Μουσική ARS NOVA: τι είναι και χαρακτηριστικά

Η ιστορία μας άφησε εκατό μουσικά κληρονομιά που μπορούμε να απολαύσουμε και υπάρχουν σε μια μεγάλη ποικιλία μορφών, στυλ και κινήτρων. Μερικά στυλ είναι πολύ γνωστά, ενώ άλλα είναι λιγότερο συνηθισμένα να αναφέρονται. Παρόλα αυτά, κάθε μουσικό στυλ άφησε ένα σημάδι στην ανάπτυξη της μουσικής και μπορεί να είναι πολύ ενδιαφέρον να γνωρίζουμε την προέλευση σε αντίθεση με τα πράγματα όπως τα γνωρίζουμε σήμερα. Σε αυτό το μάθημα από έναν εκπαιδευτή θα μιλήσουμε για ένα από αυτά τα στυλ: τι είναι το Μουσική και χαρακτηριστικά του Ars Nova έτσι μπορείτε να μάθετε περισσότερα για αυτό το μεσαιωνικό στυλ που έχει αφήσει την κληρονομιά του στη μουσική.

Δείκτης

1. Τι είναι η μουσική του Ars Nova
2. Χαρακτηριστικά της μουσικής του Ars Nova
3. Συνθέτες του Ars Nova

Οι λέξεις "Ars Nova" προέρχονται από λατινικά και σημαίνουν "Νέα τέχνη". Το Ars Nova ήταν ένα μουσικό στιλ που άκμασε κυρίως Γαλλία και Ιταλία

Δεδομένου ότι το Ars Nova είναι ένα στυλ που υπόκειται στην ακαδημαϊκή σφαίρα, ήταν σε συνεχή μελέτη και ανάπτυξη, προσπαθώντας να επεκτείνουμε τις θεωρητικές μουσικές τεχνικές βάσεις, τη σημειογραφία και τον ρυθμό μεταξύ άλλων παραγόντων που θα γίνονταν κρίσιμο μέρος των μουσικών τεχνικών της επίσημης κλασικής μουσικής.

Εικόνα: Slideshare

Η Μουσική του Ars Nova εστιάζει και λάμπει στην πτυχή της πολυφωνίας, Δηλαδή, όταν ακούγονται και περνούν διάφορες φωνές ή μελωδικές γραμμές, δημιουργώντας ρυθμική και μελωδική κίνηση.

Το Ars Nova επηρεάζεται από την παράδοση του τροβαδούρες, μουσικοί ποιητικών μορφών που ήταν αφιερωμένοι στη σύνθεση αυτών των έργων για να τις ερμηνεύσουν οι ίδιοι ή για να ερμηνευθούν από μικρούς ή μικρούς στα αρχοντικά δικαστήρια.

Έχει δύο βασικούς κλάδους ανάλογα με τον τομέα ανάπτυξης: Γαλλικά Ars Nova και Ιταλικά Ars Nova, που ονομάζεται επίσης Τρεντίνο. Η πιο δημοφιλής μουσική μορφή στο γαλλικό στιλ Ars Nova ήταν το motet, μια πολυφωνική φωνητική σύνθεση με Βιβλικά κείμενα που είναι έτοιμα να εκτελεστούν σε εκκλησίες, μερικές φορές ένα καππέλα (ασυνόδευτα) ενόργανος). Άλλες μορφές του Ars Nova ήταν οι rondeaux, το μπαλάντα και το virelay. Από το Ars Nova Italiano μπορούμε να το πούμε αυτό επισημαίνει το σχήμα του madrigal, που είναι μια ποιητική φωνητική μουσική μορφή, με θέμα αγάπης ή ποιμαντικής.

