Μοντέρνα Τέχνη - Κύριοι Καλλιτέχνες

ο σύγχρονη τέχνη είναι αυτό που είναι γνωστό ότι είναι μια εκδήλωση της καλλιτεχνικής ανανέωσης που λαμβάνει χώρα στα τέλη του 19ου και στις αρχές του εικοστού αιώνα, το σημερινό ον πιο παραγωγικό και παραγωγικό σε ολόκληρη την ιστορία της τέχνης από τότε που υπήρχαν πολλά διεθνή κινήματα και τάσεις συγκολλημένο. Στη συνέχεια, σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο, θα αναφέρουμε τι ήταν μερικά από τα οι πιο σημαντικοί καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης, καθώς και μερικά από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του.

Δείκτης

1. Paul Cézanne (1839 - 1906)
2. Claude Monet (1840 - 1926)
3. Αντόνι Γκαουντί (1852 - 1926)
4. Πάμπλο Πικάσο (1881-1973)
5. Τζάκσον Πόλοκ (1912-1956)

Ο Paul Cézanne ήταν ένας Γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής ζωγράφος που θεωρείται Ένα απόπατέρες της σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από την ενίσχυση της έντασης, ανεξάρτητα από το φως που πέφτει πάνω του, όπως ήταν τεχνητό, μειώνοντας επίσης την πραγματικότητα σε καθαρές μορφές, δηλαδή κυλινδρικά, τετράγωνα σχήματα... και αυτό θα είναι το τι

Ο Camille Pisarro τον βοήθησε να ξεκαθαρίσει την παλέτα του και του έμαθε να ζωγραφίζει σαν έναν καλό ιμπρεσιονιστή που ήταν, το στυλ του. Ο ιμπρεσιονισμός για τον Cézanne ήταν κάτι περισσότερο από μια πρακτική, μαθαίνοντας πάνω απ 'όλα την τεχνική του αργότερα θα κάνει στα έργα του, ήταν χαλαρές πινελιές, πολύ λίγα παχιά όπου κέρδισε το χρώμα καθαρότητα.

Οι πίνακες του δεν έχουν συναίσθημα και συναίσθημα γιατί επικεντρώθηκε κυρίως στην εικονογραφική γλώσσα, βλέποντας τη σχέση μεταξύ χρώματος και σχήματος. Η ιδέα του ήταν η ακόλουθη "Το σχέδιο και το χρώμα δεν διαφέρουν, καθώς είναι ζωγραφισμένο, σχεδιάζεται. Όσο πιο αρμονικό είναι το χρώμα, τόσο πιο ακριβές είναι το σχέδιο”.

Ανάμεσα στα πιο σημαντικά έργα του τονίζουμε Παίκτες καρτών και το Νεκρή φύση με μήλα και πορτοκάλια.

Ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης είναιClaude Monet, ο καλύτερος ζωγράφος ιμπρεσιονιστών κατ 'εξοχήν, στην πραγματικότητα, ένα από τα έργα του ήταν αυτό που έδωσε στο κίνημα το όνομά του. Είναι περίπου Εκτύπωση: ανατέλλεις ήλιος, που εκτέθηκε για πρώτη φορά το 1874, χωρίς να γίνει κατανοητό από πολλούς, στην πραγματικότητα, από όλους αυτούς που εκτέθηκαν, ήταν αυτός που έλαβε τις μεγαλύτερες προσβολές.

Για τον Monet, το χρώμα δεν υπήρχε στη φύση, το χρώμα συνδέθηκε ανάλογα με το φωςΩς εκ τούτου, ένας από τους στόχους που επιδιώκονται περισσότερο από τους ιμπρεσιονιστές ζωγράφους είναι να εκπροσωπήσει το κόσμο με άμεσο και αυθόρμητο τρόπο για να επικεντρωθεί πάνω απ 'όλα στα διαφορετικά αποτελέσματα του φως.

Ήταν τυχερός που, με την πάροδο του χρόνου, οι κριτικές για τους πίνακές του άρχισαν να εξαφανίζονται και ως εκ τούτου σιγά-σιγά τα έργα του επανέκτησαν τη σημασία τους. Αυτό το γεγονός έκανε ότι τα τελευταία 25 χρόνια της ζωής του μπορούσε να ζήσει καλύτερα οικονομικά, γιατί Εάν ο Monet χαρακτηριζόταν από κάτι, ζούσε για περισσότερο από τριάντα χρόνια στο απόλυτο φτώχεια.

Ανάμεσα στα πιο σημαντικά έργα που έχουμε Η λίμνη των Νυμφαίων, ο Σταθμός San Lázaro και τη σειρά ζωγραφικής που φτιάχνω Καθεδρικός ναός της Ρουέν.

