6 Gedichte zum Verständnis barocker Poesie
Barocke Poesie begann zu Beginn des XV. Jahrhunderts, der Renaissance in Europa. Kein Brasilien oder Barock wurde von Jesuitenhaaren umgesetzt, nicht zu Beginn des 16. Jahrhunderts.
O maior expoente da poesia baroque no Brasil foi o poeta Gregório de Matos (1636-1696).
1. Oder Dichter überfliegen Bahiavon Gregorio de Matos
Bei jedem Lied ein großer Ratsherr,
Diese Cabana e Vinha will uns regieren;
Wir wissen nicht, wie wir Ihre cozinha govern regieren sollen
Und ich kann die innere Welt regieren.In jedem Porta um bem häufig olheiro,
Dieses Leben macht vizinho e da vizinha
Untersuchung, Hocke, Espreita und Squad,
An oder nehmen Sie zum Praça e ao terreiro.Viele schamlose Mulatten,
Nachgezeichnet auf dem pés os homens nobres,
Posta nas palmas alles zum Unfug,Große Wucher uns Märkte,
Alle, die nicht furtam sehr arm sind:
Sie sind hier in der Stadt Bahia.
Gregório de Matos (1636-1696) ist der bedeutendste barocke Literaturwissenschaftler Brasiliens. Ich zählte satirische, religiöse und lyrische Liebesgedichte zu seinem Werk.
Oder Dichter überfliegen Bahia Er ist ein Beispiel für seine satirische Schöpfung, in der er viel Ironie und Haltung verwendet.Ein Jahr lang, zwei Verse oder ein kleines Thema, enthüllen eine Reihe von Verhaltensweisen, die die Stadt, in der er lebte, tadeln.
Diese Art von Poetik, die Tinha ähm entnommen hat soziale Beschwerde foi, oft verpönt, weil es apontava Finger für wichtige Persönlichkeiten der Zeit waren, die entlarvte Haarverse waren.
Já uns die ersten vier Verse des Gedichts und es ist möglich, zu beobachten oder aufrichtig zu nehmen, von denen es die Funktionsweise der Gemeinschaft enthüllt inkompetente Politiker nicht sieht.
Gregório de Matos schildert nicht nur den herrschenden Wurf, sondern schildert auch das tägliche Leben von Bahia: entweder das merkwürdige Verhalten zweier Vizinhos oder den sozialen Abgrund zwischen Adligen und Armen.
2. Beschreibung von Recifevon Bento Teixeira
Für einen Teil der Südwelle ein bisschen
Ursa verkleidet sich als umgebene Wachen,
Onde oder Céu leuchtender, ruhiger,
Tem seinen Einfluss und gemäßigt,
Gemeinsam befiehlt da nova Lusitânia,
Seien Sie aufmerksam gegenüber der Natur,
Um Porto ist still und ist sicher,
Die für die Kurven Naus dienen als Wand.
Dies ist ein solcher Hafen, um Posta zu sein,
Eine Bande von Steinen, ungebildet und lebendig,
Langes Jahr gibt herrliche und lange Küste,
Welle bricht Neptun zu schwer fassbarer Wut,
Betrete die Praia und den zerbrochenen Stein,
Oder seltsames Element wird abgeleitet,
Mit so viel Mansidão, dieser Uma Fateixa,
Genug der tödlichen Argos Aneixa.
Em oder meio diese alpine Arbeit, und sie dauert,
Sein Mund bricht oder geschwollenes Meer,
Dass in einer Sprache zwei dunkle Barbaren,
Paranambuco ist ausgerechnet Chamado
Von Paraná que é Mar, Puca - Pause,
Feita em fúria desse Mar Salgado,
Was meinst du, begehe meine Zunge nicht,
Cova do Mar ist Chama em Nossa Langue.
Bento Teixeira Pinto (1561-1600) ist ein Schriftsteller, der dem breiten Publikum weniger bekannt ist, je mehr er sich um seine Bedeutung kümmert. indem er oder Autor des ersten epischen Gedichts in der brasilianischen Literatur ist, das alle aus Versen aufgebaut ist Barock.
Barocke Verse zeichnen sich durch die Verwendung von uma. aus Gimmicky linguagem, ausgearbeitet, mit vielen Details. Es gibt auch viele Sprachfiguren, die mit Worten ein wahres Jogo ausmachen. Der Fall Nesse zur Ausarbeitung da linguagem soll dem poetischen Projekt von louvar a pátria dienen.
