Φουτουρισμός: ποια ήταν τα κύρια έργα του κινήματος
Ή τι ήταν ή φουτουρισμός;
Ο Φουτουρισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό και λογοτεχνικό κίνημα που προέκυψε από τον 20ο αιώνα, εκπροσωπώντας έναν αριθμό Ευρωπαίων πρωτοπόρων που επιδιώκουν να σπάσουν τις παραδόσεις και να εξερευνήσουν άλλους τρόπους ανάπτυξης.
Όχι στις 20 Φεβρουαρίου 1909, ή ο Ιταλός ποιητής Filippo Marinetti δημοσίευσε ή Φουτουριστικό μανιφέστοχωρίς γαλλικό μισθό Λε Φίγκαρο, σήμανση ή commeço oficial do movimento.
Επηρεασμένοι από τους σύγχρονους ρυθμούς και τους μετασχηματισμούς τους, ή συγγραφέας rejeitava ή παρελθόν και exalt ως νέες τεχνολογίες, επαινώντας πτυχές όπως η ενέργεια και η ταχύτητά του.
Iconoclast, η Μαρινέτι ήταν η μεγαλύτερη και τόλμησε να δηλώσει ότι ένα απλό αυτοκίνητο θα μπορούσε αισθητικά να είναι ανώτερο από μερικά από τα πιο διάσημα αγάλματα της Κλασικής Αρχαιότητας:
Επιβεβαιώνουμε ότι η μεγαλοπρέπεια του κόσμου εμπλουτίζεται από μια ομορφιά nova: μια ομορφιά da velocidade. Ένα τρέξιμο αυτοκινήτου με ξυρισμένο στήθος με χοντρές σωλήνες, όπως φίδια με εκρηκτική αναπνοή... Ένα βρυχηθμό αυτοκίνητο, από το να τρέχει σε μέταλλο, είναι πιο όμορφο από το Vitória de Samotrácia.
Γρήγορα, ο φουτουρισμός επεκτάθηκε για διάφορες μορφές τέχνης και βρήκε επιπτώσεις στις περιοχές μας, επηρεάζοντας διάφορους δημιουργούς της νεωτεριστικής περιόδου.
Συνδέεται στενά με το ιστορικό του πλαίσιο, ή ο φουτουρισμός σχετίζεται άμεσα με μια φασιστική ιδεολογία που ανέβαινε στην ευρωπαϊκή ήπειρο.
Assim, από το αρχικό μανιφέστο, ή κίνημα που επαινεί τον πόλεμο, τη βία και τη στρατιωτικοποίηση. Ωστόσο, πολλοί από αυτούς τους φουτουριστές καλλιτέχνες και συγγραφείς chegaram να ανήκουν στο φασιστικό κόμμα.
Ή το κίνημα που έχασε από τη δύναμή του στη σειρά του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, έχω βρει μια ηχώ αργότερα, με ιδέες και πρακτικές Δαδαιστών.
Χαρακτηριστικά φουτουρισμού
- Επικύρωση τεχνολογίας και μηχανών ·
- Επικύρωση της ταχύτητας και του δυναμισμού.
- Αναπαράσταση αστικής και σύγχρονης ζωής ·
- Απόρριψη του παρελθόντος και του συντηρητισμού ·
- Ρήξη με παραδόσεις και καλλιτεχνικά μοντέλα.
- Αναζητήστε το daquilo που αντιπροσωπεύει και συμβολίζει ή το μέλλον.
- Θέματα όπως η βία, ο πόλεμος και η στρατιωτικοποίηση ·
- Προσέγγιση μεταξύ τέχνης και σχεδιασμού.
- Θέσεις φασιστικής ιδεολογίας;
Στη λογοτεχνία, οι φουτουριστές θα ξεχωρίσουν για τη χρήση της τυπογραφίας, εκτιμώντας την προπαγάνδα σε ένα μέσο επικοινωνίας. Τα έργα, γραμμένα σε κλασική γλώσσα, συνήθως εθνικά, επισημαίνονται ή η χρήση της ονοματοποιίας. Η ποίηση της εποχής χαρακτηρίζεται από ελεύθερο στίχο, ως φράσεις fraçao das.
