8 χαρακτηριστικά της ιταλικής ζωγραφικής και έργων ΜΠΑΡΟΚ

Η Ιταλία είναι η χώρα όπου προέκυψε το μπαρόκ, που εκτείνεται σε όλη την Ευρώπη και, ήδη από την Ισπανία και την Πορτογαλία, στις αμερικανικές αποικίες. Η προέλευσή του στα ιταλικά εδάφη δεν είναι τυχαία μιας και ήταν εκεί, στο Βατικανό, όπου η πολιτική της Αντιμεταρρύθμισης καθώς και η πολιτιστική προπαγάνδα αναγκαίο να αντεπιτεθεί και να σταματήσει τη δράση της Προτεσταντικής Μεταρρύθμισης. Στην περίπτωση της ζωγραφικής του μπαρόκ, γεννήθηκε επίσης υπό την αιγίδα της Αντιμεταρρύθμισης και έγινε η μορφή έκφρασης της πίστης και της θρησκείας στις καθολικές χώρες.

Σε αυτό το άρθρο του unTeacher.com σας προσφέρουμε μια επιλογή από τα κύρια χαρακτηριστικά της ιταλικής μπαρόκ ζωγραφικής και τα πιο διάσημα έργα.

ο ιταλική μπαρόκ ζωγραφική αναπτύχθηκε από τα τέλη του 16ου αιώνα και σε όλο τον 17ο αιώνα και μεγάλο μέρος του 18ου αιώνα. Ένα καλλιτεχνικό στυλ που, αφού κληρονόμησε τους μεγάλους δασκάλους της Αναγέννησης, καινοτόμασε για να δημιουργήσει ένα καινοτόμο στυλ που απορρίφθηκε στους επόμενους αιώνες για τον αντικλασικό του χαρακτήρα.

Για να μάθετε από τι αποτελούνταν η ιταλική ζωγραφική μπαρόκ, σας προσφέρουμε μια λίστα παρακάτω. Τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της ιταλικής ζωγραφικής μπαρόκ είναι:

1. ΑΥΤΟΣ εγκαταλείψουν τον ιδεαλισμό της αναγεννησιακής ζωγραφικής και δεσμεύεται στον νατουραλισμό και ρεαλισμός. Έτσι, το άσχημο ή το δυσάρεστο δεν απορρίπτεται και αναπαρίστανται κάθε είδους πραγματικότητες.
2. Αυτός κίνηση γίνεται πρωταγωνιστής και αναζητά δράση και ένταση.
3. Αυτός χρώμα Αποκτά μεγαλύτερη σημασία από το σχέδιο και τη γραμμή, αποτελώντας θεμελιώδες στοιχείο.
4. Η χρήση του χρώματος εξελίχθηκε σε δύο διαφορετικές φάσεις: Μια πρώτη φάση στην οποία το χρώμα αναπαρίσταται σε ομοιογενείς και συμπαγείς μάζες. Και μια δεύτερη φάση στην οποία η βούρτσα γίνεται πιο χαλαρή και χρησιμοποιείται η τεχνική του υαλοπίνακα.
5. ο φως αποκτά μεγάλη σημασία, ιδιαίτερα η αναζήτηση αντιθέσεων. Ένας στόχος που θα οδηγήσει τους ζωγράφους στο τενεβρισμός. Από την άλλη πλευρά, το φως χρησιμοποιείται για να αναπαραστήσει τον αέρα ή τον χώρο μεταξύ των μορφών που αντιπροσωπεύονται ή μεταξύ των διαφορετικών επιπέδων. Αυτό κάνει έκκληση και σηκώνει την έκκληση εναέρια προοπτική. Το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς θα σας βοηθήσει να το πετύχετε σχεδιάζοντας το περίγραμμα και τα διαφορετικά επίπεδα.
6. Οι φιγούρες αναπαριστώνται συγχωνευμένες με το περιβάλλον, δημιουργώντας αυτή την αίσθηση συνεχούς προοπτικής.
7. Οι συνθέσεις διατάσσονται γύρω από ένα διαγώνιος, είναι ασύμμετρο και χωρίς παραγγελία. Ένα χαρακτηριστικό που έχει τα προηγούμενα του στον μανιερισμό.
8. Ανάμεσα σε κύριες τάσεις που εκτιμώνται στην ιταλική μπαρόκ ζωγραφική ξεχωρίζουν: ο τενεβρισμός, ο κλασικισμός, η διακοσμητική ζωγραφική και η ζωγραφική τοπίου.

Εδώ σας αφήνουμε μια γενική επισκόπηση του χαρακτηριστικά της μπαρόκ ζωγραφικής.