Τα 5 πιο σημαντικά ΕΡΓΑ του RAFAEL Sanzio

Ραφαήλ Σάντζιο (1483-1520), επίσης γνωστό ως Rafael Urbino ή Rafael, είναι ένας από τους σημαντικότερους Ιταλούς ζωγράφους και αρχιτέκτονες του αναγέννηση. Στη σύντομη ζωή του, ο Ραφαέλ δούλεψε έντονα, αφήνοντας ένα παραγωγικό έργο στο οποίο ηχογράφησε τα ιδανικά του Ομορφιά του Αναγεννησιακού Ανθρωπισμού, μαζί με τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και τον Μιχαήλ Άγγελο, κίνηση.

Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com σας προσφέρουμε μια επιλογή του πιο σημαντικά έργα του Rafael Sanzio έτσι μπορείτε να εκτιμήσετε τα βασικά χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού έργου αυτού του σπουδαίου αναγεννησιακού πλοιάρχου.

Δείκτης

1. Βασικά χαρακτηριστικά του στυλ του Rafael Sanzio
2. Ο Γάμος της Παναγίας (1504)
3. Η Σχολή Αθηνών (1509-1511)
4. Λα Ντόνα Βελάτα (1514)
5. Πορτρέτο της Μπαλτάσαρ ντε Καστιλιόνε (1515)
6. Λα Φορναρίνα (1520)

Ραφαήλ Είναι ένα από τα Αναγεννησιακοί ζωγράφοι πιο σημαντικό στην ιστορία. Πριν μάθουμε τα έργα του, θα ανακαλύψουμε τα χαρακτηριστικά του στυλ του:

• Ο Ραφαέλ θεωρήθηκε στην εποχή του ως ένα αληθινό θαύμα στην αρχή της εκπαίδευσής του και της καριέρας του από την πρώτη του παιδική ηλικία. Από πολύ μικρή ηλικία ξεκίνησε στο εργαστήριο του πατέρα του, επίσης ζωγράφου, φτάνοντας στην ενήλικη ζωή του την κατεύθυνση ενός από τα σπουδαία εργαστήρια της εποχής του, εκτός από το ότι το πρόγραμμα σπουδών του ήταν ένα οι πιο παραγωγικοί καλλιτέχνες του αναγέννηση.
• Τα έργα του χαρακτηρίζονται από τα έργα τους γαλήνη και αρμονία, θεωρούνται υπέροχα παραδείγματα της ανθρωπιστικής ώθησης της εποχής τους, δείχνοντας την ανθρώπινη φιγούρα ως ενότητα και κέντρο όλων των πραγμάτων, δίνοντας έμφαση στην ομορφιά.
• Κυριάρχησε στο Τεχνικές υψηλής αναγεννησιακής τέχνης Ως το sfumato, προοπτική, ανατομική διόρθωση και αναζήτηση για τη σύλληψη συναισθημάτων και εκφράσεων, κάτι στο οποίο προστέθηκε το δικό του στυλ. Ένα στιλ πλούσιου χρώματος, διαύγειας και ασυνήθιστων συνθέσεων, φυσικό και με ένα ιδιαίτερο μεγαλείο.
• Ήταν ένα αναγεννησιακός άνθρωπος είναι επίσης αρχιτέκτονας, χαράκτης και συντάκτης.
• Ο Ραφαέλ ήταν επίσης γνωστός για το δικό του εγκάρδιος, στενός και ευχάριστος χαρακτήρας, με τον ίδιο τρόπο να είναι αυτός που του έδωσε πολλές επαγγελματικές ευκαιρίες.

Ανάμεσα στα κύρια έργα του Rafael Sanzio ξεχωρίζουν Το αρραβωνιαστικό της Παναγίας, 1504.

Πρόκειται για έναν πίνακα που βρίσκεται στο Pinacoteca de Brera του Μιλάνου, στον οποίο το γάμος μεταξύ της Μαρίας και του Ιωσήφ ακριβώς όπως τοποθετεί το δαχτυλίδι στο δάχτυλό της, ενώ οι άλλοι μνηστήρες είναι απογοητευμένοι. Στο παρασκήνιο, και όπως πολλά αναγεννησιακά έργα, περιλαμβάνει μια αρχιτεκτονική, στην περίπτωση αυτή στο στυλ του αρχιτέκτονα Bramante.

