Ως 11 ατελή υφάσματα του Munch: εικόνες και ανάλυση

Δύο κορυφαίοι εκπρόσωποι του εξπρεσιονισμού, ο Edvard Munch γεννήθηκε στη Νορβηγία, το 1863. Είχα μια πολύ ενοχλημένη προσωπική ιστορία, αλλά κατέληξα να ξεπεράσω αυτές τις κοσμικές δυσκολίες για να γίνω εγγεγραμμένος δεν υπήρχαν δύο καλύτεροι δυτικοί ζωγράφοι.

Ανακαλύψτε τώρα έντεκα πίνακες ρίψης ή φόνου του εξπρεσιονιστικού είδους. Για μια διδακτική αναζήτηση, λατρεύουμε την έκθεση υφασμάτων από χρονολογική σειρά.

1. A criança doente (1885-1886)

Ζωγραφίστηκε μεταξύ 1885 και 1886, σε καμβά A criança doente carrega muito da infância από δικό του ζωγράφο. Ainda young, ο Munch έχασε εμένα και τη Sophie για φυματίωση. Παρά το γεγονός ότι ο ζωγράφος μου είναι γιατρός, δεν έχω κάνει τίποτα για να αποτρέψω το θάνατο της γυναίκας και της κόρης του. Ο δικός μου καλλιτέχνης έχει μια αξιοσημείωτη παιδική ηλικία. O cenário σημείωσε τόσο πολύ Munch που η ίδια εικόνα ζωγραφίστηκε και βάφτηκε πάνω από 40 χρόνια (η πρώτη έκδοση έγινε το 1885 και η τελευταία το 1927).

2. Μελαγχολία (1892)

Όχι στο προσκήνιο, παρατηρεί κανείς ένα homem sozinho στο meio σε ένα τοπίο praiana. Στον καμβά, είναι μέρος μιας σειράς έργων ζωγραφικής που αποτελούνται από σκοτεινές μορφές και ως ο ίδιος αγωνιστής πρωταγωνιστής. Ας πούμε ότι αφορά τον Jappe Nilssen, τον στενό φίλο του Munch, ο οποίος περνούσε μια δυστυχισμένη περίοδο στην ερωτική του ζωή. Ένα τοπίο του Åsgårdstrand, ακτογραμμή της Νορβηγίας. Ο πρωτότυπος πίνακας είναι στο National Gallery Munch, στο Όσλο.

3. O κραυγή (1893)

Βαμμένο το 1893, η φωνή O ήταν ένα έργο που καθιερώθηκε οριστικά ως Νορβηγός ζωγράφος. Με μόλις 83 εκατοστά έως 66 εκατοστά, το ύφασμα ήταν ο πρωταγωνιστής ενός σπιτιού με βαθιά απόγνωση και άγχος. Η Ao ίδρυσε την εικόνα, είναι επίσης δυνατό να παρατηρηθούν δύο άλλοι απομακρυσμένοι σπίτια. Ή το ζωγραφισμένο από τον Munch είναι ενοχλητικό. Ο καλλιτέχνης έχει τέσσερις εκδόσεις αυτής της ίδιας εικόνας, πρώτες από αυτές το 1893, φτιαγμένες σε λάδι, καθώς και τρεις με διαφορετικές τεχνικές. Από τις τέσσερις εκδόσεις, οι τρεις βρίσκονται σε ένα μουσείο και μία αγοράστηκε από έναν Αμερικανό επιχειρηματία που κατέβαλε περίπου 119 χιλιάδες δολάρια για να πραγματοποιήσει πρώτες εργασίες για το σπίτι.

Διαβάστε σε λεπτομερή ανάλυση της κραυγής του τετραγώνου O.

4. Μια στάμπα (1893)

Ζωγραφισμένο το 1893, όχι την ίδια χρονιά με το O grito, σε καμβά, καθώς και πρόδρομο, εκθέτει ανθρώπους που ταμπάουν τα δικά μας ούυδα. Μια tempestade απεικονίζει ένα τοπίο του Åsgårdstrand, μια νορβηγική ακτή vila onde ή έναν παραδοσιακό ζωγράφο passar seus verões. Η πλατεία έχει 94 εκ. Έως 131 εκ. Και ανήκει στη συλλογή MOMA (Nova Iorque).

5. Amor e dor (1894)

Η ζωγραφική O αρχικά ονομάστηκε Amor e dor, ήταν επίσης γνωστή ως O vampiro και εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Βερολίνο το 1902. Ένα πανί σκανδαλώθηκε μια κοινωνία για την εκπροσώπηση μιας γυναίκας που δαγκώνει και αγκαλιάζει ένα σπίτι. Το O quadro επικρίθηκε αρκετά από το κοινό και από εξειδικευμένη κριτική σε μια εβδομάδα exibição για να δείξει ότι ήταν κλειδωμένο.

