13 ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟΥ ΦΟΥΒΙΣΜΟΥ πιο σημαντικά

Το Fauvism θεωρείται το πρώτο εικονογραφικό κίνημα της σύγχρονης τέχνης του 20ού αιώνα, παρόλο που τα συστατικά του είναι κάτι περισσότερο από ένα προφανές κίνημα, αποτελούν μια ομάδα ζωγράφων με κοινά συμφέροντα και αυτό μεταξύ 1905 και 1908 συνέπεσε στην επιθυμία να σπάσει με τον ιμπρεσιονισμό και παράδοση. Η αρχική του έμπνευση ήταν οι μετα-ιμπρεσιονιστές όπως ο Vincent van Gogh, ο Paul Gauguin, ο Georges Seurat και ο Paul Cézanne, παρόλο που έκαναν την απελευθέρωση του χρώματος στο μέγιστο. Μια έντονη χρήση χρώματος που τους κέρδισε το ψευδώνυμο των φώβων ή των "άγριων θηρίων".

Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com σας προσφέρουμε το εξαιρετικά χαρακτηριστικά Fauvism έτσι μπορείτε να καταλάβετε ένα μοναδικό και πρωτοποριακό στυλ.

Πριν ξεκινήσουμε να μιλάμε για τα χαρακτηριστικά του Fauvism, θέλουμε να αναθεωρήσουμε τη χρονολογία αυτού του κινήματος. Λοιπόν εδώ είναι ένα περίληψη του fauvism και το δικό του εξέλιξη ως καλλιτεχνικό ρεύμα.

Πρώτα βήματα του Fauvism

Ο Fauvism έκανε τα πρώτα του βήματα στο

Φθινοπωρινό σαλόνι του Παρισιού το 1905. Το δωμάτιο 8 ήταν αφιερωμένο σε Χένρι Ματίς, Maurice Vlaminck και André Derain, μεταξύ άλλων. Τα έργα του σκανδαλίστηκαν στο κοινό, ειδικά οι πιο συντηρητικοί κριτικοί για τα έντονα χρώματα και την αυθαίρετη και ασυνάρτητη χρήση τους.

Μια έκθεση τόσο συγκλονιστική που οι κριτικοί τους χαρακτήρισαν θηρία ή φώβια, ένα όνομα που οι καλλιτέχνες ανέλαβαν ως δικά τους και ονόμασαν το στυλ Fauvism Όπως έχουμε ήδη επισημάνει, οι Fauvists δεν είχαν ένα προγραμματικό μανιφέστο, αραιώνοντας το κίνημα το 1908, με την επιρροή του να είναι η πιο σημαντική για τα ακόλουθα avant-gardes καλλιτεχνικός.

Ενοποίηση

Παρά την αρχική κριτική, οι Fauvists απολάμβαναν μεγάλη εμπορική επιτυχία μετά από αυτήν την πρώτη έκθεση. Επιπλέον, εμφανίστηκαν σε άλλες εκθέσεις τα επόμενα χρόνια, που έγιναν ένα από τα κύρια αξιοθέατα του Salon des Indépendants το 1907, σε ένα μεγάλο δωμάτιο με το ψευδώνυμο "The Den of the Fauvists".

Άλλοι καλλιτέχνες άρχισαν να εντάσσονται στον κεντρικό πυρήνα του Matisse, Derain και de Vlaminck, συμπεριλαμβανομένων των Othon Friesz, Georges Rouault, Kees van Dongen, Georges Braque και Raoul Dufy. Η ομάδα ταξίδεψε μαζί, μοιράστηκε μελέτες και αντάλλαξε ιδέες μετά την αρχική ακμή του Fauvism.

Η τάση του να παραμορφώνει το χρώμα και το σχήμα για να εκφράζει τα συναισθήματα και τις αισθήσεις του ζωγράφου Επηρεάζει τους εξπρεσιονιστές, ένα μακρόχρονο κίνημα με μεγαλύτερη συνοχή μεταξύ των μελών του. Οι Γερμανοί εξπρεσιονιστές, με φιγούρες όπως ο Ernst Ludwig Kirchner και ο Karl Schmidt-Rottluff, συνέχισαν την επιθετική χρήση του χρώματος που συνορεύει με το γκροτέσκο και το καρτούν.

