Films

Im Laufe der Geschichte des Kinos hat sich, wie auch in der Literatur, eine Art "Phobie" des offenen Endes beim Zuschauer entwickelt.

Vielleicht liegt eine der Ursachen darin, dass uns das klassische Kino bereits an eine Struktur gewöhnt hatte, in der wir wussten, dass früher oder später alles zum Guten oder zum Schlechten geschlossen, aber abgeschlossen werden würde.

Was niemand erwartet hat, ist, dass Regisseure wie Nolan mit Mehrdeutigkeiten spielen und einen der umstrittensten Filme der Geschichte schaffen.

Tatsache ist, dass das Ende des Films für alle ein Rätsel bleibt. Ist Dom in Wirklichkeit oder in einem Traum?

Michael Caine, der Schauspieler, der Miles in dem Film spielt, sagte, dass "wenn seine Figur auf der Bühne steht, geht es um die reale Welt". Mit dieser Erklärung verstehen wir, dass Dom am Ende mit seinen Kindern in der Realität lebt.

Aber was ist, wenn das "Totem" nicht aufhört, sich zu drehen? Wir werden uns also um die Klärung von Christopher Nolan kümmern:

Cobb ist es egal, ob er im Traum ist oder nicht, er ist glücklich mit seinen Kindern, was er wirklich wollte.

Mit dieser Erklärung des Regisseurs sehen wir, dass es verschiedene "Optionen" gibt, um das Ende zu verstehen. Aber vielleicht verwirren wir als Zuschauer die "wahre" Botschaft oder nehmen sie nicht wahr: Alle Realitäten sind subjektiv, aber sie sind immer noch gültig.

Traum oder Realität, was ist, wenn es wirklich wichtig ist, dass der Protagonist sein Ziel durch die Wiedervereinigung mit seinen Kindern erreicht hat?

Die Besetzung Anfang

Dominick Cobb (Dom Cobb)

Leonardo Dicaprio spielt Dom, einen erfahrenen Dieb in der Extraktion, das heißt, er hat die Fähigkeit, das Unterbewusstsein der Menschen zu infiltrieren, um Ideen und wertvolle Informationen für seine Kunden zu stehlen.

Arthur

Der Schauspieler Joseph Gordon-Levitt verkörpert den Partner und die rechte Hand von Dom Cobb. Seine Mission ist es, die Ziele des Teams festzulegen und auch seine Sicherheit zu gewährleisten. Er ist dafür verantwortlich, jedes Detail zu studieren, damit alles perfekt läuft.

Ariadne

Ellen-Seite gibt Ariadne, bekannt als Architektin, Leben, eine Universitätsstudentin, die von Dom angestellt wird und deren Mission es ist, die Welt der Träume zu entwerfen.

Böser Cobb

Die Schauspielerin Marion Cotillard ist Mallorie Cobb, Doms verstorbene Frau. Es ist als "der Schatten" bekannt und manifestiert sich im Unterbewusstsein ihres Mannes, wenn er als Extraktor arbeitet.

Tausende

Michael Caine spielt Mallorie Cobbs Vater. Er ist Dom Cobbs Schwiegervater und Ariadnes College-Professor.

Eames

Tom Hardy spielt Eames, den Fälscher der Gruppe. Es ist in der Lage, jede Person in Träumen zu verkörpern und ihre Gesten zu replizieren.

Robert Fischer

Cillian Murphy spielt Robert, den Erben eines milliardenschweren Geschäftsmannes und das Ziel der Gruppe und Saito.

Saito

Ken Watanabe spielt einen reichen und mächtigen Geschäftsmann, der Dom und sein Team mit der Mission der „Einfügung“ betraut, um Robert Fischer eine Idee zu implantieren, um wichtige Vorteile zu erzielen.

Yusuf

Dileep Rao ist Yusuf, der Chemiker des Teams, das für die Herstellung der notwendigen Verbindungen verantwortlich ist, um die Traumwelt zu betreten und das Team während der Mission in jedem der Levels im Schlaf zu halten.

Film Trailer

Datenblatt

Originaler Titel	Anfang
Jahr	2010
Direktor	Christopher nolan
Drehbuchautor	Christopher nolan
Geschlecht	Science-Fiction, Action, Spannung
Dauer	148 Minuten
Sprachen	Englisch, Japanisch und Französisch
Hauptdarsteller	Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt
Auszeichnungen	Oskar: bessere Tonmischung, bessere visuelle Effekte, bessere Fotografie und bessere Tonbearbeitung. 15 Satelliten-Awards: bester Soundtrack, beste Fotografie, beste Art Direction. BAFTA: besseres Produktionsdesign, besserer Sound, bessere visuelle Effekte. WGA: bestes Original-Skript.

Christopher Nolan Biografielan

Er ist ein in London lebender Filmemacher, dessen Leidenschaft für das Kino bereits in seiner Kindheit begann. Er spezialisierte sich auf die englische Literatur, blieb aber dem kinematografischen Medium verbunden. 1998 präsentierte er Folge, sein erster Spielfilm. Es war nicht bis zur Premiere des Films Erinnerung im Jahr 2000, als er seinen internationalen Ruhm erlangte.

Seine Filmografie zeichnet sich durch ein eigenständiges Genre und eine wichtige philosophische Aufladung aus, die den Betrachter in tiefe Reflexionen eintauchen lässt. Hier sind einige der beliebtesten Titel des Regisseurs:

• Folge (1998)
• Erinnerung (2000)
• Schlaflosigkeit (2002)
• Batman beginnt (2005)
• Das Prestige (2006)
• Der dunkle Ritter (2008)
• Anfang (2010)
• Der dunkle Ritter erhebt sich (2012)
• Interstellar (2014)
• Dünkirchen (2017)

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