5 βασικά ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΑ κινήματα του 21ου αιώνα

Αυτός τέχνη σώματος, αυτός αστική τέχνη και γκράφιτι, αυτός neopop art, αυτός ψηφιακή τέχνη ή video art Είναι μερικά από τα κύρια καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα. Στο unPROFESOR.com σας λέμε όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για αυτά τα πρωτοποριακά κινήματα.

Η τέχνη του 21ου αιώνα είναι μια τέχνη με βαθύ δυναμισμό, που αντλεί έμπνευση από πολλά θέματα και υιοθετεί διαφορετικά και διαφορετικά υλικά, τεχνικές, εργαλεία, εκτός από την ανάμειξη στυλ, κανόνων και καλλιτεχνικών επιταγών για να ανοίξετε και να εξερευνήσετε νέα μονοπάτια καλλιτεχνικός. Ένας αιώνας βαθιών συζητήσεων και νέων ιδεών και τεχνολογιών στον οποίο εξακολουθούν να εργάζονται θέματα όπως ο φεμινισμός, η σημειωτική ή ο μεταμοντερνισμός και φαινόμενα όπως π. βιοτέχνη, απάντηση στην επιστημονική έρευνα στη βιοεπιστήμη και η σχεσιακή αισθητική ως απάντηση σε μια τέχνη που απαιτεί ολοένα και περισσότερο τη συμμετοχή και την αλληλεπίδραση του θεατή.

Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com εμβαθύνουμε στο κύρια καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα για να γνωρίσετε καλύτερα την τέχνη της εποχής σας.

Δείκτης

1. Χαρακτηριστικά των κύριων καλλιτεχνικών κινημάτων του 21ου αιώνα
2. Body art ή body art, ένα από τα καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα
3. Αστική τέχνη και γκράφιτι
4. Ψηφιακή τέχνη
5. τέχνη neopop
6. Art Povera

ο κύρια καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα Έχουν μια σειρά από Χαρακτηριστικά κοινός. Εδώ σας αφήνουμε τα χαρακτηριστικά της τέχνης του 21ου αιώνα:

• Χρήση μεγάλης ποικιλίας μέσων και υλικών όπως οι πιο πρόσφατες ψηφιακές τεχνολογίες ή οι παραδοσιακές τεχνικές ζωγραφικής ή χειροτεχνίας, mix και να ξανασκεφτούμε τα πάντα ελεύθερα για να δημιουργήσουμε νέες ιδέες και εκπληκτικές και πρωτοποριακές εικόνες. Οι νέες τεχνολογίες μας προσφέρουν νέες προκλήσεις και πολλαπλασιάζουν τις δυνατότητες της δημιουργικότητάς μας.
• Ένα άλλο χαρακτηριστικό είναι το τεράστια επίδραση της παγκοσμιοποίησης καθώς επιτρέπει τη διασύνδεση και την επιταχυνόμενη αλληλεπίδραση της ανθρώπινης δραστηριότητας, καθιστώντας δυνατή την γρήγορη ανταλλαγή πληροφοριών χωρίς όρια χώρου ή χρόνου. Αυτό το φαινόμενο έχει φέρει τεράστια ζωτικότητα στην τέχνη του 21ου αιώνα.
• ο οπτική κουλτούρα έχει γνωρίσει έντονη ανάπτυξη, αναλύοντας και υιοθετώντας μια διεπιστημονική προσέγγιση για να κατανοήσουμε πώς η εικόνα συμμετέχει στο κατασκευή της δικής του ταυτότητας, της τάξης, του φύλου, των σχέσεων εξουσίας, της τάξης και της πολιτικής, εκτός από την πνευματικότητα και θρησκεία.
• η τέχνη είναι δημόσια και συμμετοχική.

Εδώ σας αφήνουμε μια κριτική του ιστορία της σύγχρονης τέχνης.

Μέσα στην τέχνη του 21ου αιώνα πρέπει να αναδείξουμε αυτή την καλλιτεχνική τάση που ξεκίνησε τη δεκαετία του '60 και συνεχίζεται έντονα σήμερα. τέχνη σώματος χρησιμοποιήστε το σώμα ως καμβά, δουλεύοντας πάνω σε αυτό και τροποποιώντας το με τατουάζ, μακιγιάζ, ζωγραφική ή τρυπήματα. Μια τέχνη που επιδιώκει να δημιουργήσει έκπληξη και να προκαλέσει αίσθηση, αποτελώντας ένα αυθεντικό οπτικό θέαμα. Κάτι που επιτυγχάνεται όχι μόνο με το χρώμα ή τα σχήματα, αλλά και με τη χρήση ακραίων μεθόδων όπως πληγές, τομές ή εμφυτεύματα.

Η τέχνη του σώματος είναι επίσης α περφόρμανς στην οποία βαραίνουν τόσο το αποτέλεσμα όσο και η παραγωγική διαδικασία, αποτελώντας έτσι μια τέχνη εν δράσει στην οποία συμμετέχουν μεταξύ άλλων και άλλοι κλάδοι όπως ο χορός ή οι παραστατικές τέχνες. Μια εφήμερη τέχνη που μεταδίδει ένα μήνυμα, ειδικά για καταγγελία όπως η βία, ο ρατσισμός ή η ανισότητα, μεταξύ πολλών άλλων θεμάτων.

Ανάμεσα στα κύρια στυλ της τέχνης του σώματος, το ζωγραφική σώματος, ζωγραφική προσώπου, τατουάζ, piercing art, τέχνη νυχιών, μεταξύ άλλων.