Ο Αντόνι Γκαουντί είναι ο μεγαλύτερος εκθέτης του καταλανικού μοντερνισμού στον τομέα της αρχιτεκτονικής. Χαρακτηρίστηκε από την ιδιαίτερη αίσθηση όγκου και γεωμετρίας, εκτός από τη μεγάλη χωρητικότητά του ονειρικό και δημιουργικό που του επέτρεψε να προβάλλει τα έργα εκ των προτέρων προτού να τα μεταφέρει στο επίπεδος.

Πολύ λίγες φορές έκανε σχέδια και πολύ λιγότερο λεπτομερείς, συνήθιζε να αυτοσχεδιάζει εν κινήσει, ότι ναι, όταν τα συνέλαβε σπούδασε και ανέλυσε ακόμη και τη μικρότερη λεπτομέρεια, λεπτομέρειες που ο ίδιος κατέκτησε στην τελειότητα, όπως το έργο της κεραμικής με το διάσημο του τεχνική του "trencadis”, σφυρήλατο σίδερο, βιτρό, ξυλουργική ...

Το στυλ του βασίστηκε κυρίως στο παρατήρηση της φύσης και στη χρήση γεωμετρικών σχημάτων όπως υπερβολικών, κώνων σχημάτων ...

Μεταξύ των σημαντικότερων έργων του τονίζουμε Πάρκο Guell, ο Μίλα Σπίτι, ο Casa Batlló, ο Η ιδιοτροπία των Comillas και το Εκθεσιακός Ναός της Ιερής Οικογένειας.

Πάμπλο Ρουίζ Πικάσο δεν ήταν τίποτα περισσότερο και τίποτα λιγότερο που οδήγησε ένα από τα πολλά πιο σημαντικά κινήματα των καλλιτεχνικών πρωτοπόρων, ο κυβισμός. Ο κυβισμός χαρακτηρίζεται από την εκπροσώπηση και τη σύλληψη ενός αντικειμένου ή προσώπου στην επιφάνεια του πίνακα από διάφορες οπτικές γωνίες, απλοποιώντας τα σχήματα σε γεωμετρικά και εξαιρετικά σχηματικά σχήματα.

Παρά το γεγονός ότι ο Πικάσο έχει σημειώσει ιστορία στην ηγεσία ενός νέου στυλ όπως ο κυβισμός, τα έργα που πραγματοποιήθηκαν πριν από αυτήν την τάση δεν έχουν καμία σχέση με αυτήν, γιατί πέρασε δύο περιόδους γνωστές ως η μπλε περίοδος και η ροζ περίοδος, μεταξύ των οποίων θα μπορούσαμε να τονίσουμε ΖΩΗ ή Acrobat και νεαρός αρλεκίνος όπου μπορείτε να δείτε ότι οι αναπαραστάσεις είναι κάπως πιο εικονιστικές.

Αποδόθηκε επίσης εν μέρει η εφεύρεση του κολάζ ως καλλιτεχνική τεχνική και γλυπτική, καθώς επίσης τόλμησε με αυτήν την άλλη ειδικότητα, να συγκεντρώνεται. Μερικά από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του είναι τα Κυρίες της Αβινιόν, το πορτρέτο του Ambroise Vollard και του Γκέρνικα. Όσον αφορά τη γλυπτική, επισημαίνουμε το έργο του Goat ή Bull Skull.

Σε αυτό το άλλο μάθημα από έναν εκπαιδευτή σας προσφέρουμε το έννοια της Γκέρνικα του Πικάσο.

Και τέλος, ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της σύγχρονης τέχνης είναι ο Jackson Pollock. Ήταν ένας Αμερικανός ζωγράφος και το ο μεγαλύτερος εκθέτης της αφηρημένης ζωγραφικής. Διάσημος που χρησιμοποίησε στους πίνακες του την τεχνική του στάζει το οποίο συνίσταται στο να αφήσει το εικονογραφικό υλικό, συνήθως ακρυλικά, να στάζει πάνω σε έναν καμβά απλωμένο στο έδαφος κάποιο είδος διαρροής δοχείου, που εξαπλώνεται με αυτόν τον τρόπο με πιτσιλιές, ή με τις ίδιες βούρτσες, που δέχεται το όνομα του Πασπαλίζω ή απευθείας με τα ίδια χέρια.

Στην κίνηση του σώματος για τη δημιουργία αυτών των έργων πιστεύεται ότι έχει δει την προέλευση του Ζωγραφική δράσης (Ζωγραφική σε δράση), γιατί στο τέλος της ημέρας αυτό που εκδηλώνει οι καμβάδες του είναι ότι, μια δύναμη, μια βίαιη, ενεργητική ένταση. Ανάμεσα στα πιο σημαντικά έργα του πρέπει να επισημάνουμε Φθινοπωρινός ρυθμός (Αριθμός 30), Λαμπερή ουσία Γ Νούμερο 1.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Μοντέρνα Τέχνη - Κύριοι Καλλιτέχνες, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.