4 εξαιρετικοί ζωγράφοι της σχολής FLAMENCO

ο φλαμανδική ζωγραφική έζησε μια μακρά περίοδο άνθησης και λαμπρότητας χάρη στη μαεστρία που πέτυχαν οι Φλαμανδοί ζωγράφοι. Ένας πίνακας που δημιούργησε ένα μοναδικό στυλ με μεγάλη επιρροή στην υπόλοιπη Ευρώπη. Και είναι ότι η ομάδα των ζωγράφων που ήταν μέρος αυτής της σχολής είχε ως κοιτίδα τη Φλάνδρα και άλλες φλαμανδικές πόλεις και επέκτεινε τη χρονολογία τους από τον 15ο έως τον 17ο αιώνα.

Η Φλάνδρα, η Αμβέρσα, η Γάνδη και η Μπριζ ήταν το λίκνο μερικών από τους μεγάλους δασκάλους της φλαμανδικής ζωγραφικής: Pieter Bruegel ο Πρεσβύτερος, Van Eyck ή Rubens, Adriaen Brouwer, Nicolaas Rockox, Frans Snyders, Balthasar Moretus ή Michaelina Wautier, ζωγράφος του εικοστού αιώνα XVII.

Σε αυτό το μάθημα του unPROFESOR.com σας προσφέρουμε μια λίστα με τα οι πιο εξέχοντες ζωγράφοι της Φλαμανδικής σχολής.

Δείκτης

1. Χαρακτηριστικά της φλαμανδικής ζωγραφικής
2. Γιαν Βαν Άικ, ένας από τους κύριους ζωγράφους της Φλαμανδικής σχολής
3. Bosch (?-1516), η πιο αινιγματική ιδιοφυΐα της φλαμανδικής τέχνης
instagram story viewer
4. Pieter Brueghel the Elder (1526/1530- 1569), μοναδικός ζωγράφος τοπίων και πορτρέτων
5. Pedro Pablo Rubens (1577-1640), μια από τις σπουδαίες μορφές της Φλαμανδικής σχολής

Πριν όμως μιλήσουμε για τους ζωγράφους της φλαμανδικής σχολής, ας δούμε εν συντομία ποιο είναι το κύριο χαρακτηριστικά της φλαμανδικής ζωγραφικής:

• Φλαμανδοί ζωγράφοι χρησιμοποιούσαν α Μικτή τεχνική, χρησιμοποιώντας και λάδι και τέμπερα.
• Ξεκίνησαν εφαρμόζοντας ένα πρώτο στρώμα στο ιδιοσυγκρασία για να ορίσετε το σχέδιο και μετά σταμάτα με λάδι για να εφαρμόσεις το χρώμα.
• Με αυτόν τον τρόπο αναπτύχθηκαν Εμπέδωσαν την τεχνική του λαδιού.
• Χρησιμοποίησαν επίσης διαφανή και ρευστά μελάνια για να εφαρμόσουν ανταύγειες και να αποχρωματίσουν το χρώμα με λεπτό τρόπο.
• Αυτές οι τεχνικές ήταν κατάλληλες για τη δημιουργία μικρογραφία. Ένα σχήμα που ζητούν οι αστοί για να διακοσμήσουν τα ντουλάπια τους.
• Η συνήθης υποστήριξη ήταν στο τραπέζι.
• Τα πιο συνηθισμένα θέματα ήταν θρησκευτικά, πορτρέτα και τοπία.
• Αυτό το σχολείο ανταποκρίθηκε ζήτηση για έργα τέχνης από την εμπορική αστική τάξη, οι δωρητές που θα ήθελαν να εμφανίζονται στους πίνακες.

Ο Γιαν Βαν Άικ ήταν ο πιο αντιπροσωπευτικός Φλαμανδός ζωγράφος του 15ου αιώνα. Ήταν ένας από τους πρωταγωνιστές της μετάβασης από Γοτθική τέχνη Φλαμανδικό στυλ.

Ήταν υπεύθυνος για την επανεισαγωγή της χρήσης του λαδιού, εκτός από το ότι κατέκτησε μαεστρία στην προσωπογραφία και ήταν πολύ σχολαστικός και λεπτομερής στα έργα του.

Μεταξύ του πιο εξαιρετικά έργα είναι τα εικονικά Πορτρέτο του ζεύγους Arnolfini κύμα Παναγία του Καγκελαρίου Ρόλιν.

Jheronimus van Aken ή Joen, ευρέως γνωστό ως Bosch, είναι ένας άλλος Φλαμανδός ζωγράφος του 16ου αιώνα. ΕΝΑ καθολική ζωγραφική ιδιοφυΐα του οποίου το έργο είναι γεμάτο αινίγματα, φαντασία κόσμους γεμάτοι φαντασία και συμβολισμούς. Κάποια έργα που ως επί το πλείστον ούτε υπέγραφαν ούτε χρονολογήθηκαν και στα οποία έστρεψε το σατιρικό του όραμα για θέματα όπως η αμαρτία και η ηθική.

