Αιγυπτιακή Τέχνη: κατανοήστε τη συναρπαστική τέχνη της Αρχαίας Αιγύπτου

Κατανοούμε ως τέχνη του Αντίγκο Αιγίτο όλες τις καλλιτεχνικές εκδηλώσεις που παράγονται από αυτό το povo, μεταξύ των ετών 3200 a. ΝΤΟ. έως 30 α. Γ, περίπου.

Οι όχθες του ποταμού Νείλου, θεμελιώδεις για την ανάπτυξη και την εξέλιξή του, που γεννήθηκε από τους πιο σημαντικούς και πρωτότυπους πολιτισμούς όλων των εποχών: o Αρχαία Αίγυπτος.

Αιγυπτιακή τέχνη assumiu, sobretudo, με τη μορφή ζωγραφικής, γλυπτικής και αρχιτεκτονικής συνδέεται στενά με τη θρησκεία, eixo γύρω από το οποίο περιστρέφεται όλα ή κοινωνικά συστήματα Μια καλλιτεχνική έκφραση tinha, επομένως, για να φέρει τους ανθρώπους και τις παραπλανήσεις πιο κοντά, αντανακλώντας διάφορες θρησκευτικές αρχές.

Αγκυροβολήθηκε επίσης στην ιδέα του θανάτου ως πέρασμα για ένα άλλο αεροπλάνο, κύμα ή φαραώ (που έχει θεϊκές δυνάμεις), τα μέλη της οικογένειάς σας και επίσης οι ευγενείς μπορούν να συνεχίσουν να υπάρχουν.

Επομένως, ήταν απαραίτητο να διατηρήσετε τα σώματά σας μέσω της απομίμησης και επίσης να παράγετε αντικείμενα για αυτήν τη νέα πραγματικότητα. Ο Ασίμ εμφανίστηκε

τέχνη κηδείας, με αγάλματα, γυαλιά και πίνακες που διακοσμήσαμε τα ταφικά.

Αυτά τα πλάσματα αντιπροσωπεύουν ψευδαισθήσεις και φαραώ, αφηγώντας μυθολογικά επεισόδια, πολιτικά γεγονότα και στιγμές της καθημερινής ζωής, την ίδια στιγμή που αντανακλούν ιεραρχία ε κοινωνική οργάνωση της εποχής.

Μετά από ένα αρκετά άκαμπτο σύνολο πρότυπα και τεχνικές Από την παραγωγή, μεταξύ των τεσσάρων που ξεχώρισαν ήταν η μετωπικότητα της ζωγραφικής, οι καλλιτέχνες ήταν ανώνυμοι και πραγματοποίησαν ένα έργο που θεωρήθηκε θεϊκό.

Embora αυτά τα regras tenham αποτέλεσμα numa grande συνέχεια δύο ετών, οι διάφορες ιστορικές περιόδους γίνονται μικρές αλλαγές και καινοτομίες σε εμάς τους τρόπους που δημιουργούν οι Αιγύπτιοι.

Δεν Αντίγκο Império (3200 α. ΝΤΟ. έως το 2200 π.Χ. Γ.), Η αρχιτεκτονική χαρακτηρίστηκε από μεγάλες επιχειρήσεις που επιδίωξαν να επιδείξουν τη δύναμη του Φαραώ, όπως η Σφίγγα και οι πυραμίδες του Γκιζέ. Οχι Αυτοκρατορική Μέση (2000 α. ΝΤΟ. έως το 1750 a. Γ.), Στη ζωγραφική και στη γλυπτική του ασσιράμ ή του πρωταγωνιστή.

Από τη μία πλευρά, παρουσιάζουμε εξιδανικευμένες εικόνες της πραγματικής οικογένειας. Από την άλλη πλευρά, θα περιλάβει φιγούρες του povo (όπως γραμματείς και χειροτεχνίες), οι οποίες παρουσιάζουν μεγαλύτερη εκφραστικότητα και φυσικότητα.

Ενισχύθηκε κάποια καλλιτεχνική ελευθερία. Novo Império (1580 α. ΝΤΟ. έως 1085 α. Γ.), Για παράδειγμα, μέσα από δύο διάσημα αγάλματα με κρανία πιο επιμήκους σχήματος.

Ντόνος από μια αρκετά ανεπτυγμένη κοινωνία και πολιτισμό, οι Αιγύπτιοι θα εξερευνήσουν επίσης διάφορα περίπλοκα θέματα, όπως τα μαθηματικά και η ιατρική, σύστημα γραφής.