Ο ζωντανός χρωματισμός και Οι εκφράσεις των χαρακτήρων έχουν έναν κομψό και επίσημο αέρα, προσδίδοντας έναν ιερό αέρα πάνω από μια απλή γιορτή. Το έργο είναι επίσης γνωστό ως Το Sposalizio, αυτό το έργο ανατέθηκε από την οικογένεια Albizzini για το παρεκκλήσι του Αγίου Ιωσήφ στην εκκλησία των Φραγκισκανών του Αγίου Φραγκίσκου των μειονοτήτων στο Città di Castello. Ο πίνακας εμπνεύστηκε από έναν πίνακα ζωγραφισμένο από Περούτζινο, Ο πρώτος δάσκαλος του Ραφαήλ, από τον γάμο της Παναγίας, καθώς και στη διάσημη τοιχογραφία του Χριστού που παραδίδει τα κλειδιά στον Άγιο Πέτρο. Ένα έργο στο οποίο μπορείτε να δείτε την εξέλιξη του Rafael από την επιρροή του δασκάλου Perugino στο δημιουργώντας το δικό σας στυλ όσον αφορά τη σύνθεση, τη χρήση φωτεινότερων χρωμάτων και προοπτική.

Αυτό είναι επίσης ένα από τα δικά του πρώτα έργα υπογεγραμμένα ως ζωγράφος, Σε ποιο σημείο έχετε κυριαρχήσει τεχνικές όπως η προοπτική τριών σημείων.

Συνεχίζουμε να γνωρίζουμε τα πιο σημαντικά έργα του Rafael για να μιλήσουμε Η Σχολή Αθηνών. Πρόκειται για μια τοιχογραφία που βρίσκεται στο Stanza della Segnatura και αναφέρεται στο φιλόσοφοι του κλασικού κόσμου. Ο Raphael συγκεντρώνει τους πιο διάσημους κλασικούς φιλόσοφους σε ένα αναγεννησιακό κτίριο, πιθανώς ένα από τα σχέδια του Bramante για τη νέα Βασιλική του Αγίου Πέτρου. Οι φιλόσοφοι είναι αναγνωρίσιμοι από την εικονογραφία που έχει απομείνει καθεμιά από τις προτομές που ανακτήθηκαν από αρχαιολογικές ανασκαφές.

Ο Ραφαήλ μας δείχνει Πλάτων (Πιστεύεται επίσης ότι είναι ένα πορτρέτο του Λεονάρντο ως αφιέρωμα) Αριστοτέλης στο κέντρο με τα έργα του Timeus and Ethics. Μπορούν επίσης να προσδιοριστούν Πυθαγόρας στο προσκήνιο, Euclid στα δεξιά, Ζωροαστρής κρατώντας την ουράνια σφαίρα, ο Πτολεμαίος κρατώντας την επίγεια σφαίρα και ο Διογένης στις σκάλες κρατώντας μια πλάκα. Επισημαίνεται επίσης ότι ο μελετητής που κλίνει πάνω από τον Πυθαγόρα είναι αυτός του αραβικού φιλόσοφου Αβερρόης, που πιστεύεται ότι έφερε τη φιλοσοφία του Πλάτωνα και του Αριστοτέλη στη Δύση.

Επισημαίνεται επίσης ότι ο Ραφαήλ συμπεριέλαβε τον εαυτό του ως χαρακτήρα με το μαύρο μπερέ στη δεξιά γωνία, ενώ ο φιλόσοφος Ηράκλειτος θεωρείται πορτρέτο του Μιχαήλ Άγγελου.

Η σύνθεσή του και αναψυχή του χώρου με θεατρικό τρόπο βυθίζει τον θεατή στη συζήτηση ή τη συζήτηση των πρωταγωνιστών του έργου. Το έργο έλαβε δημοφιλή αναγνώριση και ήταν απαραίτητο για τη λήψη νέων προμηθειών.

Σε αυτό το έργο, ο Ραφαέλ βγήκε από το δρόμο του για να παρουσιάσει το δικό του ιδανικό γυναικείας ομορφιάς, αυτό της αγαπημένης του Margherita Luti. Ο Rafael εκπροσωπεί τη Margherita στο ύφος των Madonnas του, με καθαρό και απαλό δέρμα, μάτια σε σχήμα αμυγδάλου και τέλειο μοντέλο. Ένα έργο στο οποίο ο Ραφαέλ δείχνει την κυριότητά του στην τεχνική sfumato του Λεονάρντο ντα Βίντσι, δημιουργώντας μια θολή και καπνιστή μίξη χρωμάτων.