Das einzige Werk, das Bento veröffentlicht hat, Mädchen Prosopopeia (1601) adressiert an Jorge d'Albuquerque Coelho, den damaligen Kapitän und Gouverneur der Kapitänsbinde von Pernambuco. Prosopopeia Es wurde zwischen 1584 und 1594 geschrieben und war eine wichtige Quelle der Inspiration oder Klassik Die Lusiaden (1571), von Luis de Camões.
Mit Camões als Grundlage oder Gedicht schuf Bento ein aus formaler Sicht äußerst strenges Gedicht, das viele mythologische Persönlichkeiten nachzeichnet.
Wir epische Gedichte - e Prosopopeia não foge à regra - hat sich bemüht louvar um território. Durch Verse kontaminieren epische Gedichte die Geschichte eines Povo und zweier Haupthelden. Nesse Fall, und wie wir sehen, erreiche ich nicht die Spitze, em Beschreibung von Recife, finden wir eine schamlose poetische Laudatio auf Recife, auf die Natur und auf den brasilianischen Povo.
Além de louvar a nossa terra, oder Gedicht, dient auch als Aufzeichnung der historischen Zeit, in der es geschrieben wurde, und ist ein wichtiges Beispiel für die Literatur, die im 16. Jahrhundert auf der Colonia produziert wurde.
3. O Dichter gibt in letzter Minute sein Lebenvon Gregorio de Matos
Meu Deus, woran hängst du in einem madeiro
Em cuja lei ich protestiere von Viver,
Em cuja santa lei hei de morrer
Mutig, konstant, fest und inteiro.Neste Lanze, um or derradeiro zu sein,
Pois vejo ein Minha Leben Einbruch der Dunkelheit,
É, meu Jesus, Zeit zu sehen
Eine Brandura de um Pai manso Cordeiro.Sehr groß ist deine Liebe und mein Verbrechen,
Porém, ich kann alles beenden oder sündigen,
E não o vosso amor que é unendlich.Dieser Grund zwingt mich zum Vertrauen
Dass egal wie klein, n dieser Konflikt
Ich hoffe, du liebst es, mich zu retten.
O Dichter in letzter Minute gibt sein Leben und ein Beispiel für ein religiöses Gedicht unter den vielen, die Gregório de Matos (1636-1696) verfasst hat. Diese Art von Lyrik illustriert oder denkt an die christliche Ära, die in Brasilien mit der katholischen Kirche sehr präsent ist, aber einen starken sozialen und politischen Einfluss hat.
Unsere religiösen Verse oder Dichter erklären häufig seine Liebe zu Deus und versuchen, eine Gemeinschaft als übernatürlich zu finden. Uma das constantes na barocke Poesie sowohl in Brasilien als auch in Portugal foram os Religiöse Themen e, oft, profan. Diese Art von Lyrik wurde immer auf der Grundlage von na. aufgebaut Dualität zwischen homem und Deus.
Em O Dichter gibt in letzter Minute sein Leben, oder kleines Thema geht direkt zu Jesus und stellt sich vor, wie ernst oder endgültig er sein Leben hingibt, um zwei schwere Sünden zu erlösen, und zeigt sich zutiefst ergeben. Er erklärt, ewig naquele zu vertrauen, die er in Betracht zieht oder hofft, zu finden retten, trotz zweier Sünden, die er verurteilt, weil sie na terra begangen wurden.
4. Welcher Liebe folge ich?von Francisco Rodrigues Lobo
Welcher Liebe folge ich? Wonach suche ich? Was wünsche ich?
Was ist dieser schicke Weg?
Was hast du? Dass ich verloren habe? Was hat er mich geliebt?
War ich mit Krieg konfrontiert? Gegen welches Pelejo?
Foi durch Verzauberung oder Meu Desejo,
e für Schattenpassou Minha Freude;
zeigte mir Liebe, ich habe geschlafen oder dass ich nicht gegangen bin,
e eu geblendet, dass ich sah, pois já não vejo.
Fez nach deinem Maß oder Gedanken
aquela estranha und nova fermosura
Das scheint ganz göttlich zu sein.
Unsere Vorstellung, Schatten oder Figur,
es ist wahr und wahr zu meiner Qual:
Aber was ich sah, was ich mir vorstelle.
Francisco Rodrigues Lobo wurde 1580 in Leiria geboren (und starb 1622 in Lissabon), ist zwei bemerkenswerte Namen in der portugiesischen Barockpoesie und war zwei der größten Schüler von Camões. In Portugal begann die Barockzeit mit dem Tod des Dichters Camões im Jahr 1580.
