ΚΑΤΑΛΟΓΗ με τα ΠΟΛΛΑ εξαιρετικά ηλεκτρονικά μουσικά όργανα
Εικόνα: MusicElectronics. Blogspot.com
Για χιλιάδες χρόνια, τα ανθρώπινα όντα είναι υπεύθυνα για την εφεύρεση νέων τρόπων παραγωγής ήχου, από τα πιο βασικά όπως η κρουστά έως την κατασκευή μουσικά όργανα με άπειρα μεγάλων μηχανισμών για τη μετατροπή αυτού του ήχου σε τέχνη. Τότε μπορούμε να το ονομάσουμε μουσική.
Ενώ για μεγάλο χρονικό διάστημα η παραγωγή ήχου βασίστηκε σε φυσικά και μηχανικά μέσα, ηλεκτρισμό και Η ψηφιακή τεχνολογία έρχεται να φέρει επανάσταση για να εισαγάγει νέα στοιχεία για να παίξει και να επεκτείνει τις δυνατότητες του δημιουργία. Σε αυτό το μάθημα από έναν εκπαιδευτή θα έχουμε μια προσέγγιση στο ηλεκτρονικά μουσικά όργανα και ψηφιακή τεχνολογία ήχου.
Πριν μάθετε για ηλεκτρονικά μουσικά όργανα, είναι σημαντικό να κατανοήσετε τι είναι ένας συνθέτης. Ο ήχος είναι ένα φαινόμενο που παράγεται από μια φυσική δράση που παράγει δονήσεις που τα αυτιά μας, σχεδιασμένα να τις αντιλαμβάνονται, μπορούν να ερμηνεύσουν. Τώρα, χάρη στις τεχνολογίες και την ανθρώπινη περιέργεια, επινοήθηκε ένας νέος τρόπος δημιουργίας ήχου: λαμβάνοντας ένα άλλο φυσικό φαινόμενο ως
ηλεκτρικό ρεύμα και μετατρέψτε το σε ήχο.ΕΝΑ Το synthesizer είναι μια μηχανή το οποίο μπορεί να λάβει ένα ηλεκτρικό σήμα και να το μετατρέψει “ενότητες” για να το μετατρέψετε σε ακουστικούς ήχους. Αυτές οι μονάδες διαφέρουν και έχουν διαφορετικές λειτουργίες ανάλογα με την επίδραση που έχουν στην ηλεκτρική ενέργεια. Δηλαδή, επιτρέπουν διαφορετικές ενότητες δημιουργήστε διαφορετικούς τύπους ήχου. Μεταξύ αυτών των ενοτήτων μπορούμε να αναφέρουμε το VCO (ταλαντωτής ελεγχόμενης τάσης), το LFO (ταλαντωτής χαμηλής συχνότητας), το EG (γεννήτρια φακέλου) και το sequencer, μεταξύ πολλών άλλων. Σε γενικές γραμμές παίρνουν τα ονόματά τους που προέρχονται από τα αγγλικά.
Ανάλογα με τη διάταξη και τη σειρά αυτών των ενοτήτων, οι ποικιλίες ήχων που μπορούν να δημιουργηθούν περιορίζονται μόνο από τη δημιουργικότητα.
Εικόνα: Slideshare
Μέσα στο τα πιο δημοφιλή ηλεκτρονικά μουσικά όργανα μπορούμε να αναφέρουμε τα εξής:
- Το πληκτρολόγιο (ονομάζεται επίσης ηλεκτρικό όργανο)
- Ηλεκτρική κιθάρα
- Ηλεκτρικό μπάσο
- Ηλεκτρική μπαταρία
- Πικάπ (χρησιμοποιείται από DJ)
- Beatbox
- Υπολογιστής, αν το πάρουμε ως όργανο επειδή έχει τη δυνατότητα να δημιουργεί ψηφιακή μουσική
Αν και δεν είναι τόσο δημοφιλές, πολλά άλλα μέσα έχουν προσαρμοστεί να λειτουργεί ως ηλεκτρικό όργανο, όπως το ηλεκτρικό σαξόφωνο και η ηλεκτρική τρομπέτα.
Για άλλη μια φορά μπορούμε να συνειδητοποιήσουμε ότι η ανθρώπινη εφεύρεση είναι συναρπαστική. Έχουμε έναν ολόκληρο κόσμο ήχων για εξερεύνηση, έχοντας τώρα τον κόσμο των ηλεκτρονικών στη διάθεσή μας.
Εικόνα: Τάξη μουσικής
Το πρώτο σημαντικό βήμα για τη δημιουργία του synthesizer χρονολογείται από τέλη του 9ου αιώνα, όταν ο μηχανικός Ελισάα γκρι εφεύρε το πρώτο “ταλαντωτής”. Ένας ταλαντωτής είναι μια συσκευή ικανή να λαμβάνει ένα άμεσο ηλεκτρικό ρεύμα και να το μετατρέπει σε εναλλασσόμενο ρεύμα με μια συγκεκριμένη συχνότητα. Ναι, μιλάμε για περίπλοκους όρους μηχανικής ήχου και για να τον κατανοήσουμε πρέπει να καταλάβουμε λίγο για τη φυσική του ήχου. Ας μιλήσουμε λίγο για αυτό.