Για να ζωγραφίσεις, υπάρχει ένας ξεκάθαρος έπαινος του δυναμισμού. Μέσα από έντονες καρδιές και έντονες αντιθέσεις, καθώς και υπερθέτοντας εικόνες, εμείς οι φουτουριστές απεικονίζουν κινούμενα αντικείμενα.
Επίσης, τα στοιχεία που αντιπροσωπεύονται δεν περιορίζονται στο περίγραμμα ή στα ορατά όριά τους. Σε αντίθεση με τα μαλλιά, αναδύθηκαν καθώς κινούνται χωρίς χρόνο και χωρίς χώρο.
Εικαστική τέχνη: κύρια φουτουριστικά έργα
O Δυναμισμός του um Automóvel
Η εικόνα του 1912 δημιουργήθηκε από τον Luigi Russolo και απεικονίζει ένα αυτοκίνητο και αντέμονο Nas δρόμους μιας πόλης. Περισσότερο από το να αντιπροσωπεύει τον τρόπο ζωής της εποχής, με τα μηχανήματα που αναδύονταν, ένα έργο που εκφράζει το paixão του καλλιτέχνη με τις τεχνολογικές εξελίξεις αυτού του «νέου κόσμου».
Απεικονίζοντας ή κάθε μέρα μητροπόλεις με ισχυρούς και αντιπαραβαλλόμενους πυρήνες, μεταφράζει σε ένα έργο μια αίσθηση κίνησης και ταχύτητας αρκετά χαρακτηριστική του Φουτουρισμού.
Δυναμισμός του Um Cão na Coleira
Χρονολογείται από το 1912, ένας πίνακας του Giacomo Balla είναι ένα άλλο πολύ διάσημο παράδειγμα ανύψωσης κίνησης και ταχύτητας μέσω της φουτουριστικής τέχνης.
Ο Άο έβγαλε ένα κουτάβι που περπατά ή ένας καλλιτέχνης καταφέρνει να μεταφράσει τον ενθουσιασμό του ζώου, δίνοντας την εντύπωση ότι ή το σώμα τον κάνει να τρέμει. Σαν πόδια, όπως το orelhas e a cauda le φαίνεται επίσης να αναμιγνύεται με έναν ξέφρενο τρόπο, αιωρείται με το ρεύμα.
Έχουμε ακόμα μια ματιά στα σκαλοπάτια του dono, ότι το μονοπάτι είναι στο πλευρό του. Ωστόσο, βρίσκουμε την επίδραση της χρονογραφίας, μια φωτογραφική τεχνική της εποχής Vitoriana που ηχογράφησε ως διάφορες φάσεις ενός κινήματος.
Δυναμικό Ιερογλυφικό Bal Tabarin
Ο καμβάς του Gino Severini ζωγραφίστηκε το 1912 και παρουσιάζει καθημερινό δείπνο του διάσημου παρισινού καμπαρέ Bal Tabarin. Εξαιρετικά πολύχρωμο και πολύχρωμο της ζωής, ή το τετράγωνο συμβολίζει τη μποέμ ζωή και εστιάζει κυρίως σε διάφορα σώματα και ανθρώπινες μορφές.
Τα άτομα φαίνεται να ξεπερνούν, καθώς χορεύουν. αλήθεια, το έργο σχετίζεται με τις ιδέες της κίνησης, χορός και μουσική. Εδώ, βλέπετε μερικές επιρροές του γαλλικού κυβισμού, όπως η τεχνική κολάζ που χρησιμοποιείται για να διακοσμήσετε αυτά τα φορέματα.
Cavaleiro Vermelho
Ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον Carlo Carrá το 1913 εμπνεύστηκε επίσης από μια καθημερινή δράση, σε αυτήν την περίπτωση ή τον αθλητισμό, με τη μορφή ταυρομαχιών. Παρατηρώντας τα πόδια και τις οπλές του ζώου, μπορούμε να δούμε ότι το απεικονίζεται σε πλήρη δράση: αυτό δεν είναι το μέσο της διαδρομής.
Εντυπωσιακά, το πανί μπορεί να υποδηλώσει ότι το ζώο κινείται με μεγάλη ταχύτητα. Το Isso γίνεται ορατό, για παράδειγμα, στην καμπύλη στάση του cavaleiro, το οποίο φαίνεται να προσπαθεί να ασφαλίσει τον εαυτό του.
