Κινήσεις VANGUARDIA: ορισμός, τύποι και καλλιτέχνες

Τα πλαίσια της κοινωνικής κρίσης δεν επηρεάζουν μόνο την οικονομική και πολιτική δομή μιας χώρας, σε διαφορετικά ιστορικές περίοδοι πόλεμοι, επιδημίες ή απότομες αλλαγές οδήγησαν στην εφεύρεση νέων μορφών της τέχνης. Αυτή είναι η περίπτωση του τα avant-garde κινήματα που εμφανίστηκαν κατά τον 20ο αιώνα. Σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο θα διερευνήσουμε τι εννοούσαν και έκαναν αυτές οι κινήσεις, καθώς και τους διαφορετικούς τύπους τους.

ο καλλιτεχνικές εμπροσθοφυλακές Είναι γνωστές ως ομάδες που έχουν πολιτική, ιδεολογική ή καλλιτεχνική δέσμευση. Ωστόσο, αν και είναι δυνατόν να μιλήσουμε για την πρωτοπορία με μια γενική έννοια, ορισμένες ομάδες ανθρώπων συχνά ονομάζονται «κινήσεις της πρωτοπορίας». καλλιτέχνες που αναπτύχθηκαν στη λογοτεχνία και τις πλαστικές τέχνες σε διάφορα μέρη της Ευρώπης από το πρώτη δεκαετία του 1900.

Τα πρωτοποριακά κινήματα προσπάθησαν να σπάσουν με την πολιτιστική παράδοση της Δύσης του 19ου αιώνα. Ήταν το ίδιο πλαίσιο στο οποίο γεννήθηκαν που τους έδωσαν το όνομά τους

. Το Vanguard είναι μια λέξη που χρησιμοποιήθηκε στα γαλλικά στρατιωτικά περιβάλλοντα για να προσδιορίσει το πιο προηγμένο κλάσμα ενός στρατού. Ακριβώς, η ετυμολογία του προέρχεται προφυλακτήρας που διασπάται σε εμπρός που σημαίνει "προς τα εμπρός" και φρουρά που αναφέρεται στο "φυλάκιο μιας πολιτικής, λογοτεχνικής, ιδεολογικής ή καλλιτεχνικής ομάδας".

Με αυτόν τον τρόπο, τα πρωτοποριακά κινήματα προσπάθησαν να ξεπεράσουν τις αισθητικές πρακτικές που κληρονομήθηκαν από την αστική τέχνη που δημιουργήθηκε κατά τις διάφορες δεκαετίες του 1800 με τις διαδικασίες εκβιομηχάνισης και την πρόοδο των μεγάλων αυτοκρατοριών.

Χαρακτηριστικά των πρωτοποριακών κινήσεων

Στο προαναφερθέν πλαίσιο, κατά τον 19ο αιώνα οι εξελίξεις της φωτογραφίας εφαρμόστηκαν ως τέχνη και, συγκεκριμένα, το 1895, πραγματοποιήθηκε η εφεύρεση του κινηματογράφου. Αυτοί οι δύο νέοι τρόποι αναπαράστασης της πραγματικότητας επηρέασαν τις καλές τέχνες και τους έδωσαν μια νέα προοπτική να ερμηνεύσουν τον κόσμο. Αυτό το αμάλγαμα των αλλαγών καθορίστηκε ορισμένα χαρακτηριστικά στις πρωτοποριακές κινήσεις τα οποία θα μπορούσαμε να συνοψίσουμε στα ακόλουθα σημεία:

• Ελευθερία στον τρόπο έκφρασης της τέχνης σας.
• Εξερεύνηση νέας αισθητικής.
• Επανάσταση στην ομιλία του.
• Χρήσεις των παράλογων, ονειρικών και συναισθηματικών.

Οι εμπροσθοφυλακές χωρίζονται συνήθως σε δύο περιόδους (το πρώτο κύμα και το δεύτερο κύμα). Ωστόσο, αυτή τη φορά θα τα παρουσιάσουμε ανάλογα με τον τύπο τους, δηλαδή, ομαδοποιημένα με την τέχνη που χρησιμοποίησαν. Ετσι, υπάρχουν τρεις βασικοί τύποι εμπροσθοφυλακών: 1) διεπιστημονική, η οποία χρησιμοποίησε ζωγραφική και λογοτεχνία. 2) τα καλλιτεχνικά, τα οποία χρησιμοποιούσαν μόνο τις πλαστικές τέχνες. 3) τα λογοτεχνικά, τα οποία αναπτύχθηκαν αφηγηματικά.