Αυτός urban art ή street art είναι ένα τέχνη που διαδραματίζεται στους δρόμους που περιλαμβάνει τόσο γκράφιτι όσο και άλλες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης του δρόμου, όπως στένσιλ, αυτοκόλλητα, υπογραφές, μεταξύ άλλων. Μια τέχνη που έχει υψηλό περιεχόμενο πολιτικής και κοινωνικής καταγγελίας, αν και έχει επίσης την πρόθεση να ωραιοποιήσει και να ανακάμψει αστικά περιβάλλοντα, αποτίοντας φόρο τιμής σε χαρακτήρες, τόσο απλούς ανθρώπους όσο και διασημότητες, ή απλώς φέρνοντας την τέχνη στο δρόμος.

Αν και θεωρείται παράνομο και μάλιστα βανδαλισμός όταν βάφονται έπιπλα δρόμου, λεωφορεία ή βαγόνια τρένων, περιπτώσεις στις οποίες ότι η παρέμβαση συνήθως αφήνεται ανώνυμη, σε άλλες περιπτώσεις είναι νόμιμη και επιτρέπεται καθώς πρόκειται για παρεμβάσεις που έχουν Σαφή πρόθεση ανάκτησης αστικού χώρου.

Τα τελευταία χρόνια έχει αποκτήσει μεγαλύτερη σημασία, φτάνοντας σε μουσεία και καλλιτέχνες να γίνονται αυθεντικά πρόσωπα των μέσων ενημέρωσης όπως π.χ Μπάνσκι που διαθέτει μερικά από τα πιο γνωστά καλλιτεχνικά έργα του 21ου αιώνα.

Αυτός ψηφιακή τέχνη Είναι άλλο ένα από τα πολιτιστικά και καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα. Είναι η τέχνη που γίνεται με ψηφιακή τεχνολογία, τόσο μέσω υπολογιστή, τόσο με φράκταλ όσο και ως αλγοριθμική τέχνη. Η ψηφιακή ζωγραφική δημιουργείται όπως η μη ψηφιακή ζωγραφική, αλλά χρησιμοποιώντας λογισμικό σε πλατφόρμα υπολογιστή και δημιουργώντας ψηφιακά την τελική εικόνα. Οι ψηφιακές εγκαταστάσεις αποτελούν ένα πεδίο καλλιτεχνικής δραστηριότητας που επιτρέπει δημιουργήστε καθηλωτικά περιβάλλοντα για το κοινό.

Η χρήση του γίνεται όλο και πιο δημοφιλής και σχετική, καθώς χρησιμοποιείται σε περιβάλλοντα όπως η διαφήμιση, η γραφιστική, τα βιντεοπαιχνίδια ή τα κινούμενα σχέδια. Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα χαρακτηριστικά του είναι η δυνατότητα επεξεργασίας και χειραγώγησης χωρίς όρια, επιτρέποντας στον καλλιτέχνη να μεταμορφώσει ελεύθερα τα έργα του. Επιπλέον, η ψηφιακή τέχνη επιτρέπει την ενσωμάτωση διαφορετικών μορφών τέχνης όπως π.χ κινούμενα σχέδια, φωτογραφία, μουσική ή γραφικό σχέδιο. Μια ποικιλία που διαφοροποιεί την ψηφιακή τέχνη σε άλλα στυλ, όπως η γενετική τέχνη, η διαδραστική τέχνη ή το 3D animation.

Αυτός τέχνη neopop Είναι άλλο ένα από τα κύρια καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα. Βρισκόμαστε μπροστά σε ένα κίνημα του οποίου ο στόχος ερμηνεύστε ξανά το στυλ και τα εικονίδια της ποπ αρτ με πιο δημιουργικούς και διαφορετικούς τρόπους. Για να γίνει αυτό, χρησιμοποιούνται σύγχρονα υλικά, ψηφιακές τεχνικές και νέες τεχνολογίες για τη δημιουργία των πιο ελκυστικών οπτικά έργων.

Ολοκληρώνουμε αυτή την ανασκόπηση των κύριων καλλιτεχνικών κινημάτων του 21ου αιώνα με το Art Povera. Είναι ένα στυλ που ξεκινά από τα 60s και είναι μια τέχνη που ξεχωρίζει για το δικό του χρήση υλικών εφήμερος όπως παλιά υφάσματα, κλαδιά, πέτρες ή εφημερίδες, δηλαδή βασικά υλικά που θεωρούνται απόβλητα ή σκουπίδια. Ένα στυλ που έχει ως αντικείμενο καταγγέλλουν τον καταναλωτισμό της κοινωνίας μας.

Ένα είδος τέχνης που συνδυάζει επίσης στηρίγματα και τεχνικές για τη δημιουργία του έργου τους, καταφεύγοντας έτσι στη γλυπτική, τη ζωγραφική, το κολάζ ή εκτέλεση.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Ποια είναι τα κύρια καλλιτεχνικά κινήματα του 21ου αιώνα;, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• ALCALÁ, José Ramón. Τέχνη και νέες τεχνολογίες στον 21ο αιώνα. Μουσείο τέχνης vs κέντρο σύγχρονης τέχνης. Δημιουργήστε και συλλέξτε (μη) τρέχοντα έργα τέχνης. Lorente, JP και Almazán, D. Κριτική μουσειολογία και σύγχρονη τέχνη. Zaragoza: Zaragoza University Presses, 2003, σελ. 73-77.
• GANT, Mª Luisa Bellido. Τέχνη και μουσεία του 21ου αιώνα: μεταξύ νέων περιοχών και τεχνολογικών παρεμβολών. UOC Publishing, 2014.
• OLVEIRA, Manuel. Τέχνη, μουσεία και σχολείο στον 21ο αιώνα. Ψηφιακό δίκτυο: Journal of Educational Information and Communication Technologies, 2002, no 3, p. 12.