Ο ήχος είναι αυτό που το αποκαλούμε φυσική επίδραση των δονήσεων, που στη συνέχεια ερμηνεύουν τα αυτιά μας. Αυτές οι δονήσεις έχουν συχνότητα προσδιορίζεται. Η συχνότητα είναι ο αριθμός των ταλαντώσεων που επαναλαμβάνονται σε ένα δεδομένο χρονικό διάστημα. Περισσότερες ταλαντώσεις σε σύντομο χρονικό διάστημα ισούνται με υψηλή συχνότητα. Διαφορετικά, λίγες ταλαντώσεις προκαλούν χαμηλή συχνότητα.
Από αυτήν την έννοια μπορούμε ήδη να καταλάβουμε καλύτερα τι είναι ένας ταλαντωτής, από τότε πάρτε ένα ηλεκτρικό ρεύμα ότι γραφικά μπορούμε να το ερμηνεύσουμε ως μια ευθεία γραμμή και να το μετατρέψουμε σε μια γραμμή με καμπύλες, λίγο πολύ σαν να πήραμε ένα σχοινί και άρχισα να το κινούμε για να δημιουργήσουμε κύματα μαζί του.
Τώρα συνεχίζουμε με την ιστορία. Ξεκινώντας με τον ταλαντωτή, πολλοί άνθρωποι συνέχισαν να πειραματίζονται και να εφεύρουν εξαρτήματα για να μπορούν να ελέγχουν και να δημιουργούν περισσότερη ποικιλία ήχων από ηλεκτρικό ρεύμα. Μέχρι τώρα, οι δυνατότητες δημιουργίας μουσικής ήταν πολύ περιορισμένες. Το σημαντικό σημείο καμπής ήταν το 1930 και το 1940, με την εφεύρεση του πολυφωνικοί συνθεσάιζερ. Τότε είναι που οι συνθέτες έχουν ήδη τη μορφή ενός συμβατικού οργάνου όπως το πληκτρολόγιο, επιτρέποντάς μας να τα χρησιμοποιήσουμε ως μουσικό όργανο. Μεταξύ των πρώτων πολυφωνικών συνθετών μπορούμε να αναφέρουμε το όργανο "Warbo" που αναπτύχθηκε στη Γερμανία και το "Novachord" από την αμερικανική μάρκα Hammond.
Αλλα σημαντικό εύρημα αυτής της περιόδου ήταν ο ενισχυτής και με αυτήν, η εφεύρεση ενός από τα πιο δημοφιλή ηλεκτρικά όργανα στην ιστορία: η ηλεκτρική κιθάρα, κατασκευασμένη από τον Leo Fender.
Σύνθετη έκρηξη
Οι συνθεσάιζερ σημείωσαν τη δημοτικότητά τους από τη δεκαετία του εξήντα, όταν άρχισε να μπαίνει δημοφιλής μουσική. Πολλά από αυτά οφείλονται στην ανάπτυξη του Moog, έναν αρθρωτό φορητό συνθεσάιζερ και επεξεργαστή ήχου που επέτρεψε τον έλεγχο της τάσης. Δημοφιλή συγκροτήματα όπως Rolling Stones και οι πόρτες άρχισαν να το χρησιμοποιούν στις ηχογραφήσεις και τις συναυλίες τους.
Ένα άλλο σημείο καμπής στην ιστορία του συνθέτη λαμβάνει χώρα στα τέλη της δεκαετίας του 1970 με προσαρμογές σε συνθεσάιζερ, καθιστώντας τα μικρότερα και πιο φορητά και επιτρέποντας την εκχώρηση του οι σημειώσεις. Αυτό συμβαίνει όταν οι συνθέτες κυκλοφορούν παγκοσμίως και πότε “δείγματα” Εν ολίγοις, είναι η λήψη ενός ηχητικού δείγματος για να μπορείτε να το αναπαραγάγετε πατώντας ένα πλήκτρο.
Σήμερα, η τεχνολογία των συνθεσάιζερ και των δειγματοληπτών είναι τόσο προηγμένη που μας επιτρέπει συνθέστε και δημιουργήστε πλήρεις ορχήστρες από τον υπολογιστή μας, με μια εντυπωσιακή προσέγγιση στον πραγματικό ήχο αυτών των οργάνων ή δημιουργήστε εντυπωσιακά ηχητικά εφέ που ανήκουν πλέον σε ένα ολόκληρο μουσικό είδος στα ηλεκτρονικά.
Εικόνα: Ακουστική Μηχανική