Τέλος του κινήματος Fauve

ο εξαφάνιση του Fauvism το 1908 συνδέθηκε επίσης με ένα νέο ενδιαφέρον για έργο του Cézanne, καλλιτέχνης με πιο περιορισμένη παλέτα χρωμάτων και εστίαση περισσότερο σε κλίμακες και διαβαθμίσεις χρωμάτων. Για εκείνο το έτος, οι Fauvists ακολούθησαν διαφορετικά μονοπάτια. Έτσι, ο Μπράκ άρχισε να αναπτύσσει τον κυβισμό με τον Πικάσο, ο Ντερίν μπήκε στον πειρασμό από τον κυβισμό και οι υπόλοιποι άρχισαν να δουλεύουν σε άλλα στυλ.

Για να ολοκληρώσετε αυτό το μάθημα σχετικά με τα χαρακτηριστικά του Fauvism, είναι σημαντικό να επικεντρωθούμε στο στυλ του κινήματος. ο Fove καλλιτέχνες Στοιχηματίστηκαν σε μια συγκεκριμένη τεχνική που χαρακτηρίζεται από τα εξής:

• Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά του είναι διαχωρισμός χρωμάτων από τον περιγραφικό και αντιπροσωπευτικό σκοπό σας και αφήστε το να υπάρχει ως ανεξάρτητο στοιχείο. Σύμφωνα με τους Fauvists, το χρώμα θα μπορούσε να δείξει και να προβάλει μια διάθεση και να ζωγραφίσει έναν καμβά χωρίς να χρειάζεται να είναι πιστός στον φυσικό κόσμο, όπως καθιερώθηκε από τους ιμπρεσιονιστές.
• Η παλέτα χρωμάτων είναι έντονη, χρησιμοποιώντας αυθαίρετα χρώματα και αναζητώντας την αίσθηση της δυσαρέσκειας προκειμένου να σπάσει τη σχέση του χρώματος με το πραγματικό αντικείμενο που αντιπροσωπεύεται.
• Η γραμμή είναι επίσης παρορμητική, αναζητώντας το γνήσιο, το άγριο, σε αυτό που δεν έχει επηρεαστεί από τον πολιτισμένο.
• Οι Fauvists έψαχναν επίσης ένα γενική ισορροπία της σύνθεσης. Έτσι, τα κορεσμένα χρώματα και οι απλοποιημένες μορφές διανέμονται σε όλο τον εικονογραφικό χώρο, δημιουργώντας μια έντονη, ισχυρή και ενοποιημένη οπτική εντύπωση.
• Αυτή η κίνηση εκτιμήστε την ατομική έκφραση, αποκτώντας μεγαλύτερη σημασία τη συναισθηματική απόκριση του ζωγράφου και τη διαίσθησή του πάνω από το ακαδημαϊκό.
• Δεν ενδιαφέρεται για προοπτική ή μοντελοποίηση. Οι φιγούρες είναι επίπεδες και ορίζονται από πυκνά περιγράμματα.
• Ψάχνω επίσης αυθορμητισμός των εγκεφαλικών επεισοδίων, χωρίς ορισμό, ημιτελές.
• Οι Fauvists επιστρέφουν στη δουλειά στο στούντιο, αφήνοντας στην άκρη το έργο στο ύπαιθρο που υποστηρίζουν οι Ιμπρεσιονιστές. Ενδιαφέρονται περισσότερο για την πλαστική γλώσσα από την πλαστική γλώσσα.
• ο Θέματα Περισσότεροι αντιμετωπίζονται από τους Fauvists είναι οι rπορτρέτα, τοπία, καθημερινά αντικείμενα, εσωτερικές σκηνές και ειδυλλιακές αναψυχές της φύσης.