Oder was ist Malerei? Entdecken Sie die Geschichte und die wichtigsten Maltechniken
Chamamos de Malerei eine künstlerische Sprache, die aus auf einer Oberfläche aufgebrachten Pigmenten verwendet wird.
Diese Oberfläche kann aus verschiedenen Materialien bestehen, nicht unbedingt aus Stoff.
Es gibt Gemälde auf Papier, Stoff, Wänden, Holz oder jeder anderen vorstellbaren Unterlage.
Oder Art des Pigments auch variabel, kann flüssige Tinte oder em pó, industrialisiert oder natürlich sein.
Darüber hinaus gibt es verschiedene Techniken und Arten der Malerei, die langfristig erzogen und weiterentwickelt wurden.
Ein Gemälde ao longo da historia
Kunst ist in der Menschheit immer als Kommunikationsmittel präsent. Uma das expressões mais antigas nesse sense é ein Gemälde.
Da die Malerei in der Kunstgeschichte recht traditionell ist, durchlief sie praktisch alle Epochen historische und, in jeder um, dargestellte Verhaltensweisen, Überzeugungen, soziales und politisches Leben, unter anderem Gesellschaften.
Auch durch die Sprache und die Möglichkeit, die Kostüme und Vorstellungen verschiedener Zeiten und Orte der Welt zu verstehen oder zu verstehen.
Als die Menschen noch in der Vorgeschichte lebten, wurde durch Bilder von Höhlenwänden eine Art Sprache entwickelt, es war durch Höhlenmalerei.
Die verwendeten Pigmente wurden aus der Natur gewonnen, aus Materialien wie Carva, Sangue, Ossos, Vegetais, Cinzas und Roots.
Die gemalten Themen variieren von Caça-Dinners bis hin zu Tanzaufführungen, Sex und anderen alltäglichen Bildern. Es wird angenommen, dass die Absicht hinter dieser Kunst religiöser, ritueller Natur war.
Da auch die Malerei in der Antike präsent ist, ragte sie ab dem Mittleren Idade (7. Jahrhundert V. bis XV.) in der Kunst hervor.
Später, vor allem mit dem Aufkommen der nicht endgültigen Fotografie des 19. Jahrhunderts, verliert die Malerei wenig von ihrer Kraft und ihrem repräsentativen Charakter. Isso ermutigt Künstler zu einer größeren Freiheit der ästhetischen nessa linguagem.
Gegenwärtig widersetzt sich die Malerei als meiste Ausdrucksform in meio so vielen zeitgenössischen Erscheinungsformen.
Arten von Farben
Figurative Malerei
Ein figuratives Gemälde (Figurativismus) ist das, was Figuren, Gegenstände und Menschen darstellt, ou seja, das uns die Möglichkeit gibt, Bilder anzuzeigen, die mit dem Menschen in Einklang stehen.
Dies ist die Art der Malerei, die weltweit am häufigsten ausgeführt wird, sowohl von professionellen Künstlern als auch von Liebhabern. Es gibt viele Themen, die angesprochen werden können, wie zum Beispiel: Porträts und Selbstporträts, Stillleben und Landschaften.
Abstraktes Gemälde
Abstrakte Malerei ist eine Ausdrucksform, die unentzifferbare Bilder präsentiert, aber nicht der Realität entspricht, wie dies beim Figurativismus der Fall ist.
Außerdem werden Flecken, Kerne, Texturen und Muster erforscht, sodass das Endergebnis mit subjektiven Aspekten des Menschseins verbunden wird.
Das erste Ziel des 20. Jahrhunderts war eine künstlerische Bewegung (Abstraktionismus), die sich von dieser Malerei ableitete, insbesondere als russischer Maler Wassily Kandinsky.
Inzwischen werden Designs und Gemälde mit abstrakten Mustern immer von indigenen Völkern und Stämmen aus verschiedenen Teilen der Welt angefertigt.
Körperfarbe
Körperbemalung hat sich seit fernen Zeiten der Menschheit manifestiert. Nessa Kunstform oder Körper wird als Träger verwendet, so dass das Individuum Symbole, Muster, Herzen und Bilder hat.
Indigene, afrikanische und andere lokale Bevölkerungen führen im Laufe von zwei Jahrhunderten künstlerische Eingriffe an ihren Körpern mit Pigmenten durch.
Es gibt auch permanente Gemälde feitas na pele sowie Tätowierungen.
Lesen Sie mehr über: Körperbemalung: Vorfahren da Jahre Blatttage
Maltechniken
Fresko
Oder frisch ist eine künstlerische Technik, die darin besteht, eine stille Oberfläche zu malen. Feitas de gesso oder Kalk, normalerweise große Murais, wo Künstler das Pigment in Wasser verdünnt ablegen.
Per Kontakt disso, levou o nome de frisch, das aus dem Italienischen stammt und "frisch" bedeutet.
In die Beschichtung wird eine flüssige Tinte integriert, die nach dem Trocknen einen Teil der Oberfläche bedeckt.
Tempera
Nesse-Methode, traditionell Tinte und auf der Basis von Eiern zubereitet, als Bindemittel verwendet. Auch in Murais verwendet, dauert das Trocknen nicht viel Zeit.
Mit Tempera erhalten Sie eine Reihe von hellen und soliden Farben. Diese alte Technik von isso wurde später durch das Abziehen von Tinte in Öl ersetzt.
Malerei mit Ölfarbe
Die traditionellsten Gemälde mit Öltinte sind die traditionellsten am Blatt. Nelas, als Kerne werden mit Pigmenten auf Ölbasis aufgetragen.
Der Künstler kann reine oder verdünnte Farben in Linhaça-Öl verwenden. Normalerweise werden handgefertigte Instrumente aus verschiedenen Dicken und Spateln hergestellt.
Bei Öltinte ist es üblich, mehr oder weniger escolhido-Haarmaler und professionelle Maler zu sein.
Aquarellmalerei
Já na Aquarell, Tinte, die auf eine Mischung von Pigmenten mit Wasser aufgetragen wird und sehr flüssig und flüssig ist. Assim, oder Künstler, braucht die Fähigkeit, mit einem Material umzugehen, das er ein wenig kontrolliert.
Allgemeiner oder gebrauchter Träger oder Papier. Oder idealerweise hat dies eine Boa-Grammatik und etwas Textur.
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