Oder strecken Welcher Liebe folge ich? Ich war im Ruhestand Federn, erschienen 1601. O amor nesses Verse von Francisco Rodrigues Lobo und als Quelle des Sofrimento angesehen, um sentimento na sua gênese triste, erzählt von uma dramatische Sprache, typisch für die barocke Produktion. Oder Gedicht kommt als eine Reihe von generischen, aufeinanderfolgenden Fragen und Antworten, até oder eu-lrico beginnen zu erzählen oder Ihr persönlicher Fall von apaixonamento.
Wir beobachten vor langer Zeit zwei Verse, oder Liebe als komplexes, widersprüchliches und cheio der dualitäten. Wir wissen nicht, dass ein Geliebter in questão und sequer eine Beziehung zwischen euch beiden haben wird, oder dass wir diese Qual des Eu-Lyrischen erfahren, die als Liebesverzückung erstaunt wird.
5. À Ilha de Maré, von Manuel Botelho de Oliveira
Jaz oblíqua lang und form
bis terra de Maré alles eingezäunt
von Netuno, dass ich ständige Liebe habe, ich gebe ihm viele Umarmungen für Liebhaber,
und hüpfen-lhe die Arme in der
A gibt vor zu genießen, denn sie ist sehr schön. Wir besuchen beide senhoreia,
und so viel zu galanterie,
das vom Meer, von Maré tem oder Name, wie quem preza oder die Liebe zu deinem Geliebten: e por gosto das amourous dress
Fica Maré von Rosen,
und aufeinanderfolgende Träume leben,
são do amor marés vivas;
und er ist weniger tot als conhece, maré de saudades, wie es scheint.
Von außen gesehen wenig begehrt, da Ähnlichkeit schon Jahre alt; porém innen bewohnt
Ich bin sehr schön, ich bin sehr unglücklich,
Es ist wie eine grobe und glanzlose Schale, die im Inneren eine Formosa perola züchtet.
Wir lesen einen kleinen Abschnitt des Gedichts À Ilha de Maré, das erste veröffentlichte Werk des Baiano-Autors Manuel Botelho de Oliveira (1636-1711). Oder Schriftsteller, der auch Anwalt und Politiker war, sind zwei Hauptnamen des brasilianischen Barocks.
Wir sehen zwei Verse von Manuel Botelho de Oliveira ao long übermäßige Verwendung von Stilfiguren - Ein Merkmal der Literatur seiner Zeit, das eine der barocken Ästhetik geweihte Sprache ausführt.
Wir beobachten zum Beispiel die Verwendung von Hyperbel, Antithetik, Paradox und Metaphern, die eine ziemlich ausgeklügelte poetische Konstruktion hinterlassen. Essen vokabulare Kostbarkeit Präsentieren Sie em À Ilha de Maré é uma zentrales Merkmal der barocken Poesie.
6. Ein morte von F.von Francisco de Vasconcelos
Dieser Jasmin, den Arminhos missachtet,
Diese Aurora, die Perlmutt belebt,
Diese Quelle, die aljôfares herleitet,
Dieses Rosa, das Purpur entfesselt;
Troca in gierig glänzendem Silber,
Grausam lebende lila Sprossen aus dem Boden,
Profan in turbulenten einheimischen Prata-Fischen,
Muda trauert um unglückliches glattes Scharlachrot.
Jasmin na alvura foi, na luz Aurora,
Fonte na graça, rosa kein Attribut,
Diese heroische Gottheit, die im Licht ruht.
Porém fora melhor que assim não fora,
Pois soll Cinza, Pranto, Schlamm und Trauer sein,
Nasceu Jasmin, Aurora, Fonte, Rose.
Francisco de Vasconcelos (1665-1697) war ein bedeutender portugiesischer Barockdichter. Sie sind in Funchal geboren und haben Ihr Studium an der Universität von Coimbra zum Ouvrier da Capitania do Funchal abgeschlossen.
Mit einer anspruchsvollen Sprache und einer ausgeklügelten poetischen Konstruktion, oder Gedicht Ein morte von F. Fala bei der letzten Herausforderung gibt Leben aus life Wortspiele e, sobretudo, Bilder. Gebaut wie ein Sonett dreht sich die Kreation um das Ereignis des Lebens.
Wir haben schon lange zwei Verse beobachtet um dramatischer tom Übermäßige Verwendung von Antithesen und Sprachfiguren, typische Merkmale der barocken Poetik.
Sie interessieren sich für das Thema, weisen wir auf die Leitura do artigo hin Barock: Alles über oder künstlerische Bewegung.