ΠΕΡΙΛΗΨΗ και ΑΝΑΛΥΣΗ των λουλουδιών του κακού του Baudelaire

Στις 9 Απριλίου 1821, τι θα ήταν ένα από τα καταραμένοι ποιητές στη Γαλλία του 19ου αιώνα το πιο σημαντικό στην ιστορία της λογοτεχνίας: Charles Pierre Baudelaire. Ήταν ένας από τους ποιητές που προκάλεσαν τη μεγαλύτερη επίδραση στον γαλλικό συμβολισμό με το πιο γνωστό έργο του είναι "Τα λουλούδια του Κακού", μια υπέροχη συλλογή ποιημάτων που συγκεντρώνει την ποιητική του παραγωγή από το 1840 και προκάλεσε αναταραχή μετά τη δημοσίευσή του. Η εργασία βαθμολογήθηκε ως "Ένα νοσοκομείο ανοιχτό σε όλες τις παραφροσύνες του πνεύματος, σε όλη τη σάπια καρδιά" και ο συγγραφέας αναγκάστηκε να εμφανιστεί στο δικαστήριο για το έγκλημα παραβίασης των δημόσιων ηθών.

Σε έναν επαγγελματία που έχουμε προετοιμάσει περίληψη και ανάλυση του Τα λουλούδια του Κακού από τον Baudelaire Για να ερευνήσει τον ιδιαίτερο κόσμο του και τις αισθητικές του ιδέες και να μάθει λίγο περισσότερα για τον τρόπο του να κάνει ποίηση και να τον καλλιτέχνη.

Ξεκινάμε αυτή τη σύνοψη του Τα λουλούδια του Κακού μιλάμε για την πρώτη έκδοση που χρονολογείται από το έτος

1857, ωστόσο, η οριστική έκδοση ανήκει στο έτος 1868 από την πρώτη φορά που είδε το φως, τουλάχιστον έξι ποιήματα λογοκρίθηκαν για οργή στο δημόσιο ήθος. Αυτή η τελευταία έκδοση περιλαμβάνει 151 ποιήματα που σηματοδότησε ένα ολόκληρο μοντέλο που πρέπει να ακολουθήσει για τις επόμενες γενιές, όχι μόνο για το περιεχόμενο αλλά και για τη φόρμα, που δημιουργεί καινοτομίες.

Η συλλογή των ποιημάτων ξεκινά από το κύριες ρομαντικές ιδέες όπως η αναζήτηση της ιδανικής ομορφιάς, η επιβεβαίωση του εαυτού και της ελευθερίας, η απομάκρυνση από τη μικροσκοπική πραγματικότητα, η εξέγερση, η κατάρα και μια γεύση για όλα τα θλιβερά. Ωστόσο, φαίνεται ότι καταφέρνει να ξεπεράσει όλες αυτές τις ιδέες αντιμετωπίζοντας πολύ πιο ελεύθερα όλα αυτά τα "απαγορευμένα" θέματα. Είναι το νεότερο βιβλίο του 19ου αιώνα για διάφορους λόγους: εγκαινιάζει την αισθητική των "αλληλογραφιών" που δημιουργούν την κίνηση του Συμβολισμός και καταφέρνει να φτάσει με επιρροή μέχρι το τέλος του 20ού αιώνα μέσω του κινήματος Σουρεαλιστικό.

Η συλλογή των ποιημάτων χωρίζεται σε έξι ενότητες, αν και κάθε ίδιο το ποίημα έχει τη δική του αξία και σημασία. Το πρώτο ποίημα, που χρησιμεύει ως εισαγωγή, είναι αφιερωμένο στον αναγνώστη και είναι αυτό που ανοίγει τις διάφορες ενότητες: "Σπλήνα και ιδανικό", "Παρισινικοί πίνακες", "Το κρασί", "Τα λουλούδια του κακού", "Επανάσταση" και τελικά "Θάνατος". Το βιβλίο, στο σύνολό του, είναι μια διαδρομή αναζήτησης για ομορφιά και ιδανικά που καταλήγει στις βαθύτερες και σκοτεινότερες περιοχές του ανθρώπινου πνεύματος, όπως διαστροφή, πόνος, ξεριζωμός ή αυτοκαταστροφή.