Έπαιξε σημαντικό ρόλο στο ανάπτυξη μουσικής σημειογραφίας. Οι μουσικές φιγούρες διαφοροποιήθηκαν για να είναι πιο ακριβείς. Εκείνη την εποχή τα ονόματα των αριθμών ήταν διαφορετικά από τον τρόπο που τα γνωρίζουμε τώρα (μαύρο, άσπρο, όγδοο, δέκατο έκτο νόμισμα, κ.λπ.), σε αντίθεση είχαν ονόματα όπως ημι-ελεύθερη, ελάχιστη και ημι-ελάχιστη. Αυτή η τελευταία τροποποίηση της μουσικής γραφής επέτρεψε να αναπτυχθεί επομένως η ρυθμική ποιότητα μιούζικαλ, εξερευνώντας πλουσιότερα τις τεχνικές πολυφωνίας, αντίθετου σημείου, συγχρονισμού και κανόνων μεταξύ οι υπολοιποι.

Εικόνα: Slideshare

Τώρα που γνωρίζουμε τι είναι το Ars Nova και τα χαρακτηριστικά του, θα ολοκληρώσουμε αυτό το μάθημα μιλώντας για το εξαιρετικοί συνθέτες. Όντας ένα ιδιαίτερα ακαδημαϊκό στυλ μουσικής, οι συνθέτες και προγραμματιστές του Ars Nova ήταν περιορισμένοι. Μεταξύ αυτών έχουμε τα εξής:

Philippe de Vitry (1291-1361)

Είναι ένας από τους κύριους μουσικούς του Ars Nova, αν όχι ο πιο σημαντικός, αφού θεωρείται ο υπεύθυνος να δώσει το όνομα στο στυλ. Πιστεύεται επίσης ότι ανέπτυξε την ιδέα "Ισορυθμία", που αποτελείται από ρυθμούς και μοτίβα βήματος. Ήταν συνθέτης, μουσικός θεωρητικός και ποιητής που εγκαταστάθηκε στο Παρίσι. Οι περισσότερες συνθέσεις του ήταν τραγούδια και μοτέλ με 3 και 4 φωνές.

Guillaume de Machaut (1300-1377)

Γαλλικά, πιθανώς ο μεγαλύτερος εκθέτης του στιλ Ars Nova. Ήταν κληρικός, ποιητής και συνθέτης. Όπως ο Philippe de Vitry, οι κύριες μορφές σύνθεσής του ήταν το τραγούδι και το motet, τόσο θρησκευτικό όσο και κοσμικό. Το πιο αξιοσημείωτο έργο του είναι ίσως το "Messe de Nostre Dame" (η Παναγία της Μάζας), που θεωρείται η πρώτη πολυφωνική μάζα που γράφτηκε αποκλειστικά από έναν συνθέτη.

Gherardello da Firenze (1320-1363)

Γεννημένος στη Φλωρεντία (Ιταλία), ήταν επίσης γνωστός ως Niccolò di Francesco. Ένας από τους κύριους μουσικούς του Τρεντίνο. Είναι αναγνωρισμένος κυρίως για τις συνθέσεις του για τη μάζα, τους madrigals και την κοσμική μουσική γενικότερα.

Jacopo da Bologna (1340-1386)

Ιταλικά, των οποίων οι μαδρίτες είναι κυρίως γνωστοί. Από τα πιο σημαντικά έργα του, το Codex Squarcialupi, Non al suo εραστής και Fenice fu. Εκτός από τη σύνθεση, έγραψε επίσης πραγματείες σχετικά με τη μουσική θεωρία.

Με μεγαλύτερη κατανόηση αυτού του στυλ μουσικής, ίσως τώρα μπορείτε να εκτιμήσετε τη συμβολή στην οποία κάθε βήμα Η ιστορία το προσφέρει στην ανάπτυξη της τέχνης και του λόγου ύπαρξης πραγμάτων όπως τα γνωρίζουμε στο παρόν.

Εικόνα: Slideshare

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Μουσική Ars Nova: τι είναι και χαρακτηριστικά, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία μουσικής.