Μέρη του OBOE και της ιστορίας του

Λέγεται ότι τα έργα δεν τελειώνουν ποτέ αλλά εγκαταλείπονται. Η τέχνη της δημιουργίας είναι μια διαδικασία που αναζητά την ομορφιά και την τελειότητα, αν και κατά κάποιο τρόπο είναι γνωστό ότι η επίτευξη αυτού είναι αδύνατη. Σε κάθε περίπτωση, όλη η δημιουργία ξεκινά με μια ιδέα που έχει τη δυνατότητα να ξεπεράσει και να περάσει σε άλλα χέρια για τροποποίηση.

Αυτή είναι η περίπτωση του μουσικά όργανα, που ξεκινούν με μια σειρά αρχών που διαρκούν καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας και εξελίσσονται χάρη στις ανάγκες κάθε εποχής. Κάθε σχέδιο βελτιώνεται είτε ελαφρώς είτε δραματικά για να επιτύχει έναν συγκεκριμένο ήχο. Σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο θα μιλήσουμε για ένα από αυτά τα όργανα που έχει αντέξει από την αρχαιότητα και που μας συνόδευσε στην ιστορία της μουσικής. Θα μάθουμε για μέρη του όμποε και η ιστορία του.

Το oboe είναι ένα όργανο αερόφωνο (παραγωγή ήχου μέσω αέρα) από την κατηγορία όργανα ξύλου. Παίζεται κάθετα με δύο χέρια και είναι κατασκευασμένο από ξύλο και μεταλλικά μέρη. Ο ήχος του είναι γλυκός και έχει μια πολύ διακριτική ρινική χροιά. Στον κλασσικό σχηματισμό της συμφωνικής ορχήστρας, μοιράζεται το τμήμα του ξύλου με το φλάουτο, το κλαρινέτο και το μπισκότο.

Το όμποε χωρίζεται για αποθήκευση και επανασυναρμολογείται για αναπαραγωγή ξανά. Αυτά τα μέρη είναι οκαλάμι, άνω τμήμα, μεσαίο τμήμα και καμπάνα. Αυτά τα μέρη συγκρατούνται μαζί χάρη στα μέρη που ονομάζονται φελλός, τα οποία είναι κατασκευασμένα από αυτό το υλικό για να βελτιώσουν την πρόσφυση των τμημάτων μεταξύ τους και να διασφαλίσουν ότι ο άνεμος περνά χωρίς διαρροή για την προστασία του ήχου.

Μπαστούνι

Είναι το ένα λεπτό και λεπτό κομμάτι που τοποθετείται στην κορυφή του οργάνου, σε ένα άλλο κομμάτι που ονομάζεται κουκούλα. Ο κάλαμος είναι εκεί όπου ο οργανικός φυσάει με το στόμα του και είναι το κύριο κομμάτι που είναι υπεύθυνο για την παραγωγή του ήχου του οργάνου. Ο κάλαμος του όμποε χαρακτηρίζεται από το διπλό καλάμι.

Άνω σώμα και μεσαίο τμήμα

Είναι τα μέρη του όμποε που το τρύπες, κλειδιά και τους μηχανισμούς τους. Αυτά με τη σειρά τους έχουν κομμάτια που καταφέρνουν να συνδεθούν μεταξύ τους για να συνεργαστούν και να ενεργοποιηθούν.

Τα κλειδιά

Είναι η σειρά μοχλών και κουμπιών που λειτουργούν μαζί για να καλύψουν και να αποκαλύψουν τις οπές στο όργανο. Έτσι αλλάζει η διέλευση του αέρα και οι νότες αλλάζουν ανάλογα με το συνδυασμό των δακτύλων του διερμηνέα. Ορισμένα πλήκτρα έχουν συγκεκριμένες λειτουργίες όπως πλήκτρα οκτάβας ή ροζ.

Κουδούνι ή κουβούκλιο

Είναι το τελευταίο μέρος των όμποε και ονομάζεται για το σχήμα του. Είναι αυτό το μέρος όπου ο τελικός ήχος αποβάλλεται. Το κουδούνι επηρεάζει την ποιότητα του ήχου ως προς την προβολή και τον τόνο.

Η προέλευση του όμποε είναι αρχαία, χρησιμοποιώντας το όνομα "Abud" στα χρόνια 3000 π.Χ. ΝΤΟ. Η χρήση του διπλού καλάμου εντοπίστηκε στο Αίγυπτος γύρω στο 2000 π.Χ. ΝΤΟ. Με την πάροδο του χρόνου το όργανο εξαπλώθηκε στην Ελλάδα με το όνομα "aulos" και στη συνέχεια στη Ρώμη με το όνομα "tibia". Αυτή τη στιγμή το Ο aulos είχε έναν πολύ έντονο ήχο και απαιτούσε πολλές δεξιότητες για να τον παίξει, αλλά εξακολουθεί να έγινε το πιο σημαντικό όργανο σε όλους Ελλάδα.

Κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα, ο όμποε έχασε την εξέχουσα θέση του ανταγωνιζόμενος με το πιο κοινό "shawm", το οποίο είχε επίσης καλάμι. Δεν είναι μέχρι τον δέκατο τρίτο αιώνα που ο όμποε επανεμφανίστηκε με δύναμη στη Γαλλία, ήδη με το όνομα που τον γνωρίζουμε. Αυτή τη στιγμή ήταν ένα όργανο που παιζόταν κυρίως από αστείοι και μικρούς.

Η προηγούμενη έκδοση του oboe εμφανίστηκε στο s. XVI, όταν ο Michael Praetorius (από τη γερμανική περιοχή) σχεδιάζει όργανα για όλη την οικογένεια. Αυτή η έκδοση ονομάζεται "βομβαρδίζω". Η πρώτη χρήση του όμποε ως ορχηστρικό όργανο έγινε στη Γαλλία, με την όπερα "Pomone »του Robert Cambert το έτος 1671. Το όμπο έγινε αργότερα δημοφιλές στο Λονδίνο και μέχρι τον 18ο αιώνα είχε ήδη χρησιμοποιηθεί ευρέως σε όλη την Ευρώπη.

Οι πιο σχετικές τροποποιήσεις στο όργανο πραγματοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια του Ρομαντισμός, Χάρη στο βιομηχανική επανάσταση που προώθησε την εξέλιξη στον έλεγχο της μηχανικής και του ήχου. Με τα χρόνια που πέρασαν, ο όμποε υπέστη διάφορες τροποποιήσεις στους μηχανισμούς του. Ο όμποε τελειοποιήθηκε κατά τον 20ο αιώνα υπεύθυνος των Γάλλων Λούσιεν Λορέ, του οποίου το σχέδιο ξέρουμε ως σήμερα.

Χάρη στο γεγονός ότι ο όμποε έχει τόσο μεγάλη πορεία στο χρόνο, μπορούμε να πούμε ότι ο ήχος του είναι αναμφίβολα ένας σημαντικός και σημαντικός παράγοντας στην ιστορία του όμποε. κλασσική μουσική. Τώρα που γνωρίζετε περισσότερα για τα μέρη του, πώς λειτουργεί και αν το ιστορικό του, μπορεί να σας ενθαρρύνει να αναζητήσετε κάποιο για να το παρατηρήσετε προσεκτικά.