Μπαρόκ: γενικά χαρακτηριστικά της τέχνης

Εικόνα: Κορυφαίες εικόνες

ο μπαρόκ τέχνη Είναι πάνω απ 'όλα μια καλλιτεχνική εκδήλωση που αναπτύχθηκε μεταξύ του δέκατου έβδομου και του δέκατου όγδοου αιώνα που προκύπτει στην Ιταλία και από εδώ θα είναι όταν εξαπλώνεται σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Θα μπορούσε να ειπωθεί ότι το μπαρόκ είναι ένα από τα πιο περίπλοκα καλλιτεχνικά κινήματα στην ιστορία της τέχνης γιατί είναι να δώσει μια πλήρη εγκατάλειψη της κλασικής ηρεμίας που είχε συμβεί σε προηγούμενες κινήσεις, δηλαδή την Αναγέννηση και Νάζι. Στη συνέχεια, σε αυτό το μάθημα από έναν Δάσκαλο σας προσφέρουμε το γενικά χαρακτηριστικά της μπαρόκ τέχνης που βασίζεται κυρίως στην υπερβολική και περίτεχνη διακόσμηση, καθώς και στην διέγερση και την κίνηση των έργων του.

Αρχίζουμε αναλύοντας τα γενικά χαρακτηριστικά της μπαρόκ τέχνης, στηριζόμενοι στην αρχιτεκτονική αυτής της ιστορικής περιόδου. Το μπαρόκ πρόκειται να σπάσει με την κλασική ισορροπία αναζητώντας απελευθέρωση του κινήματος και για να επιτευχθεί αυτό θα δοθούν τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

• Εγκατάλειψη όλων των κλασικών γεωμετρικών ευθειών γραμμών για καμπύλες με την εισαγωγή αρχιτεκτονικών στοιχείων που θα ενισχύσουν αυτόν τον δυναμισμό: τις στήλες Σολωμονικός, τα σπασμένα αετώματα, οι Ατλαντικοί, οι καμπύλοι γείσοι, οι ελλειπτικές καμάρες, καμπύλη….
• Η εισαγωγή του ελλειπτικά φυτά Γ ωοειδής.
• Εγκατάλειψη επίπεδων επιφανειών για κυματοειδή, και έτσι με αυτόν τον τρόπο δεν έχουν μετωπική όψη τους αλλά πολλές απόψεις.
• Όντας ένα εισερχόμενη και εξερχόμενη αρχιτεκτονική το φως αποκτά μεγάλη σημασία, προκαλώντας ένα παιχνίδι φωτός και σκιάς.
• Ενδιαφέρον για αστικό περιβάλλον και με τη σειρά της πόλης με χωρική διεύρυνση, όπου μπαρόκ κήπος θα έχει μια κυρίαρχη νότα.

Εικόνα: ιστορία τέχνης - blogger

Η γλυπτική στο μπαρόκ γίνεται αστική αφού θα εμφανίζεται στους δρόμους, τις πλατείες και κυρίως στα σιντριβάνια, έτσι θα ενσωματωθούν στην αρχιτεκτονική. Αυτό χαρακτηρίζεται από:

• Τα θέματα που πρέπει να καλυφθούν είναι βέβηλος, μυθολογικός, αποκτώντας μεγάλη σημασία γυμνός, στην καθαρή του κατάσταση.
• Οι μπαρόκ φιγούρες εκπροσωπώπάθη Γ συναισθήματα, δηλαδή, αυτό που είναι γνωστό ως «πάθος"(Ανεξέλεγκτα συναισθήματα), με μεγάλη εκφραστικότητα.
• Είναι κινούμενα γλυπτά που χαρακτηρίζονται από αυτά δύναμη Γ δυναμισμός, πολύ αισθητή στα πρόσωπα του γλυπτού, καθώς και στα ρούχα. Πρόκειται επίσης για ανοιχτές συνθέσεις, εφιστώντας την προσοχή στη μνημειακότητά του.
• Τα υλικά που χρησιμοποιούνται είναι πέτρα, ο μπρούντζος και το πολύχρωμο ξύλο.
• Στην ανακούφιση, τα chiaroscuro εφέ θα αναζητηθούν και γλυπτικές ομάδες.
• Θα υπάρξουν δύο τάσεις. ένα ανακτορικός επισυνάπτεται σε πορτρέτο, και ένα άλλο ρεαλιστικός δημοφιλής χαρακτήρας που ταυτίζεται με το θρησκεία.
• Είναι από ένα μεγάλη διακοσμητική σημασία.

Τελειώνουμε αυτήν την περίληψη του γενικά χαρακτηριστικά της μπαρόκ τέχνης μιλώντας τώρα για τη διάτρηση.

Η μπαρόκ ζωγραφική θα έχει μια αντίληψη για έναν μεταβαλλόμενο και εφήμερο κόσμο, επομένως, θα κάνει μια εμφανή ζωγραφική με ψεύτικες αρχιτεκτονικές, που είναι γνωστό ως "trompe l´oeil "ή τι είναι το ίδιο trompe l'oeil ή οπτική εξαπάτηση. Αυτό χαρακτηρίζεται από:

• Προτεραιότητα για καμπύλες γραμμές και διαγώνια.
• Τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα θέματα ήταν θρησκευτικός, καθώς και η μυθολογικός. Ένα άλλο πολύ κοινό θέμα θα είναι πορτρέτα είτε ατομικό είτε ομαδικό, και το νεκρή φύση ένα νέο θέμα που έγινε μοντέρνο αυτή τη στιγμή.
• ο φως Είναι ένα από τα βασικά θέματα της μπαρόκ ζωγραφικής, γιατί με αυτό θα δημιουργηθεί ατμόσφαιρα και κινήσεις επισημαίνοντας πάντα το μέρος που ενδιαφέρει περισσότερο τον ζωγράφο της σύνθεσής του, που είναι αυτό που είναι αργότερα καλέστε στο ζοφερός. Το Darkness συνίσταται στην προβολή μιας πηγής φωτός, φυσικής ή τεχνητής, σε σκούρο φόντο, δημιουργώντας ένα παιχνίδι φωτός και σκιάς στη σκηνή που θέλετε να επισημάνετε.
• Είναι Θα είναι η εποχή του είδους που περιλαμβάνει τοπία, νεκρές φύσεις, δημοφιλείς σκηνές, έθιμα και όπου ο ζωγράφος λίγο-πολύ θα αρχίσει να βγαίνει από το στούντιο του και να βγαίνει έξω με τους πίνακες και το καβαλέτο του.

Εικόνα: Emaze