Μοναδικές μορφές Continuidade no Espaço
Uma das mais διάσημα γλυπτά του φουτουρισμού, Μοναδικές μορφές Continuidade no Espaço Ανατράφηκε από τον Umberto Boccioni το 1913. Ένα μικρό πρωτότυπο, feita de gesso, εκτίθεται στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του USP, στην πόλη του Σάο Πάολο.
Από πέντε μεταγενέστερους στίχους, feitas de bronze, βρέθηκαν πίσω σε διάφορα μέρη του κόσμου. Ήταν ακριβώς κινούμενα μαλλιά, τόσο ανυψωμένα φουτουριστικά μαλλιά, που αυτή η δουλειά έγινε ανεξέλεγκτη.
Απίστευτο um σώμα χωρίς χρόνο και χώρο, που μοιάζει να περπατά μπροστά του ή το σώμα του να στέκεται πίσω του, ο Μποκσιόνη γλυπτό κάτι απαράμιλλο. Καθώς πολεμά ενάντια σε κάτι αόρατο που ενδυναμώνει, αυτό το μικρό θέμα μεταδίδει ταυτόχρονα τις αισθήσεις της δύναμης και της ελαφρότητας.
Κορυφαίοι καλλιτέχνες φουτουρισμού
Όπως αναφέρουμε εδώ, επικρατούσε μεταξύ των Ιταλών κτηνοτρόφων οι οποίοι, ή ο Φουτουρισμός, είχαν μεγαλύτερο αντίκτυπο. Το Embora δημιουργήθηκε με κίνηση κειμένου ή λογότυπου, μεταφράστηκε σε πολλές καλλιτεχνικές παραγωγές, ειδικά σε τομείς ζωγραφικής και γλυπτικής.
Depois da publicação do text de Marinetti, αρκετοί καλλιτέχνες έρχονται να παράγουν έργα που ακολουθούν τα προηγούμενα που ή Φουτουριστικό μανιφέστο αξιώθηκε. Na verdade, μόλις δύο ετών, οι Ιταλοί Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni και Giacomo Balla assinaram o Εκδηλώνω δύο φουτουριστικούς ζωγράφους (1910).
Luigi russolo (1885 - 1947) ήταν ζωγράφος, συνθέτης και θεωρητικός που ασχολήθηκε με την τέχνη και τη μουσική. Ο καλλιτέχνης ενσωματώνει μερικούς γιους μηχανών και αστικής ζωής στις μουσικές του συνθέσεις, μεταξύ αυτών που ξεχωρίζουν Στην τέχνη του θορύβου (1913).
Χα Κάρλο Καρρά (1881 - 1966) ήταν ζωγράφος, συγγραφέας και απογοήτευση που σημάδεψε βαθιά το φουτουριστικό κίνημα. Σε μεταγενέστερο στάδιο, αφιερώθηκε επίσης στη μεταφυσική ζωγραφική, η οποία ήταν πολύ καλά κατανοητή.
Μεταξύ των συγγραφέων του μανιφέστο του 1910, ή ζωγράφος, γλύπτης και unhinged Umberto Boccioni (1882 - 1916) είναι απτόντο ως ή mais notório. Ο καλλιτέχνης είχε έναν πρόωρο θάνατο το 1916, που κατατάχθηκε στον στρατό, όταν έπεσε από το σκάψιμο κατά τη διάρκεια μιας στρατιωτικής άσκησης.
Τζιν Σεβερίνι (1883 - 1966) ήταν ζωγράφος, καθηγητής και γλύπτης που ήταν επίσης εμφανής στο φουτουρισμό, έχοντας αποτελέσει δύο βασικούς παράγοντες διάδοσης του κινήματος εκτός της Ιταλίας. Ξεκινώντας το 1915, αφιερώθηκε στην κυβική τέχνη, επισημαίνοντας γεωμετρικά σχήματα στα έργα του.
O seu καθηγητής, Giacomo balla (1871 - 1958), ήταν ένας άλλος καλλιτέχνης που έγινε εμφανής στο φουτουρισμό. Ή ζωγράφος, ποιητής, γλύπτης και συνθέτης εργάστηκε ως καρικατουριστής για πολλά χρόνια στα υφάσματα του ficaram που έγιναν σε τρόπους όπως το jogavam με φως και κίνηση.