Χάρη στις αρχαιολογικές ανασκαφές που έγιναν κατά τον 19ο αιώνα, θα το κάνουμε αποκρυπτογραφήστε τα ιερογλυφικά σας, κάτι που μας επιτρέπει να κατανοήσουμε τις αξίες σας, τους τρόπους ζωής σας και αντικείμενα.

Εν ολίγοις, μπορούμε να επιβεβαιώσουμε ότι είτε ο Αντίγκο Αιγίτο δείξου μια τεράστια καλλιτεχνική και πολιτιστική κληρονομιά που συνεχίζει να ξυπνά τη γοητεία των ανείπωτων επισκεπτών και περίεργων ανθρώπων από τον εσωτερικό κόσμο.

Ένας πίνακας του Αντίγκο Αιγίτο

Στην αιγυπτιακή ζωγραφική, οι συμβάσεις αναπαραγωγής ήταν πολύ δυνατές και ο τρόπος εκτέλεσης τους καθόριζε την ποιότητα του έργου. Το Uma das Principais regras ήταν Το lei δίνει μετωπικότητα, η οποία διέταξε να βαφτούν τα σώματα σε δύο διαφορετικές γωνίες.

Ή κορμός, οι olhos και οι ώμοι θα πρέπει να εμφανίζονται στην μετωπική θέση, στο κεφάλι και τα άκρα παρουσιάστηκαν σε προφίλ. Η πρόθεση πίσω από αυτήν τη θέση ήταν να είναι άτρωτη, ήταν να τονίσει τις διαφορές μεταξύ τέχνης και πραγματικότητας.

Συχνά, τα σχέδιά μας συνοδεύονταν από ιερογλυφικά. τι συμβαίνει όχι Livro dos Mortos, μια συλλογή παπύρων που τοποθετήθηκε στα ταφικά μας. Έτσι τα μελάνια, που παράγονται από ορυκτά, τελικά θα φθαρούν με την πάροδο του χρόνου.

Αυτοί οι πίνακες σημειώθηκαν με ένα σύνολο παρουσιάζουν συμβολές στους πυρήνες μεταχειρισμένος. Για παράδειγμα: το o preto αντιπροσωπεύει το θάνατο, το o vermelho σημαίνει ενέργεια και δύναμη, ή το amarelo συμβολίζει την αιωνιότητα και o homageava μπλε ή Νείλο.

Ζω μια κοινωνική οργάνωση με εξαιρετικά καθορισμένους ρόλους και ιεραρχίες, οι Αιγύπτιοι δημιουργούν πίνακες που εκφράζουν αυτές τις διαιρέσεις. Assim, ή μέγεθος των αριθμών Οι εικόνες που παρουσιάζονται δεν εξαρτώνται από την προοπτική, αλλά η σημασία τους δεν είναι κοινωνική, η δύναμή τους.

Παρουσίαση στη διακόσμηση αντικειμένων και κτιρίων, η ζωγραφική ήταν ένα σημαντικό στοιχείο στη διακόσμηση δύο ταμουλίων και δύο φαραώ. Εκτός από την απεικόνιση παραπλανητικών και θρησκευτικών επεισοδίων, εστιάζει επίσης στο naquele που πέθανε, απεικονίζοντας μάχες δείπνα ή καθημερινές εικόνες, όπως το κυνήγι και το ψάρεμα.

Εξακολουθεί να είναι σημαντικό να παραμείνουμε ότι αυτά τα πορτρέτα παραμένουν μακρά για να είναι πιστό αντίγραφο, παρουσιάζοντας, αντίθετα, α εξιδανικευμένη φυσιογνωμία. Καμία περίοδος του Novo Império, contudo, η αιγυπτιακή ζωγραφική δεν άρχισε να παρουσιάζει περισσότερες καινοτομίες, με περισσότερες κινήσεις και λεπτομέρειες.

Αιγυπτιακό γλυπτό

Τα αιγυπτιακά γλυπτά ήταν εξαιρετικά πλούσια και σημαντικά για τον πολιτισμό της, παρέχοντας χρόνια καλλιτέχνες περισσότερο χώρο για δημιουργικότητα και καινοτομία.

Ως μνημειώδεις ή μειωμένες διαστάσεις, με τη μορφή προτομών ή μορφών εσωτερικού σώματος, αυτά τα έργα παρουσιάζουν μια τεράστια ποικιλία.

