Κορυφαίοι 5 ΓΕΡΜΑΝΟΙ ΕΚΦΡΑΣΙΟΝΟΙ ζωγράφοι και τα ΕΡΓΑ τους

ο εξπρεσιονισμός είναι ένα καλλιτεχνικό κίνημα που ξεκίνησε στη Γερμανία από μια ομάδα ζωγράφων που ενώθηκαν για να σχηματίσουν Die Brücke, Η Γέφυρα, το 1905. Μια ομάδα που, επηρεασμένη από τον Munch και τον Ensor, πρωτοπόρους του αλλόκοτου και του παράξενου, δημιούργησε ένα κίνημα που ήθελαν να ξεφύγουν από τους συμβατικούς και την παράδοση για να επιλέξουν έργα με ενοχλητικά θέματα και πρωτόγονος.

Το 1911 αναδύεται μια νέα ομάδα, Der Blaue Reiter, (The Blue Rider), με περισσότερους προσωπικούς και υποκειμενικούς καλλιτέχνες, εστιασμένους σε περισσότερα πνευματικά θέματα. Μια ομάδα μποέμ και ετερόδοξων ζωγράφων που υιοθέτησαν έναν απαισιόδοξο τόνο και μια γεύση για ασχήμια που τους χαρακτήριζε και που πέρασε επίσης στον κινηματογράφο, τη μουσική και τη λογοτεχνία. Σε αυτό το μάθημα από έναν εκπαιδευτή σας προσφέρουμε μια επιλογή του καλύτεροι γερμανοί εξπρεσιονιστές ζωγράφοι να γνωρίσουμε τις πιο εξέχουσες μορφές ενός από τα μεγάλα πρωτοποριακά στυλιστικά κινήματα των αρχών του 20ου αιώνα.

Δείκτης

1. Χαρακτηριστικά του γερμανικού εξπρεσιονισμού
2. Ο Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), ένας από τους Γερμανούς εξπρεσιονιστές ζωγράφους
3. Franz Marc (1880-1916)
4. Κάθ Κόλβιτς (1867-1945)
5. Otto Dix (1891-1969)
6. Τζορτζ Γκρος (1893-1959)

Μεταξύ των κύριων χαρακτηριστικά του γερμανικού εξπρεσιονισμού ξεχωρίζω:

• Απογοήτευση και δυσπιστία προς την πραγματικότητα και την πρόοδο που υποστηρίζεται από τη νεωτερικότητα.
• Ιδέα οι άνθρωποι στερούνται ελευθερίας και αυτονομίας, περιορίζεται μόνο σε απλά κομμάτια του συστήματος και οδηγείται από δύναμη.
• Ο καλλιτέχνης αφήνει το ένστικτο και το διαίσθηση βάλουν τον εαυτό τους πριν από το λόγο.
• ο υποκειμενικότητα, το ονειρικό, το ψυχολογικό και το πρωταρχικό παίζουν σημαντικό ρόλο στη δημιουργία καλλιτεχνικών έργων.
• Δεν πρόκειται ποτέ για την εξιδανίκευση της πραγματικότητας, δείχνοντας ανοιχτά συναισθήματα όπως αγωνία, δυστυχία, σκληρότητα, φόβο, μοναξιά και ούτω καθεξής.
• Στυλιστικά, οι Γερμανοί εξπρεσιονιστές ζωγράφοι επέλεξαν γωνιακά σχήματα, μην χρησιμοποιείτε την κλασική προοπτική και παραμορφώστε τις φιγούρες με βάση τα συναισθήματα.
• Άλλα χαρακτηριστικά είναι το εκφραστική χρήση του χρώματος, ο χονδροειδή και τραχιά ζυμαρικά, καθώς και τουλοξές γραμμές και επικαλυπτόμενες σκηνές.

Μεταξύ των σημαντικότερων Γερμανών εξπρεσιονιστών ζωγράφων είναι ο Έρντ Λούντβιχ Κίρχνερ (1880-1938). Αποτελεί ένα από τα υπέροχοι εκπρόσωποι εξπρεσιονισμός, ως μέλος του Die Brücke (Η Γέφυρα) από το 1905 και το διαλύει το 1913. Μια αλλαγή που οδήγησε τον Kirchner να εξελιχθεί Ιμπρεσιονισμός στον εξπρεσιονισμό, που ασχολείται με θέματα όπως πορτρέτα, τοπία και γυμνά.

Αν και δεν ήταν πολύ επιτυχημένος στις εκθέσεις του, ο Kirchner κατέφυγε στη ζωγραφική ως τρόπος ξεφύγουν από τις ψυχικές ασθένειες που τον επιτέθηκαν μετά το πέρασμα από το μέτωπο κατά τη διάρκεια του Πρώτου Πολέμου Κόσμος.

Πολλά από τα έργα του καταστράφηκαν από τους Ναζί το 1937, αυτοκτονία το 1938. Ανάμεσα στα κύρια έργα του ξεχωρίζει Σκηνή στο δρόμο του Βερολίνου, Αυτοπροσωπογραφία ως στρατιώτης Γ Πέντε γυναίκες στο δρόμο.

Ο Μαρκ ήταν ένας από τους κύριους Γερμανούς εξπρεσιονιστές ζωγράφους, που αποτελούν μέρος του σημερινού Der Blaue Reiter (Ο Μπλε Αναβάτης). Τα έργα του χαρακτηρίζονται από απεικονίστε ζώα και χρησιμοποιήστε φωτεινά και συναισθηματικά πρωτογενή χρώματα.