Επίσης αγκαλιάζει την καινοτομία του Leonardo για τη ζωγραφική πορτρέτων μισού μήκους, που επέτρεψε στον Raphael να αναπαράγει το όμορφο ύφασμα του γυναικείου φορέματος. Αυτό το έργο ξεχωρίζει για το ότι είναι το πορτρέτο ενός πραγματικού, αναγνωρίσιμου ατόμου και όχι μιας αντικειμενικής αναπαράστασης της ομορφιάς.

Αυτός ο πίνακας αντιπροσωπεύει με βεβαιότητα συναισθηματικότητα και οικειότητα στον φίλο τους Μπαλτασάρ της Καστιλιόνε (1478-1529), ευγενής ιταλός δικαστής, διπλωμάτης και συγγραφέας, συγγραφέας του Ο αυλικός. Ο Ραφαέλ τον απεικονίζει με την άποψη ενός ισχυρού αλλά ταπεινού ανθρώπου, ενός πολιτισμένου ανθρώπου αφιερωμένου στα ιδανικά του ανθρωπισμού, της φιλοσοφίας της εποχής.

Ο Rafael απεικονίζει τον Castiglione με ένα καφέ φόντο που φέρνει επισημότητα στο έργο, προσφέροντάς μας επίσης μια πιο ευάλωτη πτυχή του συγγραφέα. Με μεγάλη πολιτιστική επιρροή τον 16ο αιώνα, ήταν η αντίθεση του πραγματισμού του Machiavelli.

Το πορτραίτο μας προσφέρει την νηφάλια κομψότητα του Castiglione, με μια σύνθεση που δείχνει το μοντέλο του προφίλ τριών τετάρτων κοιτάζοντας τον θεατή, με μια πυραμιδική σύνθεση που θυμάται τη Μόνα Λίζα του Λεονάρντο. Είναι ένα από τα πιο διάσημα πορτρέτα της Αναγέννησης.

Αυτό είναι ένα από τα πιο σημαντικά έργα του Rafael Sanzio. Ένα πορτρέτο που αντιπροσωπεύει επίσης τη Margherita Luti, τη μεγάλη αγάπη του καλλιτέχνη. Είναι ένα μισό σώμα γυμνό κάθεται κοιτάζοντας θεατή με το φόρεμά της ξεκούμπωτο, κρύβοντας το κάτω μέρος του σώματος, ενώ το δεξί της χέρι αγγίζει το γυμνό στήθος της. Φορά επίσης ένα πέπλο με το οποίο προσπαθεί να κρύψει τον κορμό της, φορώντας επίσης τουρμπάνι. Μια αισθησιακή αναπαράσταση της Margherita, που δείχνει άψογο δέρμα, λαμπερό πρόσωπο και στάση μέσα αυτός που κοιτάζει πέρα ​​από τον θεατή, χαμογελά σε κάποιον πέρα, πιθανώς το ζωγράφος.

Το έργο έχει το Η επιρροή του Λεονάρντο στη στάση των γυναικών. Ο Ραφαέλ υπέγραψε τη ζωγραφική στο χέρι, υπονοώντας ίσως ότι ήταν η αγάπη του. Σε μια πρόσφατη αποκατάσταση φαίνεται ότι η γυναίκα φορούσε ένα γαμήλιο δαχτυλίδι, αργότερα διαγράφηκε, γεγονός που υποδηλώνει ότι ο Ραφαέλ είχε παντρευτεί μυστικό με τη Margherita, αλλά λόγω των διαφορετικών κοινωνικών τάξεων και του γεγονότος ότι είχε ήδη δεσμευτεί με τη María Bibbiena, δεν θα μπορούσε να γίνει δημόσιο.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Rafael Sanzio: τα πιο σημαντικά έργα, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• Forcellino, A, (2008) Rafael: Μια ευτυχισμένη ζωή, Alianza Editorial
• Wirrkower, R, (2012) Ο νεαρός Rafael, Casimiro Ediciones