Όπως είπαμε, το έργο είναι χωρίζεται σε 6 ενότητες. Στη συνέχεια, για να κάνουμε αυτήν την ανάλυση του Las Flores del Mal, θα ανακαλύψουμε τι βρίσκουμε σε κάθε μία από τις ενότητες:

• Το πρώτο είναι το μεγαλύτερο από όλα και αν το αναλύσουμε διαπιστώνουμε ότι παρουσιάζει διάφορες μορφές διαφυγής πάντα προσελκύεται από το ιδανικό της ομορφιάς, της τέχνης, της αγάπης... μια διπλή θεώρηση της συνείδησης του ποιητή μεταξύ των δυοτήτων, για να καταλήξει στο «πλήξη», στη «συνείδηση ​​του κακού».
• Το δεύτερο μέρος αποτελείται 18 ποιήματα όπου ο ποιητής μελετά την πόλη του Παρισιού και οι κάτοικοί της, ανεξάρτητα από την κατάστασή τους, πλησιάζει τον κάτω κόσμο της πόλης. Ο Baudelaire μιλά για το κύριο πρόβλημα της ανθρώπινης κατάστασης: το κακό.
• Στην τρίτη ενότητα, υπάρχουν πέντε ποιήματα που στοχεύουν στην απόπειρα διαφυγής σε τεχνητούς παραδείσους, και η αποτυχία του. Η τέταρτη ενότητα, που δίνει στον τίτλο του βιβλίου, επαναφέρεται στο τις τεράστιες δυνάμεις του κακού και τις διαφορετικές εκδηλώσεις του. Για παράδειγμα: ο διάβολος, η διαστροφή ή η βία. Με αυτόν τον τρόπο, προσπαθεί να εξαγάγει την ποίηση αυτών των κακών ως πόρος για την πλήξη του.
• Το προτελευταίο και πέμπτο τμήμα αποτελείται από τρία ποιήματα όπου ο συγγραφέας επιλέγει την άρνηση, βλασφημία και από τον Σατανά.
• Τέλος, στην έκτη ενότητα με τίτλο "Θάνατος", ο ποιητής φιλοδοξεί να ξεκουραστεί και να ξεκουραστεί, ελπίζοντας να βρουν μια διέξοδο. Προσκαλεί τον εαυτό του στο θάνατο, στο τελευταίο ταξίδι.

Σε αυτό το άλλο μάθημα θα ανακαλύψουμε το συγγραφείς ρομαντισμού στην παγκόσμια λογοτεχνία έτσι μπορείτε να συναντήσετε τους συγχρόνους του Baudelaire.

Ήταν στην εφημερίδα "Le Figaro" όταν, λίγες εβδομάδες μετά τη δημοσίευση του βιβλίου, είδαν το φως δύο δυσφημιστικά άρθρα για το έργο του Charles Baudelaire. Αυτά επέστησαν την προσοχή της αυτοκρατορικής δικαιοσύνης που διέταξε τη δήμευση του έργου και κάλεσε τον συγγραφέα ενώπιον του δικαστή. ο 20 Αυγούστου Ο Baudelaire παραπέμφθηκε στη δικαιοσύνη για το έγκλημα του αδίκημα κατά των δημόσιων ηθών και καταδικάστηκε σε πρόστιμο τριακόσιων φράγκων και στην καταστολή έξι από τα ποιήματα του έργου με την ακόλουθη αιτιολογία: "Τα ενοχοποιημένα κομμάτια, λόγω του αγενή και επιθετικού ρεαλισμού τους, οδήγησαν αναγκαστικά στον ενθουσιασμό των αισθήσεων." Τα λογοκριμένα ποιήματα ήταν: "Τα κοσμήματα", "Λέσβος", "Το Λήθη", "Σε εκείνη που είναι πολύ χαρούμενη", "Καταδικασμένες γυναίκες" και "Η μεταμόρφωση του βαμπίρ".

Γνωρίζοντας τι σήμαινε αυτό το δημόσιο σκάνδαλο, Baudelaire ανέπτυξε μια επίπονη στρατηγική άμυνας. Δικαίωσε εναντίον όλων εκείνων που τον έκριναν την προκλητική στάση της παρανοημένης ιδιοφυΐας. Ο συγγραφέας επέμεινε στα επιχειρήματα του αυτονομία της τέχνης, γύρισε υπέρ του, μια ατυχής περίσταση. Ανακατασκεύασε την ομιλία που ήταν εναντίον του ως ευνοϊκή ομιλία, ήξερε ότι μέσω της γλώσσας θα μπορούσε να επιτύχει αυτήν την περίσταση.

Το να απορρίπτεται τόσο από την οικογένειά του όσο και από τη χώρα του οδήγησε τον Baudelaire στο αγιασμός μέσω σκάνδαλου. Η παρεξήγηση διαφορετικών ακροατηρίων, που δεν εκτιμούσαν το βάθος του πνεύματος του Καρόλου Ο Baudelaire, τον οδήγησε απευθείας στην επιβεβαίωση της ανωτερότητας ως καλλιτέχνη και στην καλλιτεχνική αξία του η δουλειά του. Ας πούμε αυτό που σε ώθησε ήταν την τιμή της απόρριψης προς όλες αυτές τις σκέψεις που είχε και κανείς δεν κατάλαβε ή ήξερε πώς να δει.