Διεπιστημονικές εμπροσθοφυλακές

Μέσα σε αυτήν την πρώτη ομάδα που χρησιμοποίησε τόσο τη λογοτεχνία, συμπεριλαμβανομένης της ποίησης, της δραματουργίας και της αφήγησης, όσο και τις πλαστικές τέχνες, βρίσκουμε τρεις βασικούς πρωτοτύπους πρωτοτύπων:

• Φουτουρισμός: που ανήκει στο πρώτο κύμα, δημιουργήθηκε μεταξύ 1909 και 1944 στην Ιταλία. Πρωτοπόρος της ήταν ο ποιητής και συγγραφέας Filippo Tommaso Marinetti που έγραψε το Μανιφέστο του φουτουρισμού. Από εκεί μπορούμε να σώσουμε τα μέγιστα αυτού του τύπου avant-garde που επικεντρώθηκαν στην έκφραση της ταχύτητας, του δυναμισμού, του αισθησιασμού και της τεχνολογικής εξέλιξης της κοινωνίας της εποχής της.
• Δαδισμός: δημιουργήθηκε κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο στην Ευρώπη. Με την ιδεολογική επιρροή του αναρχισμού, η απόρριψη της κοινωνικοπολιτικής τάξης που καθιέρωσε η αστική τάξη και η χρήση της έννοιας του παράλογου, δημιούργησε την αισθητική της. Η κριτική του Δαδαισμού εστιάζεται στον τρόπο με τον οποίο ο καπιταλισμός έχει εμπορευματοποιήσει την τέχνη και τους δημιουργούς του.
• Σουρεαλισμός: με εκθέτες στη λογοτεχνία όπως το Σαλβαδόρ Νταλί και σε λογοτεχνία όπως ο Αντρέ Μπρετόν είναι η πρωτοποριακή κίνηση του ονείρου. Αναμειγνύοντας τις αντανακλάσεις στο ασυνείδητο με την αισθητική του, ο Σουρεαλισμός επανεξετάζει το χρόνο, το μυαλό, τα συναισθήματα και τη χρήση της δημιουργικότητας.

Καλλιτεχνικές εμπροσθοφυλακές

Παρόλο που έχουν ποικίλει, μερικές από τις κύριες πρωτοποριακές κινήσεις που χρησιμοποίησαν αποκλειστικά την πλαστική τέχνη θα μπορούσαν να αναφέρονται ως εξής:

• Κυβισμός: μεταξύ του 1900 και του 1910 εμφανίστηκε ως μια νέα ματιά σε έναν χαοτικό κόσμο γεμάτο συγκρούσεις. Με ένα στοιχείο του γκρι και με την πρόθεση να αναπαριστά την πραγματικότητα ως κολάζ, ζωγράφοι όπως ο Πάμπλο Πικάσο έδωσαν το όνομα σε αυτό το πρώτο κύμα πρωτοποριακό με την τέχνη τους.
• Αφηρημένος εξπρεσιονισμός: ως μέρος του δεύτερου κύματος δημιουργήθηκε το 1940 στις Ηνωμένες Πολιτείες. Με τη χρήση λαδιού και αφαίρεσης επιδίωξαν να ξεφύγουν από τους συμβατικούς τρόπους δημιουργίας τέχνης. Ένας από τους κύριους εκθέτες του ήταν ο Τζάκσον Πόλοκ με την τεχνική του "στάγδην".
• Ποπ Αρτ: Εμφανίστηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο και τις Ηνωμένες Πολιτείες στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα. Ξεκινώντας με εμπορεύσιμα προϊόντα, διαφήμιση και αισθητική κόμικς, χρησιμοποίησε εικόνες που προσπάθησαν να επικρίνουν τη μαζική παραγωγή και την καταναλωτική κοινωνία.

Λογοτεχνικές πρωτοπόρες

Τελειώνοντας, ας δούμε δύο από τους avant-gardes που χρησιμοποίησαν μόνο τη λογοτεχνία ως καλλιτεχνικό μέσο:

• Δημιουργισμός: ήταν ένα ιδιαίτερα ισπανικό-αμερικανικό κίνημα που ξεκίνησε από Βιτσέν Χουιντόμπρο, Χιλής ποιητής. Σε αντίθεση με τον σουρεαλισμό, ο δημιουργισμός επικυρώνει τον ανθρώπινο λόγο στην ποιητική γραφή. Με τον ίδιο τρόπο, θεώρησε ότι η γραφή πρέπει να είναι απόλυτης ελευθερίας και απέκτησε τη μέγιστη δημιουργία της στην ποίηση.
• Υπερβολισμός: γεννήθηκε το 1918 με τον Rafael Cansinos Assens στην Ισπανία. Στη Λατινική Αμερική,Jorge Luis Borges ήταν ο μεγαλύτερος εκθέτης της στη λογοτεχνία της Αργεντινής. Χαρακτηρίστηκε με τη χρήση μεταφοράς, πεζογραφίας και αποφυγής συναισθηματικότητας.