6. Ansiedade (1894)

Ζωγραφίστηκε το 1984, ή μια εικόνα δείχνει ένα υποδειγματικό κίνημα εξπρεσιονισμού. Partilhando muitas semelhanças ως διάσημο O grito, ένα καμβά exibe ή ίδιο με ένα τρομακτικό βαμμένο σε τόνους βερμέλο-πορτοκαλί. Έτσι, δύο άτομα είναι πράσινα και απελπισμένα, όπως ο olhos. Όλοι φορούμε μαύρα κοστούμια και οι ομοιόμορφοι φορούν καρτούν. Το έργο έχει 94 cm έως 73 cm και σήμερα ανήκει στη συλλογή Munch Museum.

7. Μαντόνα (1894-1895)

Ζωγραφισμένο μεταξύ του 1894 και του 1895, ένας αμφιλεγόμενος καμβάς, η Μαντόνα, υποτίθεται, απεικονίζει τη Μαρία, μια ντε Ιησού, από ασυνήθιστη οπτική γωνία. Η Μαρία ντε Μουντς εμφανίζεται ως γυναίκα και βόντα, ως σανοράρα και κάστα, όπως συνηθίζεται να βλέπουμε. Πρόκειται για μια ελαιογραφία σε καμβά διαστάσεων 90 cm έως 68 cm. Το 2004 μια εικόνα ήταν η roubada do Museu Munch. Δύο χρόνια μετά την ανάκτηση της εργασίας ως μια μικρή τρύπα που θεωρείται ανεπανόρθωτη.

8. Ένας χορός δίνει ζωή (1899)

Ένα ύφασμα Το dança da vida, ζωγραφισμένο το 1899, χρησιμοποιήθηκε ως φόντο για έναν χορό που έγινε το έτος. Σημείωση: η εικόνα ιδρύθηκε πριν από ένα χρόνο όχι στη θάλασσα, όταν οι άνθρωποι χορεύουν ακόμη και χρόνια. Πρέπει να επιστρέψουμε στην παρουσία δύο μοναχικών γυναικών, μία σε κάθε σημείο ζωγραφικής. Μια έκθεση τοπίου είναι ένα de Åsgårdstrand, μια νορβηγική ακτή. Ή αντιμετωπίστε μέρος της συλλογής του Μουσείου Munch, στο Όσλο.

9. Ένα fumaça do trem (1900)

Βαμμένο το 1900, σε καμβά και ελαιογραφία με 84 εκατοστά έως 109 εκατοστά. Το Φεζ είναι μέρος μιας σειράς τοπίων ζωγραφισμένων από καλλιτέχνη που δεν ξεκινούν την κοσμική αλληλοσυνδεόμενη φύση και προϊόντα ανθρώπινης παρέμβασης. Ένας απελευθερωμένος καπνός και μια θέση του fazem τρόμου ως θεατή εντυπωσιάστηκε ότι η σύνθεση είναι, από τη μοίρα, σε κίνηση. Το ύφασμα ανήκει στη συλλογή του Munch Museum, στο Όσλο.

10. Costa com a casa vermelha (1904)

Ζωγραφίστηκε το 1904, ένας καμβάς εντοπίστηκε πρόσφατα ως θέμα στο νορβηγικό παραθαλάσσιο χωριό Åsgårdstrand, όπου ο καλλιτέχνης πέρασε τους τελευταίους μήνες του έτους. Feita σε μελάνι λαδιού, σε χρώμα tem 69 cm με 109 cm σε μέγεθος. Μια εικόνα δεν έχει ανθρώπινη φιγούρα, απεικονίζει ελάχιστα το τοπίο της ακτής. Ο πίνακας δεν βρίσκεται επί του παρόντος στο Μουσείο Munch, στο Όσλο.

11. Εργαζόμενοι στο δρόμο από το σπίτι (1913-1914)

Ζωγραφίστηκε μεταξύ 1913 και 1914, σε καμβά και τεράστια, διαστάσεων 222 cm από 201 cm και αντιπροσωπεύει τους εργαζόμενους στο τέλος του φακέλου, επιστρέφοντας στο σπίτι. Το O quadro απεικονίζει έναν πολυσύχναστο δρόμο, μια μάζα ανθρώπων που τρώνε κουρασμένοι, όλα με πολύ παρόμοια κοστούμια και καπέλα. Η εργασία προσώπου είναι αυτή τη στιγμή μέρος της συλλογής του Μουσείου Munch.

Βρείτε τη βιογραφία του ζωγράφου Edvard Munch

Nasceu στις 12 Δεκεμβρίου 1863 στο Loten της Νορβηγίας. Ο Έντουαρντ ήταν ο δεύτερος γιος ενός στρατιωτικού γιατρού (Christian Munch) και μιας νοικοκυράς (Cathrine). Το Viveu δεν ανήκει σε μια μεγάλη οικογένεια: έχετε τρεις irmãos και irmã.

Οι ατυχείς του λογότυπου του ζωγράφου Começaram δίνω, όταν ο Munch έχει πέντε χρόνια για να μου φυματίσει Μια συνάρτηση, irmã da mãe, Karen Bjolstad, βοήθησε στην προστασία της οικογένειας. Το 1877, η Sophie, irmã de Munch, επίσης morreu de tuberculose.