Επίσης στην Πορτογαλία, ή φουτουριστικό κίνημα ganhou força, κυρίως μέσω Almada Negreiros (1893 — 1970). Ο ζωγράφος, ο γλύπτης, ο συγγραφέας και ο ποιητής ήταν μια κεντρική πρωτοποριακή φιγούρα των primeiras gerações do Modernismo. Ανάμεσα στα πολλά διάσημα έργα της Almada, τονίζουμε Πορτρέτο του Fernando Pessoa (1954).
Λογοτεχνικός Φουτουρισμός και Κύριοι Συγγραφείς
Παρά το γεγονός ότι έχει αναλάβει αρκετή δύναμη στον τομέα των εικαστικών τεχνών, ήταν μέσω της λογοτεχνίας που ή ο Φουτουρισμός άρχισε να διαμορφώνεται.
Filippo Marinetti (1876 - 1944), ή συγγραφέας, ποιητής, θεωρητικός και συντάκτης, ήταν δημιουργός και μεγάλος υποστηρικτής του κινήματος με μια έκδοση του Φουτουριστικό μανιφέστο (1909).
Η Embora έγραψε ιταλικά ή γεννημένο συγγραφέα που γεννήθηκε στην Αίγυπτο της Αλεξάνδρειας και μετακόμισε στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές σας, έχοντας δημοσιεύσει κείμενα σε διάφορα λογοτεχνικά περιοδικά.
Η Να Ρούσια ή ο Φουτουρισμός εκδηλώθηκε κυρίως μέσω της λογοτεχνίας, ως παράδειγμα και ως μέγιστος εκθέτης Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι (1893 — 1930). Ή Ρώσος συγγραφέας, θεωρητικός και θεατρικός συγγραφέας και αντιμέτωπος ως ο μεγαλύτερος ποιητής του φουτουριστικού κινήματος.
Είναι επίσης μέρος μιας ομάδας διανοούμενων που ίδρυσαν το Cubo-Futurism και δημοσίευσαν έργα όπως Ένα Nuvem de Calças (1915) ε Ποιητική: Πώς να κάνετε fazer στίχους (1926).
Στην Πορτογαλία, εκτός από την Almada Negreiros, ένα άλλο όνομα δεν ξεχωρίζει: o do seu Companheiro, Φερνάντο Πεσόα (1888 — 1935).
Ο ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, μεταφραστής και δημοσιογράφος συνεχίζει να αναγνωρίζεται ως ένας από τους δύο μεγαλύτερους Πορτογάλους συγγραφείς.
Μια κεντρική προσωπικότητα που δεν ήταν ο Πορτογαλικός Μοντερνισμός, είχε επίσης δύο συγγραφείς που είναι υπεύθυνοι για το περιοδικό Ορφέου, όπου δημοσίευσε φουτουριστικά ποιήματα όπως Ode Maritime ε α Triumphal Ode, sob ή heterônimo Álvaro de Campos.
Ο φουτουρισμός όχι η Βραζιλία
Το 1909, μόλις δέκα μήνες από την αρχική έκδοση, ή Φουτουριστικό μανιφέστο chegou ντροπαλά προς ή τη Βραζιλία. Τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους, ή συνήγορος και συγγραφέας Almachio Diniz publicou στη μετάφρασή του αρ Jornal de Notícias από το Σαλβαδόρ.
Παρά τον καινοτόμο χαρακτήρα της, η έκδοση δεν φτάνει σε μεγάλο μέρος της χώρας. Είναι αργότερα, το 1912, τι ή φουτουρισμός άρχισε να κερδίζει τη μορφή της χώρας μας, όταν Όσβαλντ Ντε Αντράιντ και Ανίτα Μαλφάτι Θα επικοινωνήσουμε μαζί σας ως κίνημα κατά τη διάρκεια των ταξιδιών σας στην ευρωπαϊκή ήπειρο.
Σε μια φουτουριστική πρόταση και ο εθνικιστικός χαρακτήρας του ecoaram στην Εβδομάδα Σύγχρονης Τέχνης του 1922 αναζητώντας μια τυπικά βραζιλιάνικη ταυτότητα.
Conheça επίσης
- Ή τι ήταν ή ο μοντερνισμός;
- Ποίημα em linha reta, από τον vlvaro de Campos
- Fernando Pessoa: θεμελιώδη ποιήματα