Μεταξύ του κύριες εικόνες αναδεικνύει το εμβληματικό Τρίπτυχο της τελευταίας κρίσης, Ο κήπος των γήινων απολαύσεων είτε Οι πειρασμοί του Σαν Αντόνιο Αμπάντ.

Bruegel Είναι ένας ακόμη από τους μεγάλους ζωγράφους της φλαμανδικής σχολής του 16ου αιώνα. Ήταν ένα υπέροχος τοπιογράφος, γεμίζοντάς τα με ένα πλήθος χαρακτήρων τους οποίους απεικονίζει σε σκηνές γεμάτες χρώμα και πολύ γραφικές.

Παρουσιάζουν μεθυσμένους, αγρότες και ζητιάνους, καθώς και ζωγραφικές αποκαλυπτικές σκηνές με στυλ παρόμοιο με αυτό της Bosch.

Μεταξύ του πιο εξαιρετικά έργα ξεχωρίζω Ο γάμος των χωρικών, Η πτώση των επαναστατημένων αγγέλων, ο θρίαμβος του θανάτου ή ο πύργος της Βαβέλ.

Τον 16ο αιώνα η φλαμανδική ζωγραφική υποβιβάστηκε κάπως από τους επιρροή της ιταλικής τέχνης. Ωστόσο, τον 17ο αιώνα, η Φλαμανδική σχολή επανήλθε με δύναμη και με τη ρήξη μεταξύ των καλλιτεχνών του βορρά και του νότου λόγω των θρησκευτικών πολέμων.

Σε αυτό το πλαίσιο εμφανίζεται Ρούμπενς, ένας μοναδικός ζωγράφος. Από την ιταλική εκπαίδευση, ο Ρούμπενς μπόρεσε να δημιουργήσει α Προσωπικό στυλ παίρνοντας αναφορές από τον Ραφαήλ, τον Λεονάρντο ή τον Μιχαήλ Άγγελο. ΕΝΑ βιταλιστικό και ξεχειλισμένο ύφος στο οποίο το ανθρώπινο σώμα αποκτά εξέχουσα θέση, όγκο και κίνηση.

Μεταξύ του παίζει τονίζουμε Η κάθοδος από τον σταυρό, Αυτοπροσωπογραφία με την πρώτη του σύζυγο Isabella Brant, οι τρεις χάρες, Πορτρέτο ενός σοφού νεαρού άνδρα, Η ανύψωση του σταυρού, Η δίκη του Παρισιού, μεταξύ άλλων.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Φλαμανδοί ζωγράφοι σχολείων, συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• ΑΓΚΙΛΑΡ ΣΑΝΤΟΣ, Ρόζα. Το τοπίο στην πρωτόγονη φλαμανδική ζωγραφική. 2019.
• BALIS, Arnout, et al. Φλαμανδική ζωγραφική στο Πράδο. Σαραγόσα, IberCaja, 1989.
• ΜΠΑΡΜΠΕΝ ΓΚΑΡΣΙΑ, Τζ. J. Κυρτά κάτοπτρα στη φλαμανδική ζωγραφική (Ι). Archives of the Spanish Society of Ophthalmology, 2005, τομ. 80, αρ. 11, σελ. 685-686.
• GARRIDO, Carmen. Bosch: η δημιουργική διαδικασία των έργων του. Υλη. International Magazine d'Art, 2016, no 10-11, p. 77-89.
• HERNANDEZ, Gonzalo Fernandez. Φλαμανδική ζωγραφική από το λυκόφως του Μεσαίωνα. Millares Carlo Newsletter, 2016, αρ. 32, σελ. 105-121.
• PRIETO, Χοσέ Μαρία Μοστάζα. Μουσική, ζωγραφική και στάση απέναντι στον θάνατο: μουσικές παραστάσεις στο «The Garden of Earthly Delights» του Bosch και «The Triumph of Death» του Brueghel the Elder. Evaterna, 2018, αρ. 3, σελ. 85-90.
• VARSHAVSKAYA, Μαρία; ΓΕΓΚΟΡΟΒΑ, Ξένια. Πίτερ Πολ Ρούμπενς. Parkstone International, 2019.
• YARZA LUACES, Joaquín, et al. Ο κήπος των γήινων απολαύσεων του El Bosco: αντίγραφα, τεχνική μελέτη και αποκατάσταση. Εθνικό Μουσείο Prado, Μαδρίτη, 2000.