Το 1879, ο Έντουαρντ μπήκε στο Τεχνικό Κολλέγιο για να γίνει ζωγράφος, όχι εν τω μεταξύ, όχι τον επόμενο χρόνο, ή τυπικά για να αφιερωθεί σε μια καριέρα ως ζωγράφος. Το 1881, μπήκε στη Βασιλική Σχολή Τέχνης και Σχεδιασμού για να εμβαθύνει τα ταλέντα του. Ως καλλιτέχνης εργάζομαι με ζωγραφική, λιθογραφία και ξυλογραφία.

Έφτασε στον τόπο, το 1882, την πρώτη του μελέτη ζωγραφικής. Μια τοποθεσία escolhida επίσης Όσλο. Όχι τον επόμενο χρόνο, με προσκάλεσαν να συμμετάσχω στην Έκθεση Outstanding του Όσλο, όπου θα αποκτήσει μεγαλύτερη προβολή.

Παρά το γεγονός ότι γεννήθηκε στη Νορβηγία, πέθανε μέρος της ζωής στη Γερμανία. Επηρεάστηκε επίσης από τη γαλλική τέχνη (ειδικά τον Paul Gauguin), το 1885 ταξίδεψε στο Παρίσι.

Είναι δύο μεγάλα ονόματα για τον γερμανικό και τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό. Έχετε μια ιστορία ασταθούς ζωής: μια τραγική παιδική ηλικία, προβλήματα όπως ο αλκοολισμός, ταραγμένες ερωτικές σχέσεις.

Το έργο του αντικατοπτρίζει, με έναν συγκεκριμένο τρόπο, τα δράματα του ίδιου του καλλιτέχνη και επίσης τις πολιτικές και κοινωνικές του ρυθμίσεις.

«Θέλουμε κάτι περισσότερο από μια απλή φωτογραφία της φύσης. Δεν θέλουμε να ζωγραφίσουμε όμορφες εικόνες που κρέμονται στους τοίχους δύο δωματίων. Θέλουμε να δημιουργήσουμε ή τουλάχιστον να δημιουργήσουμε τα θεμέλια μιας τέχνης που δίνει κάτι στην ανθρωπότητα. Μια τέχνη που γυρίζει και τυλίγει. Μια τέχνη που δημιουργήθηκε από την πιο οικεία καρδιά κάποιου. "

Έντουαρντ

Το 1892, πέτυχε ιδιαίτερη φήμη χάρη στην ημερομηνία της έκθεσης Verein Berliner Künstler, μία εβδομάδα μετά τα εγκαίνια. Ο πίνακας έχει εκθεθεί στον καμβά του Vampiro, ο οποίος προκάλεσε κριτική τόσο από το κοινό όσο και κριτική. Όχι τον επόμενο χρόνο, το 1893, ζωγράφισα ή είδα την πιο διάσημη ζωγραφική: Φωνάζω.

Ο Φόι, κατά κάποιο τρόπο, θύμα του ναζισμού. Μεταξύ του τέλους των δύο ετών 1930 και των δύο ετών του 1940, είχε αφαιρέσει τα έργα του από δύο γερμανικά μουσεία με εντολή του Χίτλερ, ο οποίος ισχυρίστηκε ότι δεν εκτιμούσαν τον γερμανικό πολιτισμό.

Το Munch δεν μαλακώνει μόνο με πολιτικές διώξεις, αναπτύσσει επίσης προβλήματα όρασης που αργότερα ή με εμποδίζουν να ζωγραφίζω. Morreu ογδόντα χρόνια και ένα έτος έξω, όχι στις 23 Ιανουαρίου 1944, στη Νορβηγία.

Ή Museu Munch

Επίσης γνωστό ως Munchmuseet, πολλά από τα έργα του Νορβηγού ζωγράφου είναι προστατευμένα, κανένα μουσείο στο Όσλο που τρέχει ή δεν είναι. Το ίδρυμα εγκαινιάστηκε το 1963, ακριβώς μετά τη γέννηση του Edvard Munch.

Οι πίνακες που έφυγαν για το μουσείο κατευθύνθηκαν χάρη στη διαθήκη του ζωγράφου, που έκανε περίπου το 1100 πίνακες ζωγραφικής, 15.500 εκτυπώσεις, 6 γλυπτά και 4.700 σκίτσα διαφόρων βαρέων αντικειμένων (βιβλία, κινητά, Φωτογραφίες)

Το 2004, ή το μουσείο sofreu duas grandes baixas, ως υφάσματα O grito και Madonna foram roubadas. Και τα δύο foram αναρρώθηκαν αργότερα

Conheça επίσης

• Εξπρεσιονισμός: κύρια έργα και χαρακτηριστικά
• Τα σημαντικότερα έργα του Ρέμπραντ και η βιογραφία του
• Οι πιο διάσημοι πίνακες στον κόσμο
• Οι πιο εντυπωσιακές εικόνες του Hieronymus Bosch