Epochen in der Geschichte der griechischen Kunst

Das griechische kunst Es zeichnete sich von Anfang an vor allem durch die Darstellung idealer Schönheit aus, weshalb der menschliche Körper der Hauptgrund für seine Darstellung war. Der Schönheitsbegriff war für sie gleichbedeutend mit „perfektes Verhältnis zwischen den Teilen und dem Ganzen”. Als nächstes werden wir in dieser Lektion von einem LEHRER nur sehen, was sich auf die unterschiedlichen bezieht Epochen der griechischen Kunstgeschichte damit Sie wissen, was im antiken Griechenland mit einigen der bedeutendsten Beispiele passiert ist.

Die Zeit davor, d. h. die ersten Phasen, die in Griechenland aufgetreten sind, waren die geometrische Periode (1000 u. C. - 700 ein. C.) und die orientalisierende Periode das geht ab Jahrhundert VII a. C. bis Anfang des 6. Jahrhunderts v. C. Beide Zeiträume wurden teilweise durch die sog Dunkles Zeitalter (zwischen 1200 u. C. und 1100 u. C.), so genannt aufgrund des Fehlens vorhandener Quellen, um die historische Realität des Moments, in dem sie stattfindet, zu rekonstruieren. Zusammenbruch der mykenischen Kultur, so dass uns so wenige künstlerische Beiträge erreicht haben, dass sie es nur verdienen erwähnt.

Bereits im archaische Epoche (610 - 480 v. C.), Griechenland begann nach und nach aus diesem Mittelalter mit den ersten rein griechischen architektonischen Gebäuden und Skulpturen hervorzutreten. Auf die ArchitekturIn dieser Zeit können wir sagen, dass die Tempel voller Rustikalität und Archaismus waren und viel von der dorischen Ordnung und Kalkstein als Baumaterial Gebrauch machten. Zu den repräsentativsten Tempeln dieser Zeit gehört der Poseidontempel in Paestum.

In der Skulptur überwiegt immer die menschliche Figur in natürlicher Größe oder noch größer, manchmal bis zu drei Metern. Einerseits finden wir nackte männliche Figuren, bekannt als kourais, (Votivgaben junger Sportler von Sportspielen, die als Dank an die Tempel getragen wurden), in denen ihre körperliche Schönheit erhöht wird, und andererseits die weibliche Figuren anbieten in diesem Fall angezogen.

Beide werden gemeinsame Merkmale wie hieratische, geschlossene Kompositionen und Ansichten aus einem einzigen Blickwinkel, der Front, aufweisen. Unter den wichtigsten Kourais sticht hervor Anavyssos für seinen guten Erhaltungszustand.

Das klassische Periodenumschläge aus dem Jahr 480 u. C. bis 323 v. C. mit dem Tod Alexanders des Großen. Basierend auf die Architektur das emblematischste Gebäude ist nicht mehr und nicht weniger als das Parthenon, die sich auf der Akropolis von Athen befindet und zu Ehren ihrer Schutzpatronin Athena erbaut wurde. Im Laufe der Zeit wurde es als Kirche, Moschee und Pulvermagazin verwendet, bis es 1687 von den Türken gesprengt und von den Engländern geplündert wurde.

Auf SkulpturEs wird die Bühne sein, auf der Perfektion und der klassische Höhepunkt stattfinden, die nicht nur körperliche Schönheit, sondern auch spirituelle Schönheit im Gleichgewicht verkörpern, was als "Sofrosin”.

Die wichtigsten Autoren des 5. Jahrhunderts v. C. Sie sind:

• Voyeur; als sein bedeutendstes Werk die Discobolus. Es stellt einen jungen Athleten dar, der den Puck auf dem Höhepunkt der Anstrengung wirft. Wir müssen sagen, dass es, obwohl es sich um ein klassizistisches Stadium handelt, einige archaische Züge gibt, beispielsweise im Gesichtsausdruck, der auf diesen Moment solcher Anstrengung nicht reagiert.
• Polykletos; Schöpfer von Kanon der sieben Köpfe, die darin bestand, dass das Schnitzen einer Skulptur, um perfekte Proportionen zu haben und zu halten, das Maß des Kopfes siebenmal am Körper haben musste. Unter seinen bedeutendsten Werken haben wir Doriphorus, von denen wir das Erreichte erwähnen müssen Gegenposten, das ist die Pose, in der sich Brust und Schultern in eine entgegengesetzte Richtung zu der von Hüfte und Beinen drehen.
• Phidias; betrachtete die Bildhauer der Götter. In Bezug auf die ausgenommene Skulptur gibt es die Figur von Pallas Athena Parthenos, die theoretisch in einem der Teile des Parthenon gefunden wurde und deren Technik Chrysoelephantin war, dh aus Elfenbein und Gold.

Die bedeutendsten Bildhauer des 4. Jahrhunderts v. C. Sie sind:

• Praxiteles; dessen herausragendstes Merkmal das sogenannte ist Praxithesche Kurve, das eine Art akzentuiertes Gegengewicht ist und in einem seiner einschlägigen Werke zu sehen ist, Hermes und Dionysos Kind.
• Scopas; wird einer der Bildhauer sein, der das am besten widerspiegelt Pathosd.h. diese Gefühle, die das Äußere durchbrechen, sichtbar in Mänad, eine Frau, die wild tanzend, verrenkt, auf Bewegung und Erregung anspielt.
• Lysippus; der sich als Porträtmaler herausstellte, der für Alexander den Großen arbeitete, war der Schöpfer eines weiteren der beliebtesten bekannt, in diesem Fall der acht Köpfe, die die Körper weiter stilisieren und so in einem seiner am meisten bekannt, Apoxymen.

Die hellenistische Zeit umfasst in diesem Fall aus dem Jahr 336 v. C. bis 146 v. C. als Griechenland unter die Herrschaft der Römer fällt.

Auf die Architektur, der Niedergang der Polis in dieser Zeit, lässt persönliche Denkmäler an Bedeutung gewinnen, wie z Mausoleum von Halikarnassos, ein Grabdenkmal zu Ehren von Mausolo.

Was die hellenistische Skulptur betrifft, so wird sie von verschiedenen Schulen vertreten sein, dh in Bereichen, in denen ihre eigenen Merkmale gegeben werden, und dies sind die folgenden:

• Rhodos Schule; geprägt durch den Einfluss des Kanons von Lisipo und durch das Zeigen von Werken voller Grausamkeit und Pathos. Zu seinen bedeutendsten Werken zählen die Sieg von Samothrake.
• Pergamonschule; dass wir unter seinen relevantesten Werken hervorheben die Reliefs des Pergamonaltars, wo das Thema der Gigantomachie präsent ist, bei denen es um Hochreliefs geht.
• Schule von Alexandria; das sich durch ein Straßen- und Vulgärthema auszeichnet, bei dem einige winzige Tonfiguren hervorstechen, die als bekannt sind tangras und mit ihnen kommt es, Handlungen des täglichen Lebens darzustellen.
• Attika-Schule; das ist eine Schule, in der klassische Formen sehr präsent sind und für sie müssen wir die erwähnen Belvedere Torso aus Marmor.