Εκτός από δύο Φαραώ στις οικογένειές τους, εμπνέονται επίσης από κοινούς Αιγύπτιους πολίτες (όπως καλλιτέχνες και γραμματείς), καθώς και από διάφορα ζώα.

Σε μερικές περιόδους, όπως η Μέση Αυτοκρατορία, οι κανόνες ήταν πιο άκαμπτοι, με παρόμοιες και εξιδανικευμένες παραστάσεις. Κατά τη διάρκεια άλλων φάσεων, ωστόσο, ένα γλυπτό mantinha um προσέξτε για λεπτομέρειες αυτού που απεικονιζόταν.

Επίσης, αυτός ο τύπος καλλιτεχνικής έκφρασης αναπαράγει φυσικά χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά, αποδεικνύοντας επίσης την κοινωνική κατάσταση κάθε um.

Ή γράψτε συνεδρίαση, το exposto no museu do Louvre, είναι ένα διαβόητο παράδειγμα. Εντούτοις, βρίσκουμε ένα homem του meia-idade που ασκεί ή seu επάγγελμα, όπως αναμενόταν ή κείμενο που θα δινόταν από faraó ή με κάποιο όνομα.

Κοντού, ως κηδεία γλυπτά Η Αίγυπτος ήταν πιο πολυτελής και, από την έκδοση, συνεχίζουμε να είμαστε πιο παρόντες, όχι ευφάνταστοι. Αυτή είναι η περίπτωση εικονικών εικόνων, όπως η μάσκα θανάτου του Tutancâmon και η προτομή του Nefertiti.

Το τελευταίο αποτελεί παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο οι αρχές της γλυπτικής τροποποιούνται ως τέμπο, έχοντας υπάρξει εξαιρετικά πρωτότυπες στιγμές.

Η Νεφερτίτη, σύζυγος του Φαραώ Ακουενάτων, ανήκει στη χρονιά Περίοδος Amarna, όταν το o deus sol (Áton) ήταν πιο καλλιεργημένο. Η περίοδος της Νέσας, για άγνωστους λόγους, η βασιλική οικογένεια εκπροσωπήθηκε ως επιμήκη κρανία.

Αιγυπτιακή αρχιτεκτονική

Τεράστια μαλλιά και αναμνήσεις από τις επιχειρήσεις σας, η αρχιτεκτονική του Antigo Egito εξακολουθεί να θεωρείται τεράστια κληρονομιά της ανθρωπότητας.

Όσον αφορά τα σπίτια και τις στρατιωτικές κατασκευές, χρησιμοποιήθηκαν με πρακτικό τρόπο, για να εξυπηρετήσουν τις λειτουργίες τους, οι ναοί, τα ιερά και οι ταφές Έπρεπε να διαρκέσουν για πάντα. Εξαιτίας αυτού, τα έργα τους ήταν χρονοβόρα, ακριβά και ανθεκτικά, έχοντας επιβιώσει ακόμη και σήμερα.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ Necropole of Gizé, με τις πυραμίδες και τη Μεγάλη Σφίγγα, είναι δύο μεγάλες διεθνείς τουριστικές τοποθεσίες. Μια μεγάλη πυραμίδα του Gizé, ένα από τα επτά θαύματα του κόσμου, χτίστηκε μεταξύ του 2580 π.Χ. ΝΤΟ. ε 2560 α. C, για ή Φαραώ Queops.

Ή το intuito ήταν να χτίσετε ένα αιώνιο σπίτι, άξιο της οικογένειάς σας, όπου μπορείτε να περάσετε αυτή τη «δεύτερη ζωή». Οπότε σουά τεχνικές κατασκευής Ήμουν καινοτόμος και, έδεσα τη σελίδα, ξύπνησα ή ενδιαφερόμουν για την περιέργεια πολλών ανθρώπων.

Ainda em Gizé, φοβόμαστε Μεγάλη σφίγγα, το οποίο έχει ύψος 20 μέτρα και χτίστηκε για να εκπροσωπήσει τον Φαραώ Quéfren, κατά τη διάρκεια της βασιλείας του (2558 π.Χ.). C - 2532 α. ΝΤΟ.).

Μια μορφή, η οποία είναι το κεφάλι ενός ανθρώπου και ή ενός σώματος ανάγνωσης, μέρος της αιγυπτιακής μυθολογίας και σχετίζεται με τη λατρεία των θεοτήτων.

Conheça επίσης

• Αρχαία ελληνική τέχνη
• Η ρωμαϊκή τέχνη εξήγησε
• Ιστορία της τέχνης: ένας χρονολογικός οδηγός