Έτσι, ο Μαρκ έδωσε νόημα σε κάθε χρώμα. Το κίτρινο το ταύτισε με χαρά, ενώ το μπλε αντιπροσώπευε την πνευματικότητα και το κόκκινο, τη βία. Μια χρήση χρώματος εμπνευσμένη από τον ζωγράφο Robert Delaunay και με την οποία προσπάθησε να δείξει τη ζωτικότητα και τη δύναμη της φύσης. Έτσι, ο Μάρκ αρνήθηκε να εκπροσωπήσει τα ανθρώπινα όντα, θεωρώντας τους άξια.

Ο σεβασμός του στα ζώα αντικατοπτρίστηκε στα πολλά πορτρέτα του με άλογα και κοράκια, εμπνευσμένα από τοιχογραφίες. Μεταξύ των πιο αντιπροσωπευτικών έργων του είναι Το μπλε άλογο?Η κίτρινη αγελάδα Γ Η μοίρα των ζώων.

Ο ζωγράφος Κάθ Κόλβιτς Είναι επίσης ένας από τους πιο σημαντικούς γερμανούς εξπρεσιονιστές ζωγράφους, που ξεχωρίζουν για ένα εξαιρετικά κοινωνική εργασία, δείχνοντας τις εργατικές τάξεις, τους περιθωριοποιημένους και τους ξεχασμένους της κοινωνίας. Αυτός ο ζωγράφος σπούδασε στη Σχολή Γυναικών της Ακαδημίας του Βερολίνου και στη Σχολή Καλών Τεχνών του Μονάχου να διοριστεί μέλος της Πρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, να είναι η πρώτη γυναίκα που κατέχει θέση σε αυτό ίδρυμα.

Μια πεπεισμένη ειρηνιστής, στα έργα της έδειξε θάνατο, μητρότητα, κοινωνικές αιτίες, ειρηνισμό, τον τρόμο των μητέρων ως λάφυρα πολέμου, καθώς και ευπάθεια του γυναικείου πληθυσμού στον πόλεμο και στο ναζιστικό καθεστώς. Ορισμένες καταγγελίες για τις οποίες διώχθηκε από τη ναζιστική κυβέρνηση, στερήθηκε τη θέση της ως διευθυντής της χαρακτικής τάξης και κρατήθηκε σε απομόνωση, απαγορεύοντας την να κάνει εκθέσεις. Πέθανε το 1945, λίγες μέρες πριν από το τέλος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.

Μεταξύ των έργων του, η σειρά χαρακτικών με τίτλο Η αύξηση των υφαντών (1893-1897), εμπνευσμένο από το έργο The Weavers του GerhartHauptmann, όπου καταδικάζεται η καταπίεση του προλεταριάτου.

Ο Otto Dix έκανε τα πρώτα του βήματα με τον εξπρεσιονισμό δείχνοντας την πραγματικότητα από τη λιγότερο ευχάριστη, άσχημη, ακατέργαστη και σατιρική πλευρά του. Ήταν γιος των εργαζομένων, αλλά το μεγάλο ταλέντο του ως συντάκτης τον οδήγησε να θεωρηθεί ένα από τα μεγάλα ταλέντα της στιγμής. Ένας πολύ προσωπικός καλλιτέχνης με μεγάλες επιρροές από τη Γερμανική Αναγέννηση, εκτός από το κυβιστές, φουτουριστικό και Δαδιστές.

Η συμμετοχή του στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο τον επηρέασε πάρα πολύ, καθιστώντας την τέχνη του πιο κριτική. Ένα κριτικό πνεύμα που οξύνθηκε με την άφιξη των Ναζί στην εξουσία, απολύθηκε από τη θέση του ως καθηγητή καλών τεχνών. Μερικά από τα έργα του κάηκαν από τους Ναζί, άλλα κλέφτηκαν, θεωρούνται από το καθεστώς ως εκφυλισμένος καλλιτέχνης. Τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του είναι Πόλεμος; Παίκτες καρτών; Πορτρέτο της δημοσιογράφου Sylvia von Harden.

Τελειώνουμε αυτήν την κριτική των Γερμανών εξπρεσιονιστών ζωγράφων για να μιλήσουμε Τζορτζ Γκρόσζ που ήταν ένα από τα μέλη του Κίνηση του Ντάντα να τελειώσει στο κίνημα της Νέας Αντικειμενικότητας πριν από την άνοδο του Τρίτου Ράιχ. Ήταν επίσης καλός γελοιογράφος και γελοιογράφος, που ασχολήθηκε με τον εξπρεσιονισμό πριν από τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Μια σύγκρουση που του άφησε τεράστιο σημάδι, δείχνοντας έτσι έργα γεμάτα βία, αποκαλυπτικά οράματα και πολιτική κριτική.

Μεταξύ των πιο αντιπροσωπευτικών έργων του: Κάιν ή Χίτλερ στην Κόλαση, Κηδεία αφιερωμένη στον Όσκαρ Πίντσα, Γκρίζα Ημέρα.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Γερμανοί εξπρεσιονιστές ζωγράφοι, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

1. VVAA (2002), Εξπρεσιονιστές, Electa, Μαδρίτη
2. Wolf-Dieter Dubler (1997), The Expressionists, Destiny